人·鬼·情

1. 不认同戴锦华老师

“秋芸是一个多重意义上的，女性的成功者与失败者，她在表达的同时沉默，她扮演男人，以此表达自己，并借此获得了成功，然而在他扮演男人的同时，他面临一个男性形象的在场，造成了他作为女性角色的缺陷，他作为一个女人而表达，却以女性话语主体的缺席为代价。”戴锦华老师对电影《人·鬼·情》的这一解读，我并不完全认同。我认为，秋芸并非因为某种缺憾而需要借助男性特质来充实自己的角色。这部电影在我看来，更多地是在探讨人性的复杂与多样。当我们谈论男人或女人时，首先他们都是“人”。因此，这部电影其实超越了男女性别的框架，深入探讨了人们如何不受束缚地扮演各种角色。无论是强势的小男孩不听爸爸的劝去学吸、还是柔情的女人为了事业而选择的伴侣，秋芸都展现了一个人的灵活和适应。她仿佛在这个世界上游走，以不同的身份和角色出现，而每一个角色都是她真实的自我。正如菩萨，虽然常以女性形象示人，但其性别并不固定。这也正是《人·鬼·情》想要传达的深意。

2. 真挚情感与身份无关

今日，2024年4月10日，我在这篇电影日记中记录下对《人·鬼·情》的感悟。这部电影的名字很特别，三个字《人·鬼·情》之间加了一个停顿的符号，仿佛在暗示着某种深层次的情感纠葛。我之所以选择观看这部电影，是因为上个月底在一个电影节上，看到了郑大圣导演的作品。在观众提问环节，频繁提及了《人·鬼·情》，这让我有些困惑，误以为这是郑大圣的作品。然而，经过一番查证，我了解到《人·鬼·情》其实是郑大圣母亲的作品。尽管有人试图从影像上寻找两部作品的联系，如《廉吏于成龙》中的戏曲元素与《人·鬼·情》的某些场景相呼应，但郑大圣导演本人却表示对此并不自知。但对于我而言，我更愿意将《人·鬼·情》视为一部独立而深刻的作品，去品味它所传达的情感与内涵。

观看《人·鬼·情》后，我深感这部作品与郑大圣的作品有着鲜明的区别。郑大圣的作品核心在于劝诫观众保持清醒，避免在信息的洪流中迷失自我。而《人·鬼·情》则着重表达放下角色包袱的重要性。这种包袱远不止于性别之分，若我们过于纠结于角色的性别属性，便容易陷入狭隘的视角。实际上，影片的结局展示了女孩与养父之间洒脱的关系，这种关系的形成源于双方的放下与超脱。女孩不再视养父为父亲，而称其为“老头子”，这种称呼超越了辈分的界限，更像是对朋友的称呼。养父也不再执着于女孩的身份与义务，他在村子里与接生婆相处融洽，过着自由自在的生活。当两人放下彼此的身份，剧情也揭示了女孩并非养父的亲生女儿，但这一事实并未影响他们之间的深厚情感。养父即便希望有个儿子，也从未对女孩有所嫌弃，始终陪伴在她身边。身份、性别、传承等问题在真挚的情感面前都显得微不足道。真正重要的是他们在共同生活中产生的深厚情感与依赖，这是无法否认的客观事实。

3. 父亲：我是你老子

设想一下，在父亲这一角色设定中，无论是社会期望还是角色要求，都不过是表象。真正重要的是人与人之间的深厚情感。当卸下“女儿”与“父亲”的标签，他们之间便只是纯粹的人与人。因此，这部电影并非探讨男人与女人的差异，而是聚焦于人与人之间的情感纽带。说到这里，我不禁想起一些年少时不太成熟的想法。我曾认为父子之间应该存在更多的沟通，但当我尝试与父亲交流时，却发现他有着强烈的期望，希望我迎合和讨好他。然而，我选择了坚持自己的立场和观念，直接表达自己的想法。这导致我们每年的谈话常常以不愉快告终，直到有一次父亲无意中透露出他潜意识里的想法：“我就是你的老子，不是你的什么朋友。”这句话对我触动很大，以至于之后的几年，我都没有再主动与他交流。

经过了一段漫长的时间，我始终难以放下自己的身份。无论父亲对我提出何种要求，我都坚守自己的立场，坚持表达自己的想法，不愿意迎合或讨好。有好几年的春节，我们之间的谈话都充满了紧张和冲突。直到有一年，父亲反问我：“你觉得这个世界上存在真正的朋友吗？存在一个真正理解你的人吗？”那时我尚未涉足恋爱和婚姻，父亲的话更多地是指他在村里共事的朋友们。我回答说：“爸，你怎么这么天真，你还指望有人能理解你吗？”那一刻，我突然领悟到，或许父亲正期望我能理解他。作为他的儿子，我原以为他自然应该理解我。然而，事实上，我们这两个角色却给我们带来了困境，我们都是独立的个体，需要相互理解和包容。

4. 在家族纷争中坚守真实与平和

我母亲也经历了同样的问题。她是一名小学教师，始终坚守着传授知识的使命，工作中她必须拥有强烈的自我信念。从小到大，母亲始终保持一种稳定的状态，她坚信自己的话语是正确的，因为这是教师权威的体现。然而，随着时间的推移，我逐渐发现她开始接受我的一些观点。我始终认为，母亲不应该被某种角色所束缚，应该有更多的自由。去年，我母亲的母亲，我们山西人称之为姥娘去世了。而在几年前，我姥爷去世时，母亲作为家中的女儿，对父亲有着深厚的感情，因此在葬礼上对于自己的角色定位感到犹豫，不知应该多参与管理还是少参与。她最终选择了积极参与，但在山西的葬礼习俗中，她的行为过于显眼，忽略了舅舅们的感受，这存在村里人会议论的可能性。我后来劝母亲说：“妈，你应该低调一些。大家出钱的时候，如果别人出一块，你也出一块就好。虽然我们现在追求男女平等，但老规矩还在，房子之类的可能没有给你，我知道你不追求这些。但你要对姥爷好，那就跟大家做得一样。”然而，母亲因为那些规矩而犹豫不决，不知道自己能否按照真实的能力去做。作为教师，她有能力出更多，但她会有些顾虑。当时我也劝母亲要低调一些。

在去年我老娘重病和去世的那段时间，我对我母亲说：“妈，放下那些身份和别人的说法吧。对待舅舅，不要总想着自己是姥娘的儿子，就把她当成你的弟弟来看待。回想一下你们小时候，没有太多纷争的时候，你是怎么对待这个弟弟的，现在就怎么对待她。你喜欢她就直接表达，觉得她做得不对也直言不讳。”最终，在这次经历中，我母亲表现得更为稳重。她敢于承担更为重要的角色，很多事情都冲在前面。其中，作为设计师，我负责现场的照片拍摄和内容整理，而母亲则更多地处理这些事务的对接。但她学会不再在乎外界的说法和名声，而是给家人留足面子。她按照自己的想法行事，但在众人面前，也会迎合大家的说法。她能够自如地表达真实情感，同时也游刃有余地应对社会规则。我发现母亲做得非常好，因为她达到了这种状态后，就不会再像姥爷去世时那样，怨恨别人为什么没有像她一样做得好。她变得更加平和与中和。

5. 当性别对调，感情依旧成立

我认为，电影中唱钟馗的女角色所达到的状态，正是我所向往的。她无所不能，无所不知，既不感到委屈，也不感到痛苦。她能够自如地扮演每一个角色和身份，无论别人对她有何期待，她都能满足，但内心深处，她始终坚持自己的想法，按照自己的方式生活。这种状态超越了性别界限，让我深感敬佩。对于一部电影来说，之所以能够被称为女性电影，我认为有一个前提条件，那就是当你将电影中的男女角色进行对调时，观众依然能够被深深打动。然而，很多电影都无法做到这一点。昨晚，我和妻子一起观看了《爱情与灵药》，当我们将主角的身份进行调换后，便会发现，如果安妮·海瑟薇所饰演的角色是个男性，他让自己的身体被人看，来进行疾病检查与医药代表对视的那一幕，就会显得有些像在勾引女性。这足以说明，这部电影的剧情设定过于单一，充满了强烈的男性视角。

当我把《人·鬼·情》这部电影中的角色进行调换后，我发现它并没有出现类似的问题。比如说，如果我们将这部戏中唱戏的女孩换成一个男孩，他渴望像梅兰芳那样扮演旦角。这个男孩的母亲被父亲抛弃，因此他长期与母亲相依为命，最终独立离开母亲，而母亲也找到了自己的新生活。这个男孩在戏曲界取得了名声，娶了一位妻子，并有了自己的孩子。他的妻子非常固执，坚持要照顾家庭，不愿从事事业，因此他顺从妻子的意愿，外出赚钱养家。在电影的结尾，母亲与男孩和解，母亲告诉他如何在舞台上演绎钟馗，并透露他不是自己的亲生儿子。

哈哈，聊到这里出BUG了，因为现实中男人可能会养一个非亲生的儿子，但女人则通常会百分百地抚养自己的孩子。讲到这里，我忍不住笑了，没想到剧情在这里会出现这样的逻辑问题。但是，言归正传，最终母亲与孩子和解，她告诉他，虽然他不是亲生儿子，但她依然爱他，因为在收养他的这段时间里，她与他建立了深厚的感情。她愿意扮演好一个好妈妈的角色，而他则扮演好一个好儿子的角色。最后，这个男孩在戏台上表达了他对表演和戏曲的热爱。电影结束后，它依然纯真，依然能够打动人心。因此，我认为《人·鬼·情》这部作品非常难得，它在上世纪八十年代就提出了如此具有前瞻性的观点。我不知道大家对此有何看法，但在我眼里，它不仅仅是一部简单的女性电影，更是一部深入探讨人与人之间感情的作品。以上便是我对电影《人·鬼·情》的日记。