杀手

评分：

6.0 还行

原名：The Killing又名：杀戮 / 致命

分类：惊悚 / 犯罪 / 黑色电影 / 地区：美国年份：1956

简介：在监狱服刑的5年期间，乔尼·科雷（Sterling Hayden 饰）想出一条绝

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更新时间:2014-10-24

杀手影评：#红衣影评# 杀手The Killing 暴君库布里克领先时代的重磅之作

电影资料馆将于11月1日起开启库布里克回顾展，本次活动筹备了大半年，前期成本高昂，全部影片从英国的数家版代公司分别购买了2次播映权。回顾展将放映《杀手》、《光荣之路》、《洛丽塔》、《奇爱博士》、《2001太空漫游》、《发条橙子》、《巴里林登》、《闪灵》（导演加长版）、《全金属外壳》、《大开眼戒》，部部经典。每部片子都可谓分量十足，但《杀手》作为库布里克早期作品，并没有引起太多普通影迷所关注，今天红衣特别就这部影片略作介绍。

上世纪五十年代刚刚战后不久，浪漫温情或者重建辉煌的电影大行其道，讲述战时爱情的《魂断蓝桥》以及纯爱风格的《罗马假日》为代表的影片均获得了不错的口碑和票房。带有“黑色或者黑暗”主题和情绪的黑色电影经过经典倍出的四十年代巅峰开始走向衰落，但仍偶有佳作问世，比利•怀德的《日落大道》、罗伯特•奥尔德里奇《死亡之吻》以及斯坦利•库布里克的《杀手》都是这个时期的精品，直至奥森•威尔斯《历劫佳人》宣告着这种类型片的结束。

作为斯坦利•库布里克进入好莱坞主流体系前拍摄的早期作品，1956年的《杀手》属于一部涉及犯罪题材的黑色类型片而有别于其他作品，影片讲述以约翰尼为首的乌合之众打劫马场的故事，多线并进的叙事结构和粗劣的写实风格与同时代的主流影片也大为不同，给观众的观影方式造成很大障碍，票房也不理想，但仍然赢得了良好的口碑，在百老汇引起了轰动，还登上了当年的《时代杂志》，入选最受欢迎的影片和角色人物，好莱坞的大门开始向库布里克打开。

库布里克作为一代大师，通过后来高峰期的诸多代表作证明了自己驾驭多种题材的能力。虽然彼时已经拍过《恐惧和欲望》以及《飞行牧师》等几部短片，尤其是靠家人资助拍摄的《杀手之吻》对拍摄手法和剪辑的娴熟应用获得了专业人士的肯定，展现出作为一名导演控制预算的能力，以及在进度安排和场景调度上的出色才能。但另一方面，导演犯了初次导戏的毛病，刻意营造的怀旧和朦胧感与写实风格产生了冲突，影片脉络也支离破碎，严重影响了连贯性和观赏性，此外囿于剧本和演员的限制也影响了影片的在商业上的成功，库布里克如果想进入好莱坞还需要一部能够证明自己真正实力的作品。

詹姆斯•B•哈瑞斯是库布里克多年好友，在影视剧制作领域作为制片和导演已经略有所成，但更希望在制片上施展抱负，于是两人一拍即合，注册成立了哈瑞斯-库布里克电影公司，哈瑞斯负责制片，库布里克则可以全身心地投入拍摄。《杀手》作为公司的开山之作，起初定名为《犯罪》，英国上映时才改成后来这个名字。哈瑞斯和库布里克二人先是读到里昂•怀特的小说《一刀两断》，认为非常适合拍成电影，于是花费10000美元从作者那里买到版权，交给备受库布里克欣赏的作家吉姆•汤普森。库布里克也是考虑到前作《杀手之吻》输在了剧本上，而汤普森作为专业作家，正好弥补在剧本和对白创作上的不足。

当时汤普森正如日中天，十九个月内出版了十多本小说，好多成名作也是这个时候写成的，比如《心中的杀手》和《嗜酒者》，作品大多涉及犯罪暴力题材，都是库布里克非常喜欢的类型，其中的对白非常精彩。汤普森在与库布里克共同进行剧本创作时，将自己作品中的对话方式和暴力元素加入其中，构思设计每一个场景片段，斟酌对白。当时考虑到五十年代主流受众市场趋向于选择温情类电影，所以为避免整个作品完全沦落到冷冰冰的黑帮片模式，汤普森在剧本中添加了原作小说没有的家庭生活场景元素。比如小说中酒保麦克的妻子是粗鄙的农场女，影片中改为知性善良的病妻，麦克为了给她治病铤而走险加入抢劫就增添了令人感动的成分；出纳乔治和背叛的妻子雪莉之间的感情冲突导致了最后乔治枪杀妻子，这部分小说中没有的感情戏份很好的烘托了人物的背景和命运。

汤普森参与了相当多剧本创作部分的工作，甚至为了更好与库布里克就创作问题进行沟通而在公司附近租了公寓，可是最终在影片公映的时候，汤普森的署名只是对白编剧，也就是说只肯定了他在人物对白方面的工作，对此汤普森倍感失落。但迫于经济上的原因，他与库布里克仍然继续保持了四年的合作，《杀手》和《荣耀之路》是两人合作期间的杰作。在库布里克移民英国拍摄《洛丽塔》期间，汤普森再一次参与了剧本创作，在处理复杂的人物关系和交待社会特点上依旧给与库布里克很大帮助。与库布里克的合作造就了汤普森编剧事业的制高点，之后他进入好莱坞，但由于缺乏体制内意识，事业上并不成功。

联艺同意为这部电影提供20万美元启动资金用以支付演员费用，哈瑞斯作为制片人又设法凑到13万作为制作费用。哈瑞斯将剧本寄给当红炸子鸡斯特林•海登，后者看过后非常喜欢，但对导演情况并不知情，被哈瑞斯一顿猛夸，把海登拉入剧组。库布里克却认识很多相当优秀的演员，了解他们每个人的特点，根据对影片中角色的深刻了解，库布里克找来了蒂莫西•凯瑞和玛丽•温莎等其他主要演员。联艺为他们指定了包括摄影卢西恩•巴拉德在内的制作队伍，这样剧组浩浩荡荡的来到加州的旧金山开镜，因为只有这里的赛马场同意配合他们拍摄。

这是库布里克第一次按照体制内规则制作影片，他需要交出自己所擅长的摄影，专职去做导演，这也是库布里克对好莱坞制片制度开始反感的开始。卢西恩•巴拉德在好莱坞掌镜多年，具有拍摄效率高且专业的技术优势，对来自纽约城乡结合部的库布里克看不上眼，对充满试验性的摄影方式嗤之以鼻，而库布里克对卢西恩采用的好莱坞模式化的拍摄模式颇为不满，认为缺乏灵性和创造性，两人就在这种彼此折磨中开始了合作。卢西恩专业的摄影还是在拍摄过程中给与库布里克很大的帮助，他所善长的使用点光源营造场景氛围的方式，在多处场景都有所体现。比如约翰尼等人在马文的寓所详细制定方案时（参见图*），唯一的吊灯从天花板垂下，光线打在围着方桌密谋的几人身上，背景处于黑暗之中，压缩了人物背景的场景空间，传达出劫匪们生存环境的逼仄感。卢西恩精确的光线设计在库布里克后来的《2001太空漫游》和《闪灵》中又被采用，即便如此，库布里克在绝大多数的拍摄过程中仍然坚持自己的摄影方式。

库布里克的拍摄手法深受前辈大师马克斯•奥菲尔斯影响，这位古典主义导演，同时也是一名摄影高手，在运镜和布光方面的华丽程度在世界影史上处于顶尖地位。在拍摄现场，库布里克可以让摄像机在场景外穿梭于各个房间，甚至穿过墙壁移动取景，这在当时是相当另类的。影片中在7'8"处开始的约翰尼从厨房打开啤酒穿过房间到达起居室的连续场景在一个镜头内完成，就是对滑轨拍摄方式的应用，这要比当时普遍采用的分镜头拍摄再后期合成要先进许多。奥菲尔斯对于场景细节的设计也影响了库布里克，对细节处赋予更多内涵的特点开始在库布里克的影片中初露端倪。旁白不带任何感情地介绍着情节走向，如钟表齿轮般丝毫不差的情节设置，但最终走向了给人以无力感的最终宿命，影片中的细节已经暗示出最终结局。枪手尼基射杀价值25万美元的赛马红色闪电后，带来好运的马蹄铁却将车胎扎破，直接导致了尼基的死亡。约翰逊购买的皮箱质量如果过得硬的话，也不会发生最后的功败垂成的结局。这些决定人物命运和故事走向的细节，刚出现在镜头中时并不起眼，到后来才令观影人恍然大悟，冥冥中自有设计，而库布里克真的宛如上帝般将一切都掌握在影片里。

据饰演贪婪女雪莉的演员玛丽•温莎回忆，导演每次开拍前都会设计好要拍摄的场景，由妻子鲁斯•索博卡画出草图察看效果。曾是舞蹈演员的鲁斯同时担任本片的艺术指导，制作了绝大部分布景。库布里克并不机械地指导演员去怎样演绎角色，而是通过这些场景草图和需要达到的效果，让演员去寻找最佳的表演状态，这种直观的指导方法让演员很容易领悟导演意图，所以拍片效率大大提高。本片只用了21天就完成了全部拍摄，当然这与库布里克作为导演在控制成本和进度上的能力分不开的。

《杀手》的整个拍摄过程是库布里克也是库布里克适应整个好莱坞的过程，本片中过于具有探索性质的个性化元素被有意识的弱化甚至去除掉，同时选择畅销小说来进行剧本改编，好莱坞专业的演员和制作队伍也提升了影片质量，相较《杀手之吻》的不成熟进步了许多。拍摄完成后为了考察市场的接受程度，哈瑞斯曾经制作出预告片在影院中放映，但未获得任何评论，可以称得上是失败。哈瑞斯回到剪辑室甚至打算销毁母带，但是怀着对影片的衷爱，重将胶片恢复进行放映。如同库布里克的作品一样，先冷后热，最终得到了肯定。

影片之外，库布里克都坚持着对自己作品的全权掌控，对工作人员的不配合可以大发雷霆之怒，对制片厂的指手画脚深恶痛绝，这对于保证结构和情节的完整当然有利，但同时在他的职业生涯中也形成了难以合作的名声。库布里克的抵制行为影响了后来的弗朗西斯•福特•科波拉和马西•西科塞斯，坚决捍卫自己的劳动成果。出于对好莱坞的厌倦，库布里克在1961年移民英国拍片，后期经典基本都在这里完成。库布里克的移民英国直接对欧洲影坛产生了深远影响，1961年意大利导演阿伦•雷奈执导的《去年在马里昂巴》斩获了包括威尼斯金狮在内的诸多国际奖项，从影片的非线性叙事方式中可以看到《杀手》的影子。