燃冬

作为一部“装饰”不“矫饰”，“含蓄”不“蕴蓄”的华语爱情文艺片，导演陈哲艺一改往日熟悉的创作语境，选择深入中国北部边陲小城——延吉，探讨了当下中国年轻人的情感况味和身份归属。兼具东方的克制和西方的自由的导演陈哲艺，巧妙规避传统华语爱情片的弊病，即人物情节一边倒。或许“颓”而不“丧”、“迷”而不“惘”，是导演陈哲艺在影片中的基调，亦是导演向受儒家文化影响的当下年轻人给出对抗生存危机的建议与方法。

尤其在影片中散发哀怨，诉说愁绪的场景中，三个角色往往以舞厅蹦迪，喝酒碰杯的娱乐方式让自己屏蔽苦痛，转而沉浸在当下的及时欢乐。这种麻痹自我的保护意识在三人来到广袤的冰层上踩冰中最为明显，主角三人肆无忌惮的踩着冰面，一脸愉悦满足。冰面上出现一团团的裂纹便是他们热爱这片土地，同时亦是反抗冷酷坚硬的社会制度的最好表证；然而这不过是他们的穷开心，所谓对社会体制的反抗不过是他们对欢乐最为原始的追求表现，他们仅仅做到了三人的同频共振，在那一刻踏破了些许冰面表层，但完全无法撼动湖心，挣破大自然的神奇；唯有人数众多、装备齐全的破冰队才能够凿开大面积的冰面，改变规则，进而在之后筑造出那一道道垒在他们面前庞大的社会秩序，让主角在各自四处碰壁的境遇下进入自己的心迷宫。可是导演内心底色还是乐观主义，并没有将人物设置得颓丧无力，相反在清楚明确自己的渺小与无助的前提下，角色依旧尽兴得用力踩踏冰面，因为他们未曾担心过会掉入湖里，发生危险。

三人醉酒时互衔着嘴里的冰块或许是全片最美的镜头。三人不住的痴笑阻隔了外部的一切纷扰，导演亦将场景设置在密闭空间内，封闭式的构图非但不会使画面显得局促臃肿，相反为三人紧紧依偎在一起的画面构建了一道私密稳固的屏障；同时因为三位因醉酒而暂时“失语”这一功能下，暧昧的情愫不断增升，心照不宣的三人或许知道由于各自的身份、地区等社会属性，终究走不到一块，但他们仍就栖息在一间停止了时间的私人驿站，抱团取暖，享受当下心灵暂时的停泊；这与王家卫导演认为都市人最大的问题：“每个人都爱自己多过爱别人，所以被他/她爱的人并不重要，重要的是在爱这个过程中，他/她有否寻找到乐趣”这一看法不谋而合，但陈哲艺导演在影片中处理对结果的看法却大不相同，颇有种“今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁”的高压生活下的享乐主义精神。瘫倒在一起不是出于对未来生活的笃定与信心，而是一种无奈。即使此刻的三人产生的联结不再有任何隔阂，但亦丝毫不影响结尾的各奔东西，因为三人的情感有如嘴里传递的冰块：在很短的时间内由水结成冰，但如若将其取出，稍有些温度，它便开始溶解，导演显然想捕捉三人的关系在很短的时间内缔结起来，却又快速消失，在这情感的两极变换中，导演的叙事方式如同钟摆一样权衡两者，做到有始有终，又在人物内心状态的发展下匀速前进，共同交织成时下年轻人面对的情感困境。

然而，导演将“后疫情时代”、“躺平“等时下流行元素放置在影片中，却仅让它们成为适时的调味剂，没有就着人物的行为动机及生活背景剖析社会现状（毕竟主角三人所构建的社会青年群体的缩影基本形成），这也导致了人物的部分台词略显直白仓促。其实三位主角虽说是边缘人群，但更多给他们带来的这层标签的是延吉这一边陲小城赋予的相对闭塞与落魄的环境，人物本身生于不同地域来自不同城市、背景，其性格生活习惯也大相径庭，在原有就构成了青年群体缩影的基底下，导演始终将戏份聚焦在三位主角身上，尤其在长白山上躺平的场景中，似乎文本就如同三人平躺在雪地上的印记，没有再进一步的进行挖掘与扩充。

总体而言，电影《燃冬》是一部充满诗意的捕捉情感的影片，不失为一部好片，被誉为李安导演接班人的陈哲艺，我期待您的新作！