高失业率，加以资本主义主导的享乐主义，使不少年轻人走向犯罪。在当时形成了极具影响的社会问题。其中不乏问题青年频频出现于媒体视线，产生某种明星效应。其中有绰号为el torete, el vaquilla以及本片的主演jose antonio valdelomar。以他们为代表的问题青年在舆论上引发了左翼右翼的争论。
cine quinqui是西班牙60到70年代间产生的一种类型片，大多反映马德里或巴塞罗那市郊的问题青年。quinqui（音类似kinky）一词来源于西班牙语quinquillero，原意指西班牙境内的一批流浪民族（类似吉卜赛人）。在60年代时，被指为随着经济爆发，迁入大城市，居住在马德里等城市市郊的外来人员，他们居住条件差，文化素养偏低，quinquillero在此时多涵贬义。之后到60年代末70年代初，quinquillero一词的含义由市郊成长起来的年轻人重新定义，类似于美国黑人青年重新定义N－word。这些年轻人操着一口特有的粗俗方言，macarra。quinquillero在左翼艺术家的眼中，是对当时走向民主化，资本主义化的西班牙社会的一种比喻或象征。
cine quinqui反映的就是这样一批人。此类型的一大特点是虚构与现实的模糊，如上文提到的偏爱选用现实中的真实人物来演绎。内容多为性爱，夜生活，吸毒，抢劫与警匪追逐。从某种意义上来讲，同美国的黑帮片有很大的相似性。两者都是资本主义下催生出的类型，资本主义倡导的价值观（美国梦）与苛刻的现实（低收入低就业率）让人们滑向了犯罪。观众对于这两种类型也抱有着焦虑与浪漫化的复杂心理。观众在随着片中人物犯罪，对人物产生出浪漫主义的感情，而往往片尾人物收到法律的制裁，又某种程度上释缓了观众的焦虑感，正义得到了伸张。
不仅仅是Saura本人热爱音乐与电影的结合，同类型的其他导演也总是在片中引入音乐。cine quinqui的配乐基本都取自当时的音乐团体，俗称为quinqui group。他们的背景同quinquillero类似。著名的组合有“los chichos”与“los chunguitos”。曲风以西班牙乡村热衷的弗拉明戈为基础，配以时下流行的anglo－saxon迪斯科或流行乐，在当时被视为是极其粗俗的音乐类型。其歌唱的主题大多基于弗拉明戈，加以新时代下迁入大城市的漂泊感，是乡村与城市文化的一种结合。quinqui group同cine quinqui之间也产生了某种有趣的联系，他们的歌唱内容在后来有些直接转变为对问题青年的歌颂。在另一部quinqui名作，yo el vaquilla中，导演Jose antonio de la loma邀请大名鼎鼎的el vaquilla出演其本人，不想他锒铛入狱，后来由他的朋友，同样是著名的问题青年el torete扮演。片中的配乐，由los chichos创作，期间乐团多次探监el vaquilla。导演Jose在拿到los chichos的歌曲后，甚至按照音乐重新剪辑了电影（又一音乐主导影像的例证）。随着yo el vaquilla的上映，los chichos发表了同名唱片，大获成功，并且进行了一次狱中演唱。
当下，随着cine quinqui的cult化。网络上出现了许多，影迷通过拼接不同quinqui片而制作的quinqui group MAD。网上也不乏为quinqui片或片中的真实人物树碑立传的。当然，大概都是地下文化了。
可以思考的一些点
片中音乐的使用技巧，以及其与现代空间的关系。
现代化的空间定位，由移动性所取代，以及当时年轻人的身份定位。“the control of spatiality is a part of the process of defining the social category of youth itself” 由社会上的隔绝带来的影像上的隔绝，注意前景后景的对比，以及城郊住宅区的构图。
