金珠玛米

评分：

6.0 还行

原名：金珠玛米又名：The Chainbreakers

分类：剧情 / 历史 / 西部 / 地区：中国大陆年份：2017

简介： 1950年，西藏仍是与外界阻隔的秘境绝地，在解放军进军西藏途中，士兵华山只身落入

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更新时间:2017-12-15

金珠玛米影评：西藏版《白鹿原》，离恶心只差让藏版张雨绮泡枣了

文/马庆云
最近一年来，关于西藏的电影上映了不少。万玛才旦导演拍了一部《塔洛》，情感倒是结实有力，正中当下藏区民众生态的靶心。张杨导演自己就搞了两部，一部是《冈仁波齐》，一部是《皮绳上的魂》。
《冈仁波齐》的营销阵仗很大，弄了一个人生没有白走的路，每一步都算数。这个主谓宾句式缺失严重的“短语”，竟然在不少人的朋友圈火了。可见，好东西总是默默无闻，烂鸡汤风行天下。这部讲朝拜经历的电影，让人看完之后觉得不仅丧气，而且对张杨导演的真诚度产生极大质疑。所以，他后来的《皮绳上的魂》我没有看，不能乱做评点。
最近，杨蕊导演又拍摄了一部《金珠玛米》。据导演接受采访时表示，这是一个命题作文，已经有这个项目很多年了。剧本几易其稿，最后找到杨蕊导演。杨导觉得原来的剧本过分传统，没有深入挖掘人性，不能按着几十年前的老路子拍摄。
实际上，《金珠玛米》的命题作文，是做一个解放军进军昌都继而解放西藏的故事。老思路，自然是解放军如何不畏艰险、英勇作战，最终解放了受苦受难的藏族同胞。按着这个路子来，其实也能拍，八一制片厂那边专门有拍摄主旋律战争片的经验，经费到位的话，也是一部战争场面还不错的电影。
但杨蕊导演显然不满足于这样的老路子。她说，她想挖掘人性。这个想法很大胆，实践起来有难度，但也不是不可实现。要挖掘人性，就可以巧妙避开宏大叙事，专注于一个小群体中的几个典型人物进行刻画。这种摒弃宏大，专注细微的创作手法，是最近几年比较流行的。严歌苓她们在上海创建创意写作课程，不少内容，就是教在这个技巧下写故事搞本子。所以，我说，这个路数不新鲜。
在这个路数的前提下，《金珠玛米》要做好了，需要两个非常重要的“零部件”。一个是独属于那个时期的时代特色，另一个则是时代特色下的人。那个时期的解放军，时代特色并不吸引观众。因为我们看了几十年的解放军战斗主旋律了，都是火红的热情革命的心。杨蕊能不能翻出新花样来，我们稍后聊。
而真正剧本时代特色而大家又相对陌生的，应该是解放军进西藏前后的藏区民众的生活状态。“农奴”们是如何生活在“农奴主”的统治之下的。把这一个东西做好了，电影就能立得住，算是有价值。
汉区这边，解放前后的原生态生活，尤其在农村地主和佃农的生活，小说比较多。较为传统的，比如赵树理他们那批延安作家写的不少小说，大约便是地主不是东西，欺负穷苦百姓，大家最终团结起来，打倒地主，翻身农奴把歌唱。改革开放之后，这个时期的小说，就有了新气象。比较典型的，就是陈忠实老先生写的《白鹿原》，里边的地主白嘉轩竟然换了一副角色，不是那么面目狰狞了，相反，这地主，有点萌萌哒。
清华大学的格非教授2012年也写过一部小说，叫《边缘》，也是对那个时代农民地主故事的讲述。这批作品，有翻案的意思。地主不是那么坏。我们以前的作品，喜欢把地主黑化，后来的作品就写白一点。
解放军进藏前后的藏区生态群像，传统的讲述方式便是，农奴主不把农奴当人看，直接当畜生一样用，实则跟汉区这边的早期地主小说类似。杨蕊导演要变个样子讲故事，无外乎啊，把人都当人讲，别把人搞成鬼即可，难度不大。从上个世纪八十年代之后的莫言、陈忠实等老一辈小说家，都给她打了样。
但杨蕊的剧本创作，实现起来好像挺让人尴尬的。农奴主还是非常坏的，而且阴损毒辣，还能调动藏军攻击土匪及其解放军。对于这个藏区的贵族老爷，杨蕊导演没有展现出他在大时代应有的抉择来，相反，刻意打造了一种赵树理时代的“地主老财”形象。
作为《金珠玛米》中最大的反派，这个贵族老爷承载着艺术创作中要求的“时代与时代之下的人物”。陈丹青先生在评价张艺谋《归来》的时候说，这个历史电影的好坏标准，很重要的一项，便是，像不像，经历过“归来“一代的，都觉得张艺谋展现的不像，甚至于恶心。这个判定标准，其实非常适合用在《金珠玛米》上，这个贵族老爷像不像当年藏区的头目，值得追问。
我认为，不仅不像，而且就是汉区小说语境中的地主老财嘛。这种移花接木地创意写作方式，又不仅展现在地主老爷身上，更展现在整个故事套路上。《金珠玛米》看似讲解放军进军昌都，实则讲一个小战士卷入了一个藏区地主老财家的争斗。地主老财想把一个藏族小丫头做媳妇，而小丫头爱着青梅竹马却被人看不起的打野猪家的儿子。这家儿子被地主赶走了，上了梁山当土匪，最终回来抢媳妇，两边火拼。
这样一个故事套路，正是闹剧版的《白鹿原》选段。黑娃看上了地主老爷家的田小娥，老爷就想自己霸占着，黑娃怒了，上山当土匪，回来抢媳妇。看似活脱脱一出贫下中农打掉地主争取爱情的感人肺腑故事，实则背后藏着巨大的闹剧成分。不符合时代真实的故事，这么依照创意写作的方式移花接木，最终呈现出了四不像的电影作品。
为了努力呈现一种“像“的假象状态，杨蕊导演故意让人物过分的豪迈起来。尤其对藏区土匪的塑造，实则没有超出东北胡子的范畴，这种移花接木，更像是葵花宝典。看到这样的藏区土匪，影迷免不得想起凤凰传奇的歌曲，套马杆的汉子啊，你威武雄壮。这样的人物性格，到底是蒙古汉子，还是藏区汉子呢？
时代及其时代之下的人物，无论在性格，还是故事上，都是传统既有的老模子，并无真实的藏区原创。这就造成了《金珠玛米》的九分尴尬。最后一分，则是杨蕊导演在展现人物性格的时候，过分依靠旁白，而缺少实质性的故事。比如，我们藏区的女人，就是用鞭子爱的，诸如此类。想法是好的，但靠演员台词叨逼出来，就是编剧创作能力严重不足的问题了。
女一号杨秀措长的很好。我们在某颁奖礼上见过一次。当时她好像是上台唱了一首歌。我是上去给某部电影颁奖。《金珠玛米》的亮色，或许只在于杨秀措长得不错上了。让我想起《白鹿原》里边泡枣的桥段来，杨蕊导演真应该创作的时候，也把这段移花接木过去。俨然，杨秀措在剧中的性格特点，就是按着张雨绮饰演的田小娥路数来的。
我们经常说，做电影，要真诚。什么是做电影的真诚呢？要深入自己要创作的那个时代，发现那个时代独有的人物与人物性格，并且在性格的引导下找出时代故事。像《金珠玛米》这种，对《白鹿原》和东北胡子进行杂糅的故事，还是少一点好。
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