百心百匠

文｜话无缺（珞思影视研究组）

动辄说到“匠人精神”，国人大多想到的是一衣带水的邻邦日本。“匠人”在日文中写作“职人”，他们对痴迷一生的手艺，有着近乎自负的自尊。流传甚广的还有瑞士钟表工匠，在窗外数百年高山草甸风景不变的汝拉山谷，他们安静而优雅打磨每一个零件，最后将这份时光雕琢的不朽，穿戴到世界舞台的时尚前沿。

当下的我们，身处一个快到飞起的国度。然而，伴随我国经济已经从追求高速度迈向了追求高质量，“工匠精神”恰逢其时成为深情的呼唤。那么，中国的工匠精神长什么样？

11月20日起每周一到周四19:30，湖南卫视大型公益文化纪录片《百心百匠》带着“以众心之力重现中华手工艺之魂”的美好诉求，浓情上线。第一期节目关注“蔡侯纸”，笔者就被八旬老人一双枯枝一般的手戳中了泪点，《百心百匠》节目出品人孙冕也是眼含泪光，“是他用这双手去琢磨我们古人传下来的这份家产，给我们来能够琢磨到那份将会丢失的文明。”

如果说在即将过去的2017年，湖南卫视用生活态度的思考和生活方式的分享引领了“慢综艺”的潮流——那么在笔者看来，如《百心百匠》一般高而不冷的“慢综艺”，则是带着对传统文化的敬畏之心和唤醒意图，不仅想要激发一份现代哲思，感悟“慢下来”的敬天畏人，对抗日渐泛滥的浮躁，更希望让年轻视野和古老技艺深度联结，作出对中国传统文化保护与传承的有力探索。

拂去尘土尽是心痛：

千年不朽的“蔡侯纸”

居然变成了“日本纸”，在意大利卖得特别贵

蔡侯纸、古琴、唐卡、浏阳夏布、武夷山岩茶、宫毯、皮影戏……这些凭借老祖宗的智慧衍生出的绝技和工艺，却在当下面临着被碎为瓦砾的危机。

手艺人如何生存，技艺如何传承，这些鲜活的民族文化又该如何解读？

著名媒体人孙冕，一手创办了新锐杂志《新周刊》，并在57岁成功登上珠穆朗玛峰，64岁之时要做一件更有意义的事儿——他要当“中国的柳宗悦”，用镜头记录中国的100位匠人，并邀请100位明星一对一亲自去寻找和拜师这些匠人，以深度体验的方式亲手触摸中华传统技艺的博大精深，而不是纸上、书上看到的。这样，才会在生命里留下烙印。

节目开篇聚焦“蔡侯纸”。令人心痛的是，如今它被冠以“日本纸”热销海外。明明是《天工开物》里都有记载的中国发明，缘何在西方国家这种卖得十分昂贵的纸张，却被冠以了他国的名字？因为一位女设计师的疑问，许多观众的心里也为之一沉，“卖得特别贵，说明它本身具有很高的价值，但是这珍贵的古法造纸技艺为什么在中国却面临失传呢？”

不得不直面的现实摆在面前：中国的传统文化失守的警报，再次拉响。

在高度发达的工业造纸面前，蔡侯纸堪称“千年传奇”。李亚鹏透过节目告诉大家，“这个纸千年不腐，这个时代还有什么是可以提到千年的？我觉得是很难得的。”现代纸张，时间久了会脆，大致需要经过蒸皮、踏碓、切番、打浆、抄纸等36道主工序和72道小工序生产出来的蔡侯纸，十分坚韧，即便捏成一团，一两天之后也能自己舒展开来。

可就是这么令人称奇的国粹技艺，因为造纸术的传承者们面对巨大的生活压力，以及对古法造纸的未来信心不足，导致技术传承出现了严重的断层：除了头发花白的古稀和耄耋老人，别说年轻人了，六十岁、五十岁、四十岁的都没有。

这些在岁月的长河里代代相传下来的古法技艺里，涌动着太多让人肃然起敬又令人唏嘘不已的故事。孙冕拜访过的苗寨里，绣娘们把彩色的丝线缠在马尾上，一针一线绣出精美绝伦的马尾绣，但耗时半个月的心血，却只能换取几十块钱的微薄收入。于是她们只能选择放下绣花针，去大城市里艰辛打拼，为家人去搏一个更现实的未来。

很心痛不是吗？传统技艺的未来，手工匠人的未来，为何一同变得如此暗淡？拂去尘土，洞悉这些技忆的过往时，它给观众带来的是自豪和自信——对比当下的窘境，油然而生的是直击心扉的震撼和深思，“挽救”的终极主题呼之欲出。

赤诚之心躬身俯首：

用匠心讲述匠人故事

期待从“老”到“新”的丰富链接与激活

老祖先留给我们的宝贵财富，当然不能在岁月里沉默甚至消失。想让它们真正活起来，“源动力”的激活按钮，在于年轻人身上。

湖南卫视牵手《百心百匠》的背后，有一重不容忽视的因素：众所周知，湖南卫视“青春向上”的品牌形象深入人心，借力头部卫视的强大传播力和青春号召力，《百心百匠》正在期待一场从“老”到“新”的丰富链接与激活。湖南卫视总编室副主任王旭波表示：湖南卫视一直在努力普及和弘扬中华传统文化，而本次结缘的《百心百匠》这档节目，更有两大特色：

一是《百心百匠》关注传统文化，关注工艺大师，关注民族最质朴，最本原工艺的留存。这个题材不是最独特，但是这个要素组合非常独特，吸引了一大群自带流量的明星名人加入这个节目，而且他们不是简单地作为节目的一个名片，而是深度体验，亲身拜访。


二来，《百心百匠》正是属于湖南卫视引领最新一波创新潮流的“慢综艺”节目。《百心百匠》在每周周一到周四，在《新闻联播》后播出，连续一个多月。说它慢，不仅是节奏，更是一种心态，是一种沉淀下来反思自己，反思我们这个民族的这样一种慢。湖南卫视希望这档节目和其他推出的慢生活节目，能够互相呼应。

的确，传统技艺不能只是被供养、被展览的化石，他们需要借助新鲜的途径和载体，流淌到我们的生活之中，发挥使用价值，激活审美价值，否则就只是一次浅尝则止的瞻仰和巡礼。

笔者认为，《百心百匠》怀着“捧出赤忱之心，躬身俯首低下身来”的巨大诚意，切实作出了对中国传统技艺传承之路的积极探索。

在知识普及层面，《百心百匠》在明星嘉宾和传统匠人之间，在现代文明和历史传承之间展开沉浸体验的深度对话。

历时一年，辗转北京、西藏、福建、江苏、陕西、湖南等地，孙冕携手李亚鹏、李泉、孙楠、柯蓝、许亚军、李艾、老狼、喻恩泰、吴晓波、马艳丽，分别向10组非遗匠人拜师学艺，一对一向民间匠人学习传统技艺，揭示传承匠心的意义与价值，力图让大众知道：它们是如何一路从岁月里辗转千年，历经风雨，颠沛而来。

为了寻找到最适合制作蔡侯纸的原材料，李亚鹏跟随着师父上山伐木，却不慎被马蜂蜇到了。钻心的疼痛之后的麻木，是造纸匠人习以为常的家常便饭，他们十几年乃至几十年如一日重复着苦行僧般的单一和枯燥，却在非遗技艺里练就出武侠功夫一般的曼妙。

切番之前，造纸匠人一段武侠风似的扎腰带，竟把李亚鹏真心迷住了：“看到我师父扎腰带这两下动作，把腰带又解开，重新绕了一圈，往里一塞，再一按，那一瞬间觉得他精气神是合一的。好像一个将军一样，光芒四射。”手起刀落之间，尽是扑面而来的力量之美。

在技艺传承层面，《百心百匠》不仅要让匠人因为节目获取尊重感和成就感，更希望在“老”和“新”中实现丰富的联结，期待现代创意的“脑洞”，赋予它们焕然新生的命运。

《百心百匠》用真实、生动、细腻的细节，去呈现和解构传统匠人的时光雕琢之美，让年轻一辈发自内心去接受这样的社会角色，进而心生向往——“十指传艺千百年，前世今生把手牵。没有前世，哪有今生把手牵”。

李亚鹏认为，或许那些没有商业化能力的传统技艺将注定消亡。然而，抛开这些理性层面的分析，他仍然对这些手工艺匠人和古老技艺怀着敬畏之情，他在节目中公开表态：“只要造纸匠人们愿意坚持下去，自己的基金会就一定对他们支持到底。”

有观众就提出：如果用蔡侯纸制精美的手账和胶带，如果用夏布做成舒适又美貌的时装，如果用铸剑的工艺做成精致的茶刀……中华民族传统文化的根，不能断在我们这代人手里，而是完全可以在当下“活起来”更“火起来”。

深山中，闹市间，有人用一生的时光去打磨一件器物。他们的匠心，渗入了血液。他们的灵魂，与手中的器物相连。仿佛与世隔绝，但不能无人问津。

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