梁山伯与祝英台

评分：

6.0 还行

原名：梁山伯與祝英台又名：The Love Eterne

分类：爱情 / 古装 / 戏曲 / 地区：中国香港年份：1963

简介：东晋末年，某大户人家小姐祝英台（乐蒂饰）渴望前往杭城求学，无奈父亲不允，以致英

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更新时间:2013-09-26

梁山伯与祝英台影评：性别扮演的错乱

这部电影的意义是在重大，他宣告了当时两家大制片厂的对峙，更预示了邵氏的成功，因为电影是邵氏和电懋同时抢拍的，此后的抢拍事件也时有发生，几乎都是邵氏取胜，因为他的拍摄场地是在有优势。同时，这部电影开启了当时邵氏对抗电懋的一个类型，那就是黄梅调，此时邵氏的功夫片还没有成气候，于是，黄梅调几乎和电懋的都市喜剧成为了商业电影的两翼……宏观上的制片厂外，这部电影的成功要赞赏的就是导演李翰祥，痴心与中国古典文化的他，作为上海来港的影人，家国的想象融会到了他的电影中，囿于电影的赶排以及取景的限制，这部电影的背景都是搭建或者描绘的，但是，在浓艳的色彩下，你不会感受到楚原电影的那种浮夸，相反，这一张张构图，像极了中国的风景水墨，这要归功于导演的美术造诣，他在有限的空间下，不断运用场面调度进行构图，可以说，电影拉片的话，每一张都是美的，导演基本采用了全景，也是为了突出背景中的风景，人在画中游，可以说是本片的最好诠释，而深景深也是导演要展示给大家他对细节的精雕细琢，一草一木都是他构图的组成，除此之外，一个未来的伟大导演也在其中，常常出演戏曲电影的胡金铨担当了这部电影的副导演，不能否认，李翰祥的风花雪月对这个年轻人的影响，在胡金铨此后的武侠中，中国画的美学始终贯穿，只是从李翰祥的工笔转换成了写意，但是两个人的一脉相承还是不能否认的……电影基本尊重了原著，最后结尾坟墓裂开化蝶而去，还运用了特技，当然今天看来是可笑和拙劣的……有意思的是，很一些其他版本不同，这部电影没有出现马文才，可以说，这是将马文才设置成了缺席的在场，他已经演化成了阶级和威权，因此，造成悲剧的事实也更呼之欲出，那就是封建的家族制度戕害了两个青年，而阶级在本片中也被强调，就是说祝英台的父亲不同意婚事的原因更多的源自阶级对等的考虑……影片中的设计也很大胆，英台除了提出妹妹的设计桥段，更自助求亲，而结尾也不是顺路，而是威胁要去祭坟，因此说，电影中是将英台更多的突出，突出了她冲破各种封建束缚的行为，当然是具有拍摄年代的现代性的观点……更为有意思的是，这部电影的主角是用了双女星，乐蒂和凌波，这个设计非常有趣，那就是同性恋的意涵，在两人读书阶段，祝和梁生发情谊，对于原设计，祝是以异性爱慕梁，而梁对祝的好感就难免有了些同性爱的意涵，而此后，当性别身份识破，两个人有归于异性恋的规制，而这部电影的设计是，两个同为女性的演员，在读书阶段，梁对祝的情感在剧中是存在同性意味的，而作为扮演者，两名同为女性，这便成为了无论正负都顺边的选择，而从始至终都是两个女人的纠缠，这与《红楼梦》的电影演出不同，虽然也常运用两女性表演林和贾，但是中间不携带身份扮演的桥段……当然，这种解释是有些过度阐释的，但是这种对潜意识的暗示也是不能轻易否定的……对于这部电影的意义很尊重，应该是给高分的，无奈，看下去真的需要耐心，这完全出于个人偏好……