寂静岭

将游戏改编成电影是一个巨大的挑战，游戏越伟大越知名，电影越危险。这除了认同的心理学因素之外，更重要的在于“高维向低维”的媒介翻译。如何在没有互动的观影过程中创造沉浸感和参与感，如何用电影的视听语言在有限时间内去讲述游戏（尤其是剧情游戏）宏大又精细的世界观，如何平衡“忠实原作，迎合玩家”与“大胆发散，吸引路人”这对永恒的矛盾等等，都是电影人必须慎重思考与研究的问题。

作为目前公认游改电影的最佳作，《寂静岭》有太多地方值得称赞。

首先也是最重要的，《寂静岭》首次创造并具象化了“表里世界”（或称二元世界）的设定，近年大热的美剧《怪奇物语》就是借鉴了这一设定。

其次，虽然寂静岭的恐怖程度不算高，但其所探索的恐怖课题却非常丰富，相应的，它的主题也相较而言深刻的多。如果你是一个恐怖片爱好者，那么你一定会发现近几年的恐怖片普遍“重吓人，轻剧情”，在手法上也多采用简单的“jump scare”。而寂静岭则多用心理学效应制造恐惧。比如影片中的怪物并不是怎么恐怖怎么来，而是运用恐怖谷效应，通过人体的兽化、压缩或畸形的折叠，以赋予其特殊的含义。比如厕所里的科林，头和脚被绑到一起，移动时就会摩擦到生殖器，以此作为他强奸幼女的惩罚。又比如三角头恶魔即是被强暴的阿雷莎对男性生殖器恐惧的心理外化。这些恶心至极，邪性十足的怪物形象同时也极具艺术性，相比于吓唬观众，它更倾向于表现人性在极端压抑之下的扭曲，以及极强烈的对仇恨的宣泄。

最后来说说剧作的表现技巧。我认为影片有三处处理极佳。一是偏狭的视角。故事的女主人公正如第一次进入剧本游戏中的玩家，对场景一无所知，靠游荡寻找npc ，搜集线索，还原真相。在这种处理下，观众不再是局外人，而成为了操纵女主的玩家。二是场景的选择。影片中因事故而不断燃烧的矿井，以及黑暗的教堂，分别是对工业畸形和宗教狂热的贴脸控诉，这使得游戏不再是单纯的消遣，而与时代有了某种连接，成为了某些社会问题的载体。三是故事的结局为观众留下了充足的选择空间，正如许多剧情游戏可以达成不同结局那般的，观众可以说女主已死，一切都发生在阴间；也可说是女主闻到从煤矿中扩散出的有毒气体产生了幻觉；等等等等，此处不再一一列举。