城市之光：三城记

另一个译名《璀璨城市璀璨心》很妙。

本系列的三个城市，为人类文化贡献了很多，它们是创造力的熔炉，共同定义了20世纪。

1908年的维也纳打开了人类感情的潘多拉之盒，最终将世界拖向了战争；巴黎在1928年重建了欧洲对于想象力的信念，帮助欧洲设想更美好的未来；而如果没了1951年的纽约，现代生活也将大不同。

维也纳，1908

1908年是人类20世纪的十字路口，既是一个黄金年代，也是欧洲走向毁灭的起始之年。1908年的维也纳，政治与艺术，梦想与噩梦，创造与毁灭，交织在一起。

这是古斯塔夫-克里姆特（Gustav Klimt）创作出他最著名作品的一年；也是Adolf Loss创新建筑的一年；西格蒙德-弗洛伊德在这一年发现了俄狄浦斯情结。

这一年的开始，一个年轻人带着一封介绍信，开始了他从外省到维也纳的朝圣之旅。本可以被引见给一位著名画家的，但最终这名年轻人不知是出于紧张还是自尊，没能敲开艺术家的门。后来他也承认，如果当时选择了艺术，生活对他可能会容易得多。

他是对的。如果他选择另一条路，不但他的生活会轻松，千百万其他人的生活也会容易得多。因为这位年轻人的名字叫做阿道夫-希特勒。

这一年晚些时候，希特勒还试图考取艺术学院，但他们根本没让他参加考试。

维也纳没能帮助希特勒成为艺术家，但却教会了他仇恨和歧视，激发了他的野心。

克里姆特的《吻》，曾在纪录片《三色艺术史》中的“金色”介绍过，这里主持人讲解了他的理解：女人的身体不舒服地紧绷，左手试图摆脱对方，而右手抓挠男性的后背，她的双眼紧闭，头尽力向后。如果这是一个吻，那也绝不是相互的。

洛斯定义和开启了现代建筑，去除不必要的华丽装饰，却也被当时的人批评说像监狱，像火柴盒，没有眉毛的房子。洛斯差点自杀。

阿诺德-勋伯格的《第二弦乐四重奏》也不为当时的人所理解，因为它完全改变了传统作曲规则，引入“无调性音程”。

艾尔莎-耶路撒冷的小说《红楼》第一次以妓院生活为背景，描写维也纳妇女悲惨的现实生活。

希特勒的画也没那么糟。

巴黎，1928

个人理解：1929年华尔街崩溃，开启全球的大萧条，接着1939年第二次大战开始。所以1928年可能是繁华的黄金年代的最后一年。美国这个时候还在禁酒，而巴黎则提供了更广泛更基本的自由。

1928年3月25日，美国作曲家乔治-格什温来到巴黎，创作了《一个美国人在巴黎》，通过一件音乐作品捕捉巴黎独特的氛围和巴黎精神：优雅、浪漫。

布莱顿的超现实主义研究办公室，最终没人前来参与。但他没有放弃，最终出版了《娜嘉》，一个既没有爱情也没有故事的爱情故事。

雷尼-马格利特，一位低调的超现实主义画家。作品《错误的镜子》，直接看向人的内心世界。

达利和布努艾尔，来自西班牙，在布莱顿的启发性，决定拍一部完美的超现实主义电影。短片《一条安达鲁狗》，表现了超现实主义想象的独特场景。

塔马拉-德-莱姆皮茨卡以妓女为模特的画作。德-莱姆皮茨卡是波兰画家，装饰风艺术的代表人物之一。活跃于1920年代和1930年代，曾在法国和美国工作过。最出名的是以贵族和有钱人为主题的抛光装饰风艺术肖像，以及她高度风格化的裸体画作。

巴黎百年历史的英文书店。

海明威这个时候也在巴黎，身份是《多伦多星报》的通讯员。

战后非裔美国人来到巴黎，而巴黎青睐他们的音乐。

蒙德里安有当时欧洲最著名的画室，他也是近现代艺术史必讲的人。

纽约，1951

这是电视开始普及的年代。提到美国就不能不提消费主义。

衬衫广告，奥格威相当于《广告狂人》中唐-德雷普的原型。

杰克-凯鲁亚克，美国小说家、作家、艺术家与诗人，也是垮掉的一代中最有名的作家之一，与艾伦-金斯堡、威廉-柏洛兹齐名。杰克·凯鲁亚克最知名的作品是《在路上》。

比波普爵士乐。

杰克逊-波洛克是一位有影响力的美国画家以及抽象表现主义运动的主要力量。以他独特创立的滴画而著名，外号“drippler Pollock”。谈美国艺术躲不开的人。

演员工作室培养了一些最伟大的现代演员：罗伯特-德尼罗、阿尔-帕西诺、达斯汀-霍夫曼、玛丽莲-梦露、马龙-白兰度。李-斯特拉斯伯格开创的方法表演派系。