学徒

没有宝莱坞那些眼花缭乱的歌舞，也没有托莱坞那神乎其技的英雄，当印度电影人专注于身边那些普通人时，也展现出深邃的一面。这部《学徒》呈现出的是古老的印度音乐调式“拉格”在今天的传承，伴随着男主角漫长的生命旅程，从少年到中年，在“修行”中求得真谛。大概正是这种锲而不舍打动了威尼斯的评委们，获得了今年影坛为数不多的“最佳剧本”和“费比西影评人奖”。导演柴塔尼亚·塔姆哈尼的处女作《法庭》曾一鸣惊人，代表印度角逐奥斯卡最佳外语片奖，这部《学徒》在艺术和技术（对声音和声效）的处理上更进了一步。因为“拉格”特有的人声吟唱形式，男主在摩托上的徐徐游弋，营造出一种岁月如水的史诗感，一如锡兰的《野梨树》；而电视选秀节目的插入，则是现代人追求光鲜的对视。在琐碎而又无比真实的生活细节中，音乐回归了最原生态的游吟状态，地铁上的那个抱着古琴的男人，仿佛就是印度版的《醉乡民谣》。