月满轩尼诗

评分：

6.0 还行

原名：月滿軒尼詩又名：月满轩尼斯 / Crossing Hennessy

分类：喜剧 / 爱情 / 地区：中国香港年份：2010

简介：香港湾仔，电器行老板娘（鲍起静饰）丈夫早亡，她和妹妹共同抚养儿子阿来（张学友

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更新时间:2010-04-08

月满轩尼诗影评：《月满轩尼诗》：宅男遭遇剩女现代碰撞传统

这部片名有着浓厚“小资”色彩的影片是今年比较受关注的华语片之一。一个原因是本片的编剧岸西在影迷中所享有的声望颇高，这次推出其擅长的情感片，水准值得期待；另一个原因就是地球人都知道的原因：汤唯。其他不必多言，一个奇怪现象倒是值得深思，作为一个被“官方”封杀的女演员，在影迷中的期待值却是高的惊人。影片未上映之前，好多影迷公开声称为了支持汤唯而去看这部影片，再联想到之前《孔子》的“悲惨”遭遇，让人感慨官方的公信力简直是不堪到了何等地步。
抛开电影之外的因素不说，这部影片倒是确实因其浓重的文艺气息而被高调期待。在类型片比较突出的香港影坛，文艺气息过浓的影片倒不是很多，这与香港影坛的商业化高度发展倒是比较一致。虽有许鞍华、张婉婷等女导演在坚持拍摄文艺色彩的影片，但大多是“叫好不叫座”，在追逐商业利益的影坛，这种影片只能用“挣扎”来形容。不过，话说回来，能够坚持的，都是值得尊敬的。倒是在商业和文艺之间的游走的导演如陈可辛等人，成果倒是颇为不俗。让人在香港众多的黑帮、警匪以及武侠片的类型之外，还可以获得些许的文艺享受。更为难得的是，这些影人还是更多的能够关注香港本土的生活变迁，以港人的视角来分析香港社会变迁带来的种种影响，贴近社会现实，反映了一个导演的基本的良知和对社会的关注，也更多的能获得市民阶层的肯定。之前的贺岁片《七十二家租客》虽是典型的商业片路子，却也因含有浓重的现实变迁气息而获得香港市民的更多肯定。
这一部《月满轩尼诗》就如同其片名一样，包含有浓重的地域气息。“轩尼诗”在这部影片里就是一个符号，代表了香港普通街道和这附近的一群人的生活。影片中的两个家庭都是普通的香港市民家庭，影片因此也带有浓重的“草根”色彩。影片围绕两个家庭中的一对年轻人的遭遇展开，在叙事中主要是围绕二人的情感纠葛来进行。作为一部以感情戏为主的影片，影片比较明显的体现了香港普通民众身上具有的“现代与传统交织”的特征。。影片里的这一对男女本身都各有自己的爱情，却在一个“传统”的相亲构架下被安排在一起，对于爱情的理念和内涵的理解的不同最终导致二人原本的恋情化为乌有，最终影片还是一如既往的落入一个“圆满结局”中去了。虽然俗套，却是对于民众信念的一种安慰。影片中所反映出来的浓重的传统气息在内地几乎都已经很少见了。虽然有着比较明显的都市特征，甚至连老妈都是“潮”气甚浓，可是在男女二位主角身上还是比较明显的带有传统的色彩，以及整部影片所反映出来的厚重的家庭观念和亲情气息还是让人印象深刻。另一方面，影片中的男女主角的爱情观却带有明显的现代色彩，这一点，在张学友饰演的阿来和其摄影师女友的关系比较明显。相比之下，汤唯饰演的爱莲的爱情也是隐约具有暗示色彩，寄人篱下的生活使得其倾心于一个能够提供保护的古惑仔，这种完全依靠依赖感建立起来的爱情倒是比较符合一部分现代小女生的心态。
不过，最终的细节决定了这两段感情的虚无性。一个是女摄影家在监狱里拍摄阿来的照片，这本身就与需要一份安定感的“宅男”相违背，这其实就是一个意趣不合的暗示；而对于爱莲来说，那随手不离的书其实是另外一个暗示。虽然影片中还有看电视等细节来体现，不过“书”在本片中不仅是爱莲和男友的障碍的体现，也恰恰是爱莲和阿来走近的一个媒介。这种颇有些“志趣相投”甚至是“门当户对”的暗示，进一步显示了本片的传统色彩的本质。值得一提的是，岸西的这部影片无意中也是对于香港黑帮电影里那些“美女爱英雄”的一个嘲弄和否定。最为一部现实主义的影片，影片还是比较贴近了现实和生活，虽然最终二位主人公的走到一起看起来有些刻意。
不过，也许就是因为这种浓重的地域色彩，影片在其他地域所获得肯定可能不会那么一致。本片中两位主人公的爱情虽然也具有戏剧性，可是却在内地年轻人看起来不是那么“现代感”十足。香港电影善于编织一种虚无的空洞的梦幻，譬如之前的《嫁个有钱人》到最近的《跳出去》等片，都在宣扬一种物质崇拜为后盾的所谓“爱情”，虽然无脑，却是让一部分少男少女陶醉其中，不能自拔，像《月满轩尼诗》这一类认真探讨爱情的影片却有可能会遭到冷落。
影片宣扬一种浓重的文艺色彩，遗憾的是，在这一方面做的还不是很到位。太多地方过于刻意，是本片的一个弊病。就主演来说，张学友所饰演的业已过了“不惑之年”的男主角却没有任何熟男的感觉，只是一个不折不扣的“宅男”而已：对母亲的怨言其实恰恰是依赖过分的体现，不断闪回的对于父亲的回忆镜头也在暗示着对于父亲依赖的程度，甚至生活中还需要依靠姨妈“保姆式”的照顾。影片中这样的处理无形中在暗示这一个男人的所谓“可爱”，对于一部分“母爱泛滥”的女观众有一定吸引力，却也因过于矫情而让人倒胃口，成为本片的败笔之一。汤唯在《色界》中给人惊艳的感觉，在本片中却只能用平平来形容，虽然这个角色的寡言倔强、不喜交际的特点吻合，却对其演技有一定限制。在太多的时候，给人感觉只像一个翻版的吴倩莲而已。两人年龄的差距也对于观影者的体验有一定障碍。联想到《新宿事件》里满脸皱纹的成龙和徐静蕾卿卿我我让人起鸡皮疙瘩的情况，还是只能让人感慨香港影坛男演员青黄不接的现象越来越严重了。影片在最终的结尾上也是有些过于刻意的意味，两队男女的爱情结束太过仓促，让人感觉的是为了促成二人而刻意为之，作为一部以情感为主线的影片，实属硬伤。此外，影片最终还是未能脱离香港影片的一贯弊病，在一个严肃的文艺主题之外，还是夹杂了一些略显轻浮的东西在内。影片中阿来母亲的感情戏看起来最为出彩，可惜却因为喜剧色彩过浓而淡化了影片的品质，使得一部相对比较精致的文艺小片最终还是落入些许俗套。整体来说，本片没有许鞍华作品浓厚的人文色彩和现实关注，也没有达到张婉婷作品的细腻和深刻的分析水准，作为一名女性导演，岸西还是有许多的问题需要解决……