从毛泽东到莫扎特

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原名：From Mao to Mozart: Isaac Stern in China又名：从毛泽东到莫扎特：1979年斯特恩在中国 / 从毛泽东到莫扎特：史坦在中国

分类：纪录片 / 音乐 / 地区：美国年份：1981

简介：艾萨克·斯特恩是世界著名的小提琴大师。在文革结束的1979年，斯特恩作为西方第一

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更新时间:2014-08-25

从毛泽东到莫扎特影评：音乐教育与生命的流溢

这部获奥斯卡奖的影片是记录1981年前后一位小提琴家Isaac Stern （艾萨克·斯坦）来中国交流音乐文化的一些经历。

影片记录了刚刚结束十年浩劫的中国，那时各地都还留有强烈的政治影响。其中随处看到各色政治人物的头像，还有一位上海音乐学院的老教师讲述了他在那十年间痛苦的经历。他和随行的钢琴家格伦先生都发现一点：8至11岁的孩子都很好，但是17、18岁的孩子中间总觉得出了点问题。音乐人士告诉他们，因为Cultural Revolution导致他们放下了音乐教育。中国学生很早就开始了音乐和体育训练，精于技巧，有着顽强的意志力，但他们只是机械地表演，刻板地将音符拉弹出来，而没有情感投入。

但影片中最突出的，是斯坦对音乐的理解，以及他如何通过这种理解来指点中国学生们演奏小提琴的技巧。他试图传播一种演奏的理念：莫扎特不是因为他身处西方资本主义萌芽时期所以取得了财富和成就，而是他本身的音乐天赋。音乐并不是非黑即白，也不是天赋和难度的比拼，而是多种色彩的交流和对话：

“不要用音乐来演奏小提琴，而要用小提琴演奏音乐…音乐甚至能比画家有个多难以说清的色彩。”

音乐（技艺）是生命的流溢，而不是外在的技能。这确实看到了中国式教育过分强调基本功而忽略内在生命的缺陷所在。我们应该想起蒙田的话：

“皮罗（即怀疑主义的奠基人）并没有希望把自己变成一块石头，他希望使他自己成为一个活生生的人，一个在谈话，在推理，在享受一切快乐和自然物品，在有序地和恰当地运用他的所有的肉体的和精神的器官的人。”

史记里记载庄子的一个故事，庄子不愿成为供人祭祀的乌龟而愿意自在地生活在泥泞中间。在该如何走路上面的谨慎并不是一件坏事，但是过于谨慎就会导致对人的简单化。人类的活动不应该限制人的自由，而是自由的结果，是对周遭和经验的充分体悟之后的生命展开。我们渴望成就，但是却忽略了取得杰出成就的往往是少数人，而他们也是机遇和禀赋的结果。赢得人生的方式多种多样，任何一种非输即赢的赌博式的人生争斗都失之简单粗暴。

和安东尼奥尼电影《中国》中72年的中国不同，81年的中国显然相对开放（斯坦先生尤其提到上海的开放和西化）。斯坦先生有一种感觉，人们比以往更加聪明，这使得他预言文化大革命不可能再次发生。希望这段记忆不被时间带走，时时警醒我们。

斯坦的话迫使我重新思考自己看书和思考的方式是否太机械了。笛卡尔不满意书中的知识，于是去看“世界这本大书”，他很少阅读，可以说藏书少得可怜，却富有原创性，他对身心的区分和认识主体的探讨开创了近现代哲学。我对未来自己的路很困惑，一方面自己对世俗生活的经验过少，另一方面读的书也少得可怜。