笑面人

2019年，托德·菲利普斯执导的《小丑》成了一部现象级的电影，并拿到了第76届威尼斯电影节的金狮奖，可见这部电影在 影迷的眼中分量不轻。这部以“小丑”为核心的电影讲述的并不仅仅是“小丑”的故事，而是从“小丑”的角度来看社会底层和精英阶层之间的差距。换言之，“小丑”就是美国人心中的“哪吒”。

和“小丑”有关的电影并不少，早在1928年，德国的导演保罗.莱尼就拍摄了以“小丑”为核心人物的电影《笑面人》，这部电影改编自维克多.雨果的小说《笑面人》。

故事的主人公格温普兰是贵族后裔，一次意外落入人贩手中，被人饭毁容，脸上始终挂着怪异的笑容。善良的江湖艺人苏斯收留了温普兰，并让格温普兰成为自己的义子，而且还收养了温普兰救的盲姑娘。为了生活，苏斯带着他们漂泊卖艺。一次偶然，格温普兰重新恢复了爵位，但他拒绝了这份从天而降的恩赐。当他回到苏斯和盲姑娘的身边时，盲姑娘已经病入膏肓了。盲姑娘离开人世之后，格温普兰悲痛万分，投海自杀了。

《笑面人》中格温普兰的形象就是小丑的原型，这部改编自雨果小说的电影刻画了十九世纪英国的人间百态，将贵族的骄奢淫逸、狡诈冷酷和社会下层民众的善良纯真刻画的淋漓尽致。而这也是格温普兰这个形象的意义所在，虽然面容丑陋，但正直善良。

除了《笑面人》之外，很多电影都借助“脸”完成了对比或者隐喻，使得电影更有娱乐性和观赏性。比如：拍摄于1922年的《诺斯费拉图》、1924年的《挨了耳光的男人》、1925年的《歌剧魅影》等。在这些电影中，“脸”不仅是隐喻，也是观众了解电影的介质。

脸的隐喻：

亚里士多德曾对隐喻下了定义：隐喻通过把属于别的事物的词给予另一个事物而构成，或从“属”到“种”，或从“种”到“属”，或通过类比。从这个意义上来看隐喻，其实隐喻就是让意义得到了转换。

在电影《笑面人》中，格温普兰虽然是一个面带微笑的人，但他的形象以及扭曲，微笑和辛酸是并存的。皮囊和灵魂的矛盾使得人物充满了戏剧性，想要理解格温普兰的脸的隐喻，就必须考虑到以下两个层面的内容：

第一：生理上的不可抗拒性。

格温普兰之所以是“笑面人”，是因为他面部残疾，这种残疾是人为造成的，具有不可抗拒性，丑陋的外表下是一个不肯媚俗的灵魂。因为是“笑面人”所以格温普兰无法正常的表达自己的情绪，无处安放的悲伤和无爱可诉的孤单是格温普兰最大的悲哀。尽管在卖艺的过程中，格温普兰也有开心快乐的时候，但因为他的“脸”，格温普兰所有的正常情绪都让人觉得可悲。

格温普兰一开始是因为不公的命运让他成为“笑面人”，后来则是封建主义社会和伪善的贵族对他的人格进行碾压，让他失去了快乐的源泉。生理上的不可抗拒性和格温普兰所处的大环境的不可抗拒性如出一辙。从某种意义上来讲，《笑面人》就是通过格温普兰来完成对时代的讽刺，对贵族统治阶级的讽刺。格温普兰的脸是丑陋的，十七世纪被詹姆士二世统治英国也是丑陋的。

第二：心理上的可调整性。

格温普兰并没有因为面容的丑陋就放弃做一个善良的人，心理上的可调整性让他拥有了健全的人格和正直善良。被人贩伤害之后的格温普兰保持着人性中最柔软的部分，尽管他身无分文流离失所，他还是收养了一个盲姑娘。

在流浪的过程中，他竭尽所能的给盲姑娘带来温暖快乐，他的出现弥补了盲姑娘成长中的空缺，也让盲姑娘看见了希望。格温普兰在盲姑娘身上的情感是非常复杂的，尤其是在面对女公爵的勾引的时候，格温普兰的心里有了一些动摇。这种动摇来源于男人本能的欲望，对财富、地位、女性身体的渴望。

情感的飘忽不定折射出了人性中的矛盾，但人性中的理性和善良最终战胜了欲望。他在和女公爵接触的过程中发现了秘密和阴谋，当他真正懂得人性善恶的时候，上帝留给他的是病入膏肓的盲姑娘。

心理上的可调整性让格温普兰找到了做人的准则，让他成为一个有价值的人，值得被爱的人，但生活不会因为这种“可调节性”改变。《笑面人》的悲剧性在于，格温普兰笑对人生，可人生却不曾对他笑过。

小丑的艺术价值：

《笑面人》中最核心的部分就是社会对人的异化，这种异化一个是生理层面上的，另一个是心理层面上的。在异化的过程中，“笑面人”所代表的“小丑”形象也逐渐饱满，给后来的一系列“小丑”电影奠定了基础。

第一：小丑可以更好的体现社会对人的异化，增添电影的现实意义。

《笑面人》虽然以悲剧结尾，并不是为了体现格温普兰这个人物身上的悲剧性，而是通过格温普兰的人生过往来体现社会对人的戕害和异化。虽然格温普兰用死亡来解脱自己，但社会中的种种不公和伤害从未停止，这种无能为力就是电影的现实意义。

第二：小丑丑陋的形象可以和高尚的灵魂做对比，让电影更有戏剧性。

格温普兰虽然样貌丑陋，但从未伤害过任何人。在卖艺的过程中，他尽全力表演，希望通过滑稽夸张的姿态来逗乐观众。格温普兰深知生活不易，所以他想用这种方式给人间带来温暖。贵族的残暴无情和格温普兰的善良温情形成强烈的对比，增添了电影的戏剧张力，也带来了一种绝佳的对比讽刺。

第三：小丑的行为和选择可以体现出人性中善恶的对抗，升华电影的主题和思想。

《笑面人》中的格温普兰并非是一成不变的好人，他经历过三次心理层面的变化，第一次是当他感觉到爱的时候，第二次是当他欲望萌生的时候，第三次是当他知道自己身份的时候。三次转变让格温普兰这个人物更加饱满，也直观立体的体现出了人性中善恶的对垒。电影的结局虽然是死亡，但格温普兰这个人物身上依然闪耀着人性的光辉。

“小丑”这一形象的艺术价值并不是单一的，而是复杂多元的。在不同的语境中，“小丑”的艺术价值也不同。但可以肯定的是，在“小丑”的隐喻中，社会对个人造成的伤害是一定存在的。所以，“小丑”本身就是社会的“受害者”。

写在最后：

《笑面人》是一部让人绝望的电影，或许这就是《笑面人》生命力的所在。故事从雪夜雾海开始，以寒冷深夜结束，偶有星光，也不过是离岸船只上的灯火。导演保罗.莱尼精准的捕捉到了雨果小说的精髓，以发人深省的方式对格温普兰的人生际遇进行了深刻的讲述，将格温普兰的生命陨落和社会黑暗面结合在一起，完成了一场精彩的隐喻，也成就了“小丑”这个经典的银幕形象。