红毯先生

《红毯先生》主要围绕的是一个香港天王巨星刘伟驰，从业四十年，一直渴望得影帝，于是准备到内地来拍一个农村的戏，结果最后弄巧成拙，不得不和这个时代和自己和解，重新认识自己的故事。这是影片最基本的一条贯穿全文的底层故事线。

其实影片放在春节档合家欢的时候上映，确实是有些不太适合的，整部影片如果你不静下心看的话，就会感觉故事节奏和很慢，有时候甚至感觉会很无聊，因为它的镜头很克制，底层逻辑是——静，说白了，这种静，调不起来观众的情绪。

而且影片中有许多对当下这个社会的隐喻 暗喻等等，在春节档的时候，大家进电影院就想图一乐，你还要告诉观众，去思考社会人生，就有点不太可行。

还有一点就是影片中的主人公是一个大明星，他不是普通人，大多数的人对这类人的生活状态啊，明星台前台后是个什么样的人，都不了解，这样就无法引起大多数观众的心里共鸣，

其实电影的本质是，把大多数人的生命体验复制在荧幕上能够让无数的人体验到并且引起共鸣。这样就会有一定的观众基础在的，而我们影片中的主人公是个大明星，大多数人其实是无法产生感情共鸣的和人物。

影片的一开始用垂直俯拍的方式拍摄两个警卫拉出警戒线，就仿佛看到我们的主人公就不是平常人。

这个镜头有点讽刺啊，对于明星来说标志着我能有机会来参加电影节的签名纪念墙，而对于电影节的幕后工作人员来说这就是他们该清理的基本工作内容。

同一件东西在不同人的眼里他们是不一样存在的。

《红毯先生》对这个影片我有喜欢的段落设计也有不喜欢的。

先说一下不喜欢的地方吧。

一个说奥语的香港明星为了拿奖去内地拍摄一部农村题材的影片，结果在表演方面被剧中剧的导演说不接地气，像：“中药包”，他——我们的主角刘伟驰，于是就准备去体验生活，确实在这个过程当中也悟出了一点表演的真谛，但是总感觉我的主角放不下所谓的“偶像包裹”，就感觉很拧吧。

香港明星在内地穷苦农民的设定，就给人一种假大空的感觉，很没用说服力的。

戏中戏的那部分设计，处理的太随意和碎片化了，就感觉没啥逻辑可言，有头无尾的感觉。

整个影片的舒适节奏本身就慢，而且情绪很平，没啥所谓的高低起伏之感，这就更加增加了更多的无聊之感。

说一下喜欢的地方。

影片中的暗示 隐喻 抽象符号很多很多，但是太多了，有我能看明白的也有我看不是很明的。

我说一下我看到的几段情节设计吧。

在五星级酒店养一头猪，这段情节就感觉很荒诞的同时也很慌缪，看到电影中这段情节设计的时候，首先我就感觉很有意思，就如同影片中的主角一样，认为自己骑真马真摔，这样才是一个敬业的演员，结果却被爆出虐待动物，这就很有意思。

仿佛导演通过这一情节的设计，暗喻在这个快餐 碎片化 互联网高度发达 的大环境社会背景下，人云亦云之人，没有辨别是非能力之人，起哄之人太多太多了。他们不会在乎事情的真相，也不会在乎这件事情对当事人来说会造成影响，有些就是随大流，而有些就是起哄，而有些或许就是纯恶吧。

而最影片中的猪，应激从酒店的楼上摔了下去死掉了，也仿佛如同剧中主人公一般，如果你不适应时代的变化发展，还保持自己的那套思维模式，不去走出自己的小宇宙走出自己的小世界，那么你的结局就和这头pig一样。

还有剧中的一段情节的设计我觉得很有意思。D站平台这个公司的入口是在底下，而出口是在上面，从下面进去要想出去就要上一段的楼梯，而有几个人从下面进去之后不想上这个楼梯，就准备从下面进口处出去，被保安拦下，说必须从上面才能出去，这是规矩。本身这个设计它就很不合理，而有些人已经适应了，甚至都已经潜移默化认为就是这样的了。

就仿佛如同我们当下这个社会中一些奇奇怪怪的存在的规矩一样，他们本身就不具备和合理性，也不知道是谁设定的，但是就是你必须遵循就对了，你不遵循也不行，必须强制性的让你适应规矩，最可怕的不是一开始发现这个设计的不合理性，可怕的是随着时间的推移你会慢慢的适应并且潜移默化的认为这东西就是这样的，一直以来从来如此，这就是最可怕的地方，已经让你麻木了，你也不会过多的思考这东西为什么这样了。

刘伟驰你是大明星所以你可以不用爬楼梯上去，你是做升降电梯上去的，但是你想出去还是得从上面出去，规矩就是如此。你有和平常人不一样的特权但也不多。

影片的结尾处，我们的主人公刘伟驰终于愿意走出自己的小世界，愿意去尝试现代科技产物下的——平衡车，这一小小的举动，仿佛也看到我们主角在慢慢的和自己和解，也和这个世界和解，并且愿意去尝试去学习一些新鲜的事物，走出自己的小世界。