新变种人

疫情期间，大家是不是觉得缺了点什么？

不错，你少了一个漫威宝宝的亲亲抱抱举高高！

虽说《终局之战》结束了，钢铁侠也随着最后敲击战甲的声音仅存于小蜘蛛的记忆里。

但，冒险还没有结束！

拿到空间宝石的洛基，估计是要在平行宇宙大闹一番。

幻视跟红女巫也要重返上世纪，大撒一波狗粮。

不过这些都还是明年的事儿。

院线片要么在拍，要么延迟上映，网剧还得等上一段时间。

就在漫改电影集体失踪的2020年，唯一一部漫威电影《新变种人》，于8月28日在北美吹响冲锋号。

结果，跟上一部同样取材于“X战警”故事的《X战警：黑凤凰》一样，《新变种人》直接冲进阴沟摔了个稀碎。

豆瓣评分4.5，还不如前辈《黑凤凰》。

IMDb评分5.3，烂番茄新鲜度32%，反正就是各种不及格。

到底是疫情的冲击，还是漫改的示弱？是败在故事，还是战线拖累？

《新变种人》，到底如何从「年度唯一」，变成「年度最失望」。

01

青春恐怖片秒变青春伤痛文学

《新变种人》讲了一个怎样的故事？

开场，先是一段哲理性的独白：

“人的内心有两头熊，它们为了灵魂争斗不息，一头熊向善，充满怜悯、爱和信任。另一头熊向恶，充满恐惧、耻辱和自我毁灭。”

接着，女主角月星（布鲁·亨特 饰）从梦中惊醒，她真的被一头熊追着跑。

在熊的毁灭下，月星失去了族人，以及深爱她的父亲。

跌落山崖的月星，醒来后发现自己身处一家医院。

这里由雷耶斯医生（艾莉丝·布拉加饰）看管，同时还有其他拥有特殊能力的孩子在此。

而每一个少年的内心，都有着不可告人的秘密。

先是狼毒（麦茜·威廉姆斯饰）。

她可以化身成一头狼，跟野兽的能力差不多。这回“二丫”也成了一头真正的冰原狼。

年幼时，由于化身为狼，狼毒被身为牧师的父亲视为魔鬼，甚至还在她身上烙有印迹。

所以片中牧师形象的胖男人，实际上对应的是漫画中的这一情节。

接着是秘客（安雅·泰勒-乔伊饰）。

她的扮演者是最近大火的安雅，《女巫》《爱玛》《后翼弃兵》等作品，使其名声大噪。

颜值担当的她，在这部电影饰演的秘客，也是一个不好惹的主。

秘客的哥哥大家都非常熟悉，是《死侍》里的钢力士。

超能力方面，片中的设定是一位强大的女巫，拥有魔法，能够召唤出灵魂利刃，还曾去过地狱边境。

另外，秘客的玩偶，那只小飞龙，在漫画中原本是幻影猫的宠物。

漫画中的两人是一对好闺蜜，而幻影猫也曾由艾伦·佩吉在《X战警3:背水一战》中出演。

正因小时候无法控制自己的能力，从而召唤出地狱边境的一群无脸男。

这也成了秘客的童年阴影之一。

然后再介绍一下另两位存在感并不强的男性少年——

加农炮（查理·希顿饰）和太阳黑子（亨利·扎格 饰）。

前者因为能像火箭一样在空中飞行，所以年少时没能控制住超能力，使得父亲在矿井中遇难。

后者很像神奇四侠里的霹雳火，能够化身火焰。

因为跟女朋友亲热时没能控制住自己，从而烧死对方，陷入深深自责。

每个人都有心事，而看似想要治疗他们内心，帮他们掌控超能力的医生，实际上另有所求。

如果少年们能被自己所用，那就培育成杀手；

如果少年不受控制，直接就除掉对方。

这座密闭的医院，更像是一座精神囚笼。

面对封闭环境下的囚禁，几个主角所对付的也都是自己的过去，以及幻想出来的怪物。

一个半小时下来，主角们打了个寂寞。

《X战警》本以群戏出众，而《新变种人》里最后一场决战，完全成了单打独斗，文戏部分也成了大段的自我诉苦。

总体而言，《新变种人》的故事毫无新意，格局变小，依旧是青少年成长、战胜心魔的老一套。

还有一个当下电影常用的情节设定，条姐最不能忍：

为了紧贴女权，只要是两个女孩子的戏，就非得姬情四射一下。

片中的月星和狼毒关系不一般，从一开始互帮互助，到最后直接打kiss。

这个世界，除了「塑料姐妹花」，就是「蕾丝大法好」，那么真闺蜜又在哪里？

02

五度改档，都是迪士尼惹的祸？

一开始，《新变种人》的口号喊得贼响，主打“PG-13级恐怖片”的标签。

结果碰上一件大事：

2019年3月20日，迪士尼对21世纪福克斯的收购正式生效。

加之漫威影业加入麾下，迪士尼这一记重拳不可谓之不狠！

影迷们本想着X战警正式回归漫威大家庭，结果一部《X战警：黑凤凰》，让迪士尼意识到这次收购并非绝对盈利。

2019年第二季度，迪士尼亏损1.7亿美元，多数原因归咎于福克斯的IP。

于是，在《黑凤凰》的滑铁卢后，《新变种人》自然成了姥姥不疼，舅舅不爱的存在。

紧随其后的，则是一系列迷之撤档——

从原定2018年4月13日，到首次撤档至2019年2月22日，再跳票2019年8月2日，直至推迟至2020年4月3日，最后因疫情在8月匆忙上映。

《新变种人》早在2017年9月17日，就已经完成了第一次拍摄。

但之后，导演说是要补拍，并加入一个新人物，可直到上映，补拍计划也没有落实，神秘反派也未能登场。

对此，导演乔什·布恩将这一系列骚操作归咎于迪士尼与福克斯的合并：

“如果没有合并，我敢肯定我们也会像其他电影一样进行补拍。但当收购完成，演员们也都长大了。”

不管导演说的在不在理，有一个现象挺有意思，那就是迪士尼选导演时的思维模式：

让一个拍文艺片起家的导演，去执导一部恐怖商业片。

近期迪士尼的电影，都比较喜欢把文艺片导演往商业道路上招安。

《花木兰》的导演尼琪·卡罗，曾执导过《决不让步》《麦克法兰》，均分8分以上。

之后《永恒族》的导演赵婷，拍摄过《骑士》《无依之地》。

仿佛迪士尼总是在揣测导演们擅长的点，比如尼琪·卡罗对女性的描绘，以及赵婷对异乡客心理的诠释。

此次《新变种人》的导演约什·布恩，就曾执导过一部小清新电影《星运里的错》。

原本是想弄一个青春恐怖片，结果弄巧成拙，主角组团打怪，成了青春伤痛片。

至于借鉴《惊魂记》《猛鬼街》《寂静岭》等电影的段落，仅在预告中露了个脸，便无疾而终了。

漫改电影有一个影迷们最津津乐道的话题，就是“找彩蛋”。

将电影中的细节跟原漫画之间的联系，然后做一番科普。

或者把系列电影间的一些细节联系在一起，形成电影宇宙。

《新变种人》自然也没有在这方面落后，只不过有点力不从心的感觉。

在月星看到的幻象中，有一群孩子在密闭空间内大杀特杀。这就联动了《金刚狼3》。

因为《小丑回魂》的成功，福克斯想加入一些恐怖元素，并将惊恶博士作为终极boss放在片尾彩蛋中。

片中提到的埃塞克斯公司，以及医生口中的上级，实则指的是惊恶博士。

惊恶博士开发了埃塞克斯公司，从而进行变种人克隆研究。《X战警：天启》结尾，埃塞克斯公司相关人员便利用金刚狼的血液制造X武器。

可惜，原本由乔·哈姆出演该角色，最终还是被砍掉了。

估计是忙着收购，连彩蛋的设定也顾及不上了。

03

未来超英电影的一条路

说起超级英雄类电影，奇观带来的，或许仅仅是观众视觉狂欢后的疲软。

漫威终局之战的狂轰乱炸，DC扎克·施奈德的视觉三板斧。

除了奇观，超英电影在内核上是否还有可以突破的地方？

在人物性格塑造上，超级英雄类的电影喜欢玩解构。

超人是正面人物，那就来个黑化；超人是不死小强，那就来个超人之死。

美其名曰，把“超人们”凡人化。

这也是较为常规的一种操作，就是为英雄们加入人情味。

雷神在家园被毁后也是个一蹶不振的死肥宅，美队心心念念当年那场未能赴约的舞会，托尼也会对着女儿说“爱你三千遍”。

但这种模式用多了，就需要找到一些新的路数。

这里条姐想讲一部争议颇大的电影，由M·奈特·沙马兰执导的《玻璃先生》。

巧合的是，饰演秘客的安雅·泰勒-乔伊扮演女主，饰演过X教授的“一美”詹姆斯·麦卡沃伊出演具有分裂人格“野兽”的病患，而“局长”塞缪尔·杰克逊则扮演玻璃先生。

虽说许多观众对《玻璃先生》的诟病不少，但在主题上，条姐觉得它还是完成了新冲突的建构——对超能力本身的消解。

“香蕉姐”莎拉·保罗森饰演的女护士长一直在给三个异能者灌输这样一个想法：

你们并没有超能力，你们所经历的不过是巧合，都是心理作用，你们跟普通人没什么两样。

于是，“野兽”不再觉得自己力大无穷；大卫·杜恩也不觉得自己刀枪不入。

影片探讨的重点在于：你到底是不是超级英雄？到底有没有超能力？

它是对“超级英雄”这一概念刨根问底式的致命一问。

除了内核，也能看到在形式上，超英电影的整合化尝试。

漫威在接下来几部影视作品中，会尝试不同的体裁，比如《旺达幻视》中的情景喜剧，《奇异博士2》主打的恐怖元素。

或许，主旨上的自省，以及电影多元体裁上的创新，能够让超英电影维持最后的辉煌。

然而在轰轰烈烈的《X战警》宇宙两次失败后，创作者更应该考虑的是：

所谓的彩蛋还能否唤起影迷的激情？所谓的人性探究，到底是深层分析还是流水线生产？

最怕此类娱乐得不够彻底，思考得有没太多深度的电影。