来自远方

Come From Away虽然没有Les Miserables、Hamilton这些音乐剧那么家喻户晓，但却是我非常非常喜欢的一部剧。这部剧从规模和时长上来讲也比较短小精悍（只有一个多小时的独幕剧），对白和音乐连接非常紧密，导致其中很多show tunes可能不够catchy有记忆点。女机长的Me and the Sky算是其中（对theatre nerd们来说）最脍炙人口的一首歌，我个人觉得也是近二十年音乐剧里最优秀的女声solo之一。旋律优美并且vocally intense（aka 难唱），歌词细腻多层次也很inspiring——生活中遇到困难了听一听，就觉得没啥过不去的坎儿。Come From Away这部剧也是如此，剧情虽然没有什么大起大伏的twist，却是那种在信任缺失的绝望黑暗时期非常温暖人心的存在。

Come From Away这部剧起源于加拿大，在San Diego的La Jolla Playhouse workshop，2015年在La Jolla Playhouse和Seattle Repertory Theatre首演，2017年正式登上百老汇。导演Christopher Ashley拿到了2017年的Tony奖最佳导演，那一年的最佳音乐剧遗憾输给了当时名声大噪的Dear Evan Hansen，然而2019年的伦敦West End production拿到了当年的Oliver奖的最佳音乐剧、最佳音乐、最佳音效、最佳编舞各项大奖。整部剧展现的是来自五湖四海的人物群像，并没有绝对主角（女机长虽然出彩但戏份也不是很多）。北美这个演员阵容从San Diego的workshop到最后百老汇版本（直到lockdown几个月前）几乎没怎么变过，所有的演员都是>double casting分饰多角，其中很多演员也是这次录制版的阵容，是名副其实的原卡（original cast）。

这次的官方摄影版本是今年5月份在纽约Gerald Schoenfeld Theater，为纪念9/11二十周年专门录制的版本。录制的时候百老汇还没有reopen，这个版本的观众是由9/11的幸存者、front-line workers和这部剧的工作人员组成。可能是因为近年的剧院摄影技术更成熟，我觉得这个版本的运镜非常好（在现场除非你坐第一排确实看不到kiss the fish的细节哈哈），比去年Hamilton的（咳咳）运镜要舒服很多，片尾演员和真实人物的合影也很有意义。经历了疫情我还是非常支持优秀的舞台剧出官方录制版本的，虽然不能和现场体验相比，但着实降低了门槛和地域限制，可以让更多的观众（远程）感受到舞台的魅力。同时屏幕体验确实不能代替现场体验，所以传送一下Come From Away的舞台剧词条，希望大家（也包括我自己）在不久的将来可以去现场感受这部音乐剧的魅力。我记得几年前看现场的时候，乐队是在舞台上方的balcony里演奏，结束时依旧音乐不断意犹未尽，恨不得全场square dance（录制版里的结尾也可以看到乐队和现场观众互动）。

非常喜欢最后一幕里的台词 “Tonight we honor what was lost, but we also commemorate what we found”，我们需要所有人团结一心坚持不懈克服疫情，尽管路程曲折但人们依旧向美向善，也希望theatre艺术生生不息、薪火相传。作为高纬度地区旅游爱好者，也希望自己可以有机会去Newfoundland看一看。

最后惯例传送/安利一下Jenn Colella对Me and the Sky这首歌的精彩演绎：

ps：Come From Away的部分幕后班底做了另一部剧Diana: A New Musical（在豆瓣这部剧的item-to-item推荐里可以看到），原本是去年上百老汇的新剧但是因为疫情延迟了，于是也录制了个电影版将于10月份登上Netflix。几年前我在La Jolla Playhouse吃了个螃蟹看过workshop版本，还是挺好奇最后的百老汇成品是什么样子的。