咒怨

评分：

6.0 还行

原名：呪怨又名：Ju-on: The Grudge

分类：悬疑 / 恐怖 / 地区：日本年份：2002

简介：东京近郊一间屋被传是阴森鬼屋，说但凡拜访者进入，都会离奇毙命或神秘失踪。传说当年

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更新时间:2011-08-15

咒怨影评：超越现实的恐惧

超越现实的恐惧
——评恐怖片《咒怨》系列
如果说单纯的运用血腥与暴力、亦或是单纯地把一些恐怖元素呈现给观众，那这部恐怖片绝不会成功，因为荧屏上呈现的种种意象虽然恐怖刺激，但离观众的生活非常之遥远。即使观众观片后内心极度的恐惧，但在这种恐惧背后，又能给观众留下多少反思的空间呢？作为世界第一的恐怖片，《咒怨》系列超越了历史上任何一部恐怖片的境界，让观众在极度惊吓过后，可以安下心来思考人性、思考人生、思考着这个混沌的世界。
《咒怨》系类电影是由日本知名恐怖片大师清水崇先生导演的。在日本提到清水崇先生，好多年轻人甚至中年人对这位曾经给他们带来恐怖回忆的导演都有着颇多的怪罪与喜爱。怪罪他曾经让观众深陷恐惧的乐园不能自拔，喜爱他的电影能让平淡无奇三点一线之间的生活多了一份刺激。的确，不管是在国内还是在国外，对于恐怖片，观众会有不同的看法，喜爱恐怖片的人都是那些家庭、社会等各方面压力很大或者生活平淡无奇的这一部分人群，他们渴望通过电影中的视觉冲击力，给他们单调的生活一击震撼。但这样的人群毕竟还是算是少数，大多数人则是惧怕而不敢看恐怖片，所以恐怖片本身受众很窄，一般情况下很难登峰造极全球知名，可《咒怨》系列就可以完美的做到了让非常多的人熟知并喜爱，可见导演的拍摄手法或者创造恐怖意境的手段是多么的能打动人的心灵的啊。
《咒怨》系列打破了商业片的规律，用着纪录片的手法赢得了比商业片更高的票房。恐怖片一般都是属于商业片的范畴，在观众的心目中，商业片有着很多特点，比如在色彩的应用方面，商业片总是习惯运用了大量绚丽的色彩来取得观众的青睐，复杂的镜头运用，意料之外却又在情理之中的特效的运用，这些元素无疑都是一部商业片的标签。可《咒怨》系列不同。导演看出了现阶段恐怖片不能与观众引起共鸣的原因在于与观众的生活太遥远。于是，导演就运用了一种新的类似于拍摄纪录片的方法来阐述这则经典的恐怖故事。在镜头运动方面，导演多使用长镜头拍摄，长镜头多出现在纪录片中，为了减少镜头的组接带来的人为痕迹，《咒怨》中的长镜头则使影片更加的生活化，真实化。在颜色照明方面，咒怨就好似用家庭DV拍摄的生活片段，与自然状态下的颜色没有什么区别，导演多用自然光、散射光，甚至让观众觉得根本就没有刻意的调色、打光。所以这部影片一播出，就有人说这根本称不上一部电影，连小成本影片都称不上。其实，导演是故意用平实的手法拍摄，当观众观影时，眼前的场景是那么的平淡无奇，就像是发生在自己的身边，而就在自己的身边，发生了这等可怕恐怖的事情，即使观众观影结束，回味起来，那种超越现实的恐惧依然存在。这也许是《咒怨》大获成功的原因吧。
清水崇先生在恐怖元素的设立上拿捏得非常的精妙。观众在看咒怨的时候，最可怕的时候并不是厉鬼出现的时候，而是厉鬼出现前，而观众已经知道鬼将要出现的时候。历史的恐怖片中，观众总是被片中的鬼的不经意间突然出现或是恐怖的外形所吓倒。清水崇可个玩弄观众心里的大师，他所追求的是观众心理上的恐惧，这恰恰其实也是观众的潜意识里所追求的。《咒怨》一旦主人公到了一个阴森的地方，观众会马上知道厉鬼要现身了，这时观众的心理会有很重的防备意识，防备着鬼突然现身把自己吓倒。可清水崇并不急于把观众吓倒，当主人公长时间处于这种精神紧张的处境是，观众同样也是精神紧绷不敢做声。时间长了，当观众的警戒心理慢慢削弱，清水崇导演就用强烈的恐怖元素将观众所建立起来的防御系统一击必杀。这就是《咒怨》独到的妙处！
但是，《咒怨》虽然是公认的世界第一的恐怖片，为将来恐怖片的发展指明了道路，虽然导演在费尽心思为观众打造一个恐怖的乐园，但是在影片中不难仍能看出《午夜凶铃》的影子。但这并不能影响《咒怨》系列在恐怖片乃至世界电影上的地位。中国的恐怖片并不是那么的优秀，但这更有发展的空间和上升的空间。希望中国的一些励志拍摄恐怖题材电影的导演可以多学习《咒怨》的拍摄技巧，使中国的恐怖电影得到发展。