罗马

这是著名的墨西哥三杰导演之一阿方索·卡隆自传式的影片。

女佣克里奥和雇主索非亚，一个是印第安裔的下层贫民，一个白人精英阶层，她们主仆二人几乎同时被各自的男人所抛弃。

索非亚发现自己已经遭到丈夫的抛弃，留给她四个年幼孩子后，深夜酗酒归家，把车库和车都撞坏了，下车后捧着克里奥的脸对她无奈地说了句肺腑之言：“女人总是孤身一人！”

但她们主仆二人的承受力也是非常的坚韧，在遭受了猝不及防的人生打击后，她们整理心情，携手坚强面对，用爱来相互支撑和温暖。

阿方索·卡隆用近手白描式的手法，细细地描绘了墨西哥城里各阶层市民的众生相，在绵长而细碎的镜头下，表面上是波澜不惊，但是透过不露痕迹的日常生活片断的叙述，却是揭示出了蕴藏在平凡生活里和社会中的巨大危机。

女主克里奥的饰演者雅利扎·阿巴西里奧凭借这个角色获得2018年 奥斯卡女主角的提名。

雅利扎·阿巴西里奥出生于1993年，父母都是墨西哥土著。她在这部影片里精湛的表演，刻画了一个女佣对工作的认真细致，对主人感情的依赖，对负心男友的痴情，被抛弃后的悲伤和不知所措，突然要生产的绝望和恐怖，面对死婴的悲痛，勇敢地冲进巨浪里搭救儿童的无畏。

在这些点位的演绎里，她都处理得细腻而饱满，在几乎无表情的表演里，她几乎全靠眼神和肢体的细微动作，来表达各种喜怒哀乐，观众基本看不出她在表演，就像是纪录片的现场采访镜头，真实到逼真。

当然阿方索·卡隆对整个影片的把控，捏拿的也是十分精准的。他就像是在慢慢地给你讲述一段平凡的故事，影片开头仿佛平淡无奇，就像是大多数人的日常生活，无聊又无趣，淡得像杯白开水。

细小的生活琐碎，慢慢连按成串，渐渐地溶入阿方索·卡隆精心编辑的故事里，随着情节的推进，剧情异峰突现，高潮迭起，观众完全被带入了墨西哥城，市民们的现实生活里，看着熟悉的市井生活，观者一方面感同身受，另一方面为主人公面对生活的磨难而叹息，又为她们的坚强和勇敢而赞叹，仿佛身临其境。

影片的背景放在了1971年墨西哥政府镇压学生游行时期，片中克里奥的负心男友，就是政府镇压行动中的一员，并用手枪指向了克里奥，最终导致克里奥惊下过度，羊水破裂，造成胎儿死亡。

托尔斯泰说，幸福的家庭都是相似，不幸的家庭各有各的不幸。

整部影片被处理成黑白色，预示着主仆二人生活中的危机和压抑。看似缓慢的节奏，却是导演在为影片的细节在精心打磨，于无声处将墨西哥的风情和主仆二人的悲情故事，缓慢却又深深地印入了观众心里。

这是阿方索·卡隆在《地心引力》获得奥斯卡2013年最住导演奖之后的另一部用心之作，他完全不顾及观众的感爱，描述了他幼年时代和女佣之间深厚的情感，沉浸在自己的内心世界里不能自拔。

2018年，《罗马》获得第75届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖。2019年2月25日，《罗马》又拿下第91届奥斯卡金像奖最佳导演、最佳外语片和最佳摄影奖，捍卫了墨西哥三杰神一般存在的传奇。

另外，觉得像大多数的文艺片一样，故事的节奏都比较慢，和那些快节奏商业片形成了鲜明的对比，这是文艺片的宿命，还是文艺片的标配？