三体

评分：

6.0 还行

原名：三体又名：三体1 / The Three-Body Problem: I

分类：剧情 / 科幻 / 地区：中国大陆年份：2025

简介： 2020年，数百名物理学家死于非命；中国专家汪淼的眼中也出现倒计时，随后发现一款

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更新时间:2015-12-01

三体影评：3D多媒体舞台剧《三体》，领跑中国舞台剧市场加速进入黄金时代

今年的中国电影市场，俨然就像一匹脱缰的野马，朝着400亿关口，吃着火锅唱着歌大踏步地前进着。要知道，去年整整一年的电影票房才不到300亿。让我们把时间再往前拨，从2007年到2013 年，七年的票房总和也不及2014全年，更别谈我国的电影市场从诞生之初花了整整十六年才使得票房突破了百亿大关。按如今中国电影市场的体量和发展趋势来看，中国取代美国成为全球第一大电影市场已经是时间问题了。

如果说此刻的好莱坞已经哭晕在厕所，那么美国的百老汇估计做梦也要笑醒了——《猫》作为百老汇上演时间最长的音乐剧，已经整整上映了33年，而电影秘钥期一般在1个月，就算在国产保护月的庇护下，至多也是2个月封顶。由此可见，舞台剧的艺术生命周期达到了电影的396倍以上乃至更久。这也直接带来了不菲的票房收入：相关数据表明，《猫》的全球总票房已经超越200亿美金，是电影全球票房冠军《阿凡达》的10倍。

舞台剧不仅拥有惊人的艺术生命力，而且是一门不断创新又不断创造着奇迹的艺术。就在去年，音乐剧《狮子王》全球总票房达到了62亿美金，一举超越了被奉为经典的《歌剧魅影》全球60亿美金的总票房。62亿是什么概念呢？这相当于仅仅一出音乐剧《狮子王》的票房，就瞬间秒杀了迄今为止全球票房前三《阿凡达》、《泰坦尼克号》、《速度与激情7》的总和。

面对如此高额的回报，大家一定会问：“打造这样一出高品质的舞台剧，一定价格不菲吧？”让我们来看一组数据对比：大获成功的音乐剧《猫》成本耗资620万美元，收获票房逾200亿美元；制作成本高达2.37亿的《阿凡达》，票房仅为《猫》的十分之一；同样，追求高品质的迪士尼音乐剧《狮子王》，成本虽然高达1000万美元，却收获票房62亿美元。对比影史票房前3部总计高达11.37亿的投入，是它们成本的1%，却创造了它们的票房总和。

通过对舞台剧的单次投入，剧作方能很好地做到边际成本下降的同时，边际收入不断上升，以至于带来惊人的收益，创造令投资者乍舌的超额投资回报比。反观电影对于票房的收益，虽然会有一个月的收割期，但是基本上都是上旬就定了基调：不是投机者的狂欢就是被直接判了死刑，纵观影坛，死刑的几率几乎占去了电影市场的绝大多数，所以电影更像是一次投机，而且还只能收获一次。而舞台剧，作为更具价值、更有超长回报周期的艺术表现形式，同时也拥有着超高的投资回报比。几乎可以断言，舞台剧在我国必然存在着巨大的潜力和市场。然而，去年全年的中国舞台剧票房只有7.6亿，这不正是10年前的中国电影市场吗？！

一个投资回报比高于电影、艺术生命周期长于电影、且越来越多观众从精英到普罗大众都开始走进剧院欣赏的艺术种类——舞台剧，显然在票房上大有可为。所以，一大波资本，也凭借着敏锐的商业嗅觉，开始向这个国内文化产业中发展最快的品类——舞台剧进军。不幸的是目前大部分的舞台剧制作方，还是采取常规的股权融资，如JDF金典工厂经过B轮3000万融资目前估值两亿、七幕人生此前已经宣布完成A轮3000万融资……值得一提的是Lotus Lee，作为全国第一家率先实现舞台剧项目资产化的剧作方，真正做到了把项目同资本结合、舞台剧和金融捆绑在一起，率先实现互联网＋和金融＋，仅就《三体》这一部舞台剧的估值就已经过亿。这部体量堪比大手笔电影的舞台剧，却拥有远远长于电影生命力的艺术周期、回报周期、以及超额的投资回报比。它在明年的舞台剧市场上所能产生的能量，几乎是不可预估的。

那么问题来了——这样一部前（钱）途不可估量的《三体》舞台剧，会不会让国产舞台剧市场，进入类似电影市场“人傻钱多”的窘境？并不会！如何在舞台剧从业人员少人才、经验不足、环境浮躁的情况下，打造出如《猫》、《歌剧魅影》这样的精品？答案是“IP” ——这个当之无愧今年影视、文化、娱乐圈最火的词。不难发现，《猫》、《歌剧魅影》均改编自文学名著，拥有一定的粉丝基础和较好的文化底蕴，这是打造一出高品质舞台剧的基础。洞察到这一点的Lotus Lee工作室，在以用户为中心的基础上，追求极致的产品体验，推出了《三体》舞台剧。有了一定粉丝基础的超级IP，辅以《三体》系列6部大电影，基于百老汇级的制作水准。《三体》舞台剧必将开启国产舞台剧的新纪元。如果说舞台剧前期的关注度可以通过基于IP热的宣传推广，那么后期热度的持续，则很大一部分来自口碑传播所带来的长尾效应。《三体》舞台剧所致力于呈现的国际级制作水准、令人震撼的视听体验、精心打磨的剧本……无一不体现了背后的制作方Lotus Lee工作室的舞台剧硬实力和大手笔。

如今《三体》作为中国迄今为止最杰出的科幻小说，也是第一部获得雨果奖的亚洲科幻著作，不仅拥有一票的三体铁杆粉丝，而且在中国的科幻著作上拥有里程碑的意义，这也赋予了《三体》舞台剧区别于其它舞台剧的独特艺术价值和先天优势。在此基础之上，《三体》舞台剧不仅能借力原著小说，而且还能背靠《三体》一连六部、总投资高达12亿且上不封顶的系列大电影和泛娱乐周边，这几乎是其它任何舞台剧都难以望其项背的推广资源和热度支持。

显然Lotus Lee的野心更大，基于它目前所签约的团队之前打造的业内经典案例——超级IP舞台剧《盗墓笔记》。Lotus Lee将在此基础上、不计成本地加大对《三体》舞台剧的投入；并且在制作规模上也连上好几个等级，如率先在亚洲舞台上尝试应用无人机；《三体》的裸眼3D特效也将令观众更能感受到置身这部科幻巨制的魅力；日渐成熟的多媒体技术的运用，也将使得《三体》的特效和特技超越百老汇而更趋成熟，也更富视觉冲击力。

正是Lotus Lee工作室对于打造国际品质舞台剧的苛求，使得业内众多的投行均向它伸出了榄枝，表达了愿与Lotus Lee工作室一齐，将《三体》舞台剧打造成国内第一个金融与资产高度结合的成熟舞台剧产品和品牌。并愿同Lotus Lee工作室一齐打造这部国产科幻舞台剧标杆。基于《三体》小说、电影和周边的强大宣传推广，《三体》舞台剧已经天然形成了具有超高投资回报比和无限潜力的价值型投资项目。

不仅如此，就连国家领导人李源潮和韩震，都提出要“把三体打造成中国的科幻名片”。由此可见《三体》舞台剧得到的支持和曝光一定是前所未见的。在此基础上，与《三体》舞台剧合作的品牌，也是极其幸运的。因为他们合作的，不单单是《三体》舞台剧，更是参与到了整个《三体》项目中，并且针对的人群也将更高端、更有持续性、更广。仅举一例说明：在《三体》电影上映期间，合作品牌的曝光时间至多持续一个月；但是《三体》舞台剧凭借一年巡回100场，能保证与《三体》舞台剧的合作品牌方全年都是热点，并且全年都能搭载《三体》巡演的热度借势营销，甚至可以直接根据《三体》舞台剧制定全年的宣传计划和营销策略，这比起以往娱乐营销较为分散的打法，更为集中且具备互联网营销不可或缺的“专注”。不仅如此，舞台剧的受众，也相对更具有购买能力，对于品牌价值也是一种提升。与此同时，注重跨界整合营销的Lotus Lee工作室，充分利用互联网思维，不再将舞台剧的品牌合作局限于线下巡演，而是线上线下齐发力。据悉，目前与Lotus Lee谋求商业合作的品牌范围广泛到从珠宝首饰到汽车房产、从教育培训到衣食住行……几乎涵盖了各行各业。在这个注意力经济时代，品牌需要通过性价比最高的娱乐营销，去传递品牌概念，而摆在他们眼前的《三体》舞台剧，显然是2016年最不能错过的一次娱乐营销盛宴。

营销即是内容。品牌要做好营销，前提是内容为王——Lotus Lee工作室，在IP舞台剧的改编能力和执行能力上接轨百老汇，并在一些细节的调度上更是后来者居上。又背靠上市公司强大的资金和技术支持，保证了《三体》舞台剧接轨国际，呈现出超越百老汇的品质。《三体》舞台剧在做的，也重新定义了什么叫做国产舞台剧。它背后的Lotus Lee工作室，也必将重新定义行业新秩序。

以百老汇水准一以贯之的Lotus Lee工作室，在《三体》这个超级IP的助力之下，致力于打造更高端、艺术生命周期更长的《三体》3D裸眼多媒体大型舞台剧。在实现科幻与艺术完美融合的同时，也致力于为品牌带来非凡的整体营销解决方案，为投资方带来高额甚至超出预期的回报。Lotus Lee戏剧工作室出品的《三体》舞台剧，势将在一改国产舞台剧颓势的同时，创造一个属于国产舞台剧的票房神话，领跑中国舞台剧市场进入黄金时代。