大幻影

评分：

6.0 还行

原名：La grande illusion又名：幻灭 / 大幻灭 / 超级幻想 / 战地幻想曲 / The Grand Illusion

分类：剧情 / 战争 / 地区：法国年份：1937

简介：影片以第一次世界大战为背景，讲述三名法国俘虏在德国集中营越狱的故事。

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更新时间:2017-05-19

大幻影影评：个人解读：《大幻灭中的幻灭》

---------------此篇乃课程作业，故文字比较正经严肃。仅作纪念。------------

作为一部反映一战的战争电影，《大幻灭》中没有任何暴力、血腥的元素，反而是通过一种温和、循序渐进的叙事手法，渲染出深刻的悲哀感。在没有硝烟和枪战的集中营里，让·雷阿诺从另一个角度反映了战争的残酷，它扭曲着生活的本质，也消解着个体存在的意义。
在我看来，“大幻灭”的题目是电影的点睛之笔，在电影展现的真实画面背后，幻灭二字充满了讽刺又荒诞的矛盾感。无论是人与人之间的情谊（友谊、爱情），还是不同阶层之间的认知，又或是个人对自己价值和意义的追寻，都逃不过一场泡沫似的虚无，而这所有的一切，最终都归于一个看似意义斐然的起点：战争。战争中个体对国家的责任和荣耀感，才是真正的假象。我想从以下几个维度来解读我对《大幻灭》的理解。

第一重幻影：集中营里的友情
《大幻灭》通过一系列镜头的对比试图剖析人性，给观众展现某种难言的矛盾感。
于是，一方面我们能看到充满爱意和关心的友谊，一方面也能看到冷漠的对抗和决裂。而所有的这些变化，不是人心变了，而是人心必然要让渡给战争的规则。在影片的开头，法国和德国军官坐在一起进餐，德国士兵借着有些别扭的法语帮马查尔切肉，这是充满了友好和善意的画面。之后，当战俘们穿上家人寄来的女装，军官们坐在一起乐呵呵地欣赏歌舞剧，彼此之间开着玩笑，我们能看到在艺术、音乐和“性”面前所有集中营里的人的默契——艺术超越阶级和语言，给所有人带去快乐，而在快乐中每个人展现出最真实的善。正如马查尔在监狱里几经疯狂地怒吼时，老狱警默默地在他床边留下一支口琴，“战争太长了。”他走的时候这样说。在这样的视角下，每个人对战争都是感同身受的绝望。
但是另一面，我们也看到狱警们粗鲁地抢夺战俘的东西，在战俘们奏响音乐时用暴力强行制止，当囚犯要越狱时再好的友情也敌不过出于责任的选择（狱长选择向惺惺相惜的朋友波尔杜开枪，最终造成了波尔杜的死亡。）
我还注意到的一个细节是，当马查尔和罗森塔尔成功出逃后，一次在农妇的家里罗森无意问起波尔杜的情况，马查尔很快岔开了话题，表示不想谈这些。昔日的好友注定一别再也不会相见，马查尔心里明白波尔杜凶多吉少，但是在逃跑的路上他早就来不及担忧旁人、戚戚悲伤。
在《大幻灭》里，友情是那样深刻、沉重又脆弱，就在你以为它存在的非常牢靠的时候，它快速地碎裂一地，让你猝不及防。人们遵守战争的规则，却彼此伤害，最后只剩下一片虚无，这是我看到的第一重幻灭。

第二重幻影：面包、陪伴和爱情
在马查尔和罗森塔尔逃跑的路上，他们遇见了乐于助人的农妇艾尔莎。对艾尔莎和马查尔来说，他们是身处战争敌对国家的两人，语言不同、阶级也不同，但爱情就那样产生了。影片的后半段拍的很温馨，清晨的热咖啡、小女孩天真无邪的笑声、农舍里安逸又平静的生活，让人一刹那以为这就是永远了，但无论是观众、马查尔还是艾尔莎，所有人都知道，这种幸福是短暂的幻觉。只要战争还存在一日，就不会用永恒的安宁。
艾尔莎心里明白这一点，但还是去爱了，在这一重意义上她显得格外悲哀。因为战争失去了丈夫和家人，只能和女儿相依为命，她那么渴望爱情和陪伴，哪怕仅仅是短短数日的幻象，哪怕离别时那么痛苦，她也愿意付诸一次。
对于马查尔来说，他也爱艾尔莎，他甚至想结束一切回来接艾尔莎回法国。但许诺有前提：他幸免于战争的灾难，并且战争要早日结束。可是在变幻莫测的局势面前，这句许诺显得那么苍白和无力。大概观众也能猜到，两人此生都不会再见，数日的幸福不过是幻影罢了。

第三重幻影：逃亡和自由
电影中很重要的一条线索就是“越狱”，战俘们总共发动了两次大规模、有计划的逃亡，就表面来看，第一次失败、第二次成功，但本质意义上，两次越狱都无法获得真正的自由，皆是失败。
最开始，狱友们经过四个多月的苦挖，眼看就可以挖出一条逃跑的通道离开，且在计划施行前几个小时被调到了另一个集中营，所有的努力付诸东流，在新的集中营里，一切都回归原点，显得徒劳又虚无。
第二次狱友们决定用垂下城堡的绳子逃亡，在精密的计划和波尔杜的帮助下，罗森塔尔和马查尔成功出逃，可是当他们没日没夜地走过了慢慢长路，最终到达瑞士的边境线之内时，意识到未来的生活还是一如既往地没有自由：马查尔回去开飞机，罗森塔尔回去当枪兵，战争依旧继续。
所以这一切的逃亡究竟换来了什么呢？从一种拘束逃到了另一种拘束，看似找到了自由，实际上连自由的选项都不曾拥有。
电影以两人在瑞士境内雪地上行走的远景结束，充满悲哀的深意，他们背后的脚步寥寥，很快被大雪覆盖，他们身前是空旷的雪地，看不见尽头也望不见清晰的方向，人生一切宛如荒唐的闹剧，以无可奈何的方式推着人向前。

第四重幻影：战争的意义
罗森塔尔说：“（这个世界哪里）看上去都一样。边境不是自然造的，是人造的。”
在影片里，无论是集中营里的德国军官，还是被拘禁的法国战俘，我们几乎看不到他们身上清晰的民族仇恨感或是对战争的狂热，就如农妇艾尔莎，即使丈夫和兄弟都战死在法国的战场上，她依旧愿意照料逃难到她家的法国战俘，就如悉心照料天竺葵的监狱长、在艾尔莎窗前问路的德国小兵、围在一起乐呵呵欣赏歌舞剧的军官、给崩溃的马查尔默默留下一支烟的狱警，这里的每一个个体或许都是微不足道的小人物，本质是善的，可是却在时代的洪流里被战争的意义所裹挟，而战争的意义，已然成为一种无意义。
我想，电影想反映的就是这样一种荒谬感，就微观层面的每一个个体而言，没有人想要打仗，没有人想要这样望不到出口的生活，但战争依旧在继续，逃跑的战俘继续回去打仗、无聊的监狱长继续看守着战犯，人生的轨迹被无形中框死，谁也逃不出去，如果要问这一切是谁的错？我们也无从回答，战争成为了每个人生命中的幻影，成为一种“责任”式的幻觉。
战争在扭曲、异化每个人对美、对生活的希望，无论是肉体、精神还是意识形态层面。在这个作恶的环境里，有一整套严格的规矩来践行战争的秩序：战俘不能出逃、不能侮辱德国等等。人们在集体无意识中心甘情愿地被某种“责任”洗脑，继而兑现杀人或者被杀。于是，所有的恶行都是对“时代道德”的服从，服从就是“尽责”，服从掏空了人成为人的真实意义，如同《1984》里的口号“自由即奴役、战争即和平、无知即力量”一样荒诞。
这让我想到《朗读者》里汉娜·阿伦特笔下那种庸常的恶，士兵们在战争中成为规则的严格执行者和遵守者。但《大幻灭》反映出的并不仅仅是无意识的庸常之恶，更多地是一种“明知是恶，却无从选择”的无奈感，更可笑之处在于，无法选择的理由，根本就是毫无意义的战争。
战争的世界注定是个侥幸的世界，当社会秩序建立在彼此剥夺的侥幸之上，任何未得到的幸福都是不确定的，而得到的也是不牢靠的。在虚伪的秩序中，每个人看似在努力、在抗争、在寻找人生的自由和意义，但究其根本，没有人能“扼住命运的咽喉”，也没有人能掩盖这种秩序的拼凑本质。