伤城

评分：

6.0 还行

原名：伤城又名：Confession of Pain

分类：剧情 / 惊悚 / 犯罪 / 地区：中国大陆年份：2006

简介：总督察刘正熙（梁朝伟饰）与妻子金淑珍（徐静蕾饰）过着甜蜜生活。与刘正熙本是同事兼

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更新时间:2015-07-13

伤城影评：Takeshi: Now and Then

昨天网上偶尔看到一篇《金城武发福毁三观》的娱乐新闻，配了几幅金城武近几年发福的图片，以表面看似遗憾、实则幸灾乐祸的口吻，揶揄着“即便男神也逃不过岁月摧残”的客观事实。

此种娱乐报道模式简单，改头换面，同样套用在了当年一众青春偶像如刘德华、言承旭、朱啸天、Leonado、Jude Law等等身上——各类标题声色俱全，众人阅毕笑逐颜开，或肥或丑的男人们想必又获得了莫大的精神慰籍⋯⋯

（娱记之所以称之为“娱妓”，我想，也正是缘于此吧：为满足碌碌大众的窥探欲，卖力地张开双腿，试图把一切处于神坛之上的人物踢落到草根的地平线上来，用廉价的毫无尊重可言的文字和图片大肆曝光、讽刺、嘲弄，在围观者幸灾乐祸一哄而散的笑声中，娱妓们获得了报酬及存在的价值感，也许还有触动了大众G点的片刻的自我满足。。。。。。）

庸俗，无聊，丑陋，恶意——世界本就如如此，这，似乎也不关我什么事，添满红茶塞上耳塞隐在人流滚滚的星巴克咖啡馆里继续码字便是。但是，看着GQ新近大片里远远隐在台灯光下深居简出的中年金城武，总觉得有几句话要说说。

Takeshi 1973年出生，算是同龄人吧。最早看到他，记得是1994年高三那年夏天在同桌女同学的家里，和小虎队的另外几位同在一张画报上，细细长长的黑眼睛，笑地像一位男同学——惊人的记忆力透过二十几年的时空远隔看去，年少时的场景依然历历在目新鲜如昨——这张画报和其他诸如香港四大天王的帅男画报，缤纷地贴在我那位腼腆内向其貌不扬的女同桌的床边（如今想来，相貌平凡的女孩子青春时期大概都需要有一些青春偶像来伸张自己的想象力吧）。

我那时候17岁，在此方面不知是超前还是落后，对港台青春偶像毫无兴趣，却对美国西部电影《太阳浴血记》中叛逆不羁的牛仔鲁特（格利高里派克饰）刻骨铭心！那时家里的电视机已经换成了彩电，只记得牛仔胸前的围巾是深红的血色，他骑在马上，红巾在荒原中的风中烈烈地飘，该牛仔兼罪犯在穿越美墨边境流窜逃亡时被情人开枪击中，死在了情人的怀中。血色黄昏、西部荒原、天涯浪子、末路英雄，当然重要的还有那些成群的奔驰的野马。。。该片满足了17岁的我对未来世界不切实际的诸多想像，（这也许能很好的解释后来为什么能把另一部西部片《The Legend of Fall》重复看十几遍的原因）。

是的，年少的金城武同学丝毫引发不起我的兴趣，热爱电影的我，29岁之前几乎没有“认真”看过他的任何一部影片听过他的任何一首歌（据说很难听），直到张艺谋的那部《十面埋伏》。

由于职业的缘故，那年（2004）我得以在此片公映前在国家广电总局的审片间率先观看了这部影片，必须承认，这部构图唯美、情节空洞的影片把金城武的古装扮相演绎到了极致，在乌克兰绚烂的原野和忧郁的白桦林的宽银幕背景上，30岁的金城武和24岁的章子怡一对璧人美得超凡脱俗，相形之下香港首帅刘德华反倒成了行色黯淡的配角，更趁托了金城武的惊世的美，干净纯真。

是的，若论影片的场面置景、自然场景的光色选择、摄影调度和人物造型，摄影师出身的张艺谋导演自《英雄》之后，于视觉上再一次跃上了唯美的顶峰，但是空洞的情节和幼稚的对白以及滑稽拖沓的死亡场面，可耻地毁掉了这部影片，虽然它当年拿到了一系列碎杂杂的国内外小奖，但是于精神层面却始终是一个败笔。这是一部没有灵魂的“花瓶”之作，主角用了两个花瓶样的演员，大把资金大费周折地选了乌克兰的外景地，拍了一部有美男美女的武打片，除了饱饱眼福外，似乎无甚可提点之处。这不是人们期待的中国一流导演应有的水准。

该片公映后，批评潮涌而来，主要针对着导演，男女主角自然也难逃牵连。遗憾的是，这是金城武第一次正经站上大陆院线国产片的宽银幕，却仅仅获得了一个“花瓶”的评价。

后一年，他的剧本运气似乎并无好转，在陈可辛的那部《如果爱》（2005）中，他依然以“受骗男青年”的常见形象出现，和周迅对戏，演绎一段长达十年的虐恋（女的施虐男的被虐）。似乎两岸三地的导演们都吃透了他性情中的腼腆和纯真，认为如果不让他在剧情中受尽女人的耍弄、欺骗和折磨，似乎对不住广大妇女们未尽的愿望和两岸三地的票房——看看在那些赚取女性票房的香港青春片爱情片中，他的剧本形象多么的单纯简陋无辜！在2001年的《熏衣草》中，金城武同学背上竟然被安装了翅膀，扮演一个会飞的傻瓜天使来安慰失恋女，赤裸着身体在镜头前接受老中青一众垂涎妇女们的集体抚摸——整部电影到结尾原来是一个单身女人泡澡时的梦！？

そう！还能再弱智一点吗？我只能遗憾地说，商业片为了赚取票房无所不用其极：长的美，就更要脱光，长的纯，就要更要单纯如白痴，以便顺利地成为广大妇女观影过程中的视觉赏玩对象和入睡前的意念把玩对象；像舞男们那样，导演们也试图凭此类赤裸的美男主角一次次冲高票房。

于是有了票房，导演们捧了各类奖，即便是演对手戏的女星，也获大奖，金城武依然两手空空。在认真拍片子的导演那里，他是不是正逐渐沦为影片的点缀，一个花瓶？！

对此，我只好遗憾的说，在王家卫早年标志性的《重庆森林》和《堕落天使》之后，正值青春茂盛的金城武虽然接片动作频频，但是似乎并没有遇上真正爱惜他的好导演和适合他的好剧本，中国影坛上他的好作品乏善可陈；反而是有段时间他转向日本发展后，日本编导们给了他更雄壮更宽阔的戏路。当他穿上黑色风衣拿起枪，用日语骂着“操”，强暴地扇着日本女人耳光或者撕光女主角上衣时，Takeshi的银幕形象瞬间变得暴力强大，成为剧情的有力推动者和画面的主宰者。

在他迄今最好的（我认为）一部中日合拍影片《不夜城》中，Takeshi扮演一个中日战争“残留孤儿”二代，漂泊在东京歌舞伎町缭乱的夜色中，在各路黑帮、毒贩及妓女中夹缝求存。这部片子似乎是为他量身定做的，他的中日混血儿背景，让他在中日语糅合交织的大段对白中游刃有余；而他内向沉默离群的气质，注入片中男主角健一的灵魂中，与东京歌舞伎町的缭乱夜色以及日式的悲怆黑冷剧情完美结合，一个冷漠孤绝的城市边缘人形象力透三尺！这是一部黑帮片，而出租屋内守候女主角那一片段的重复和闪回，让此片又兼有着当年《旺角卡门》的文艺情调，成为黑色主调下鲜亮的一段。

此刻我坐在星巴克咖啡馆里，看回到记忆中健一在栈桥上抱住夏美的最后的画面：他痛苦地闭上了眼，试图忘记眼前的一切，在最后一刻贪恋地贴住情人的脸上，寒夜，下起了雪，他睁开眼睛，无意识地“嗯”了一声，应和着夏美的感叹，然后扣动了扳机。。。然后，忧伤的旁白，镜头慢慢拉开，开阔的大场景，一夜间白雪覆盖了码头的栈桥，灰白色的晨曦，健一依然一动不动地抱着僵死了许久的夏美。。。

浓郁的漂泊感、扎挣着的绝望情绪、穷途末路的爱情以及日本影片骨子里的悲怆情绪！一部《不夜城》把Takeshi冷郁孤绝的气质推上了顶峰！

由于政治原因，一些片子从未允许在大陆公映，但却是金城武银幕形象的精华。在《不夜城》中，在日版黑客帝国《The Returner》中，他叛离了香港导演一贯玩弄着的青春小男生形象，成就为一个真正的男人，向更有层次的人物形象拓展，（虽然从本质上说，他并不善于饰演人性复杂、表里不一的人物，这一点比起梁朝伟，他大大的不如）。

然而在2006年的港片《伤城》中，金城武与比大他N岁的梁朝伟同台对戏了，这回，他出演了一个沉沦迷惘悲伤放逐的革职警探邱建邦。金城武饰演的诸多剧中人物，逻辑思维从未如此冷静慎密，而个人情感也从未如此迷惘混乱。这是一个沉溺于过去、多年来难以自拔的悲伤的男人，他试图逃脱回忆的折磨而借酒消愁，却于摇摇晃晃的迷醉中更加真切逼近了痛苦的根源；为了忘记或者说为了重逢已经死去的女人，他遁寻着记忆中的感觉在另一个女人身体里寻找安慰（这像极了我未完成小说《凡尘》中的主角唐万里，难道不是吗？）；他看似在挣扎着摆脱心魔，我认为他实际上是自愿一次次沉溺其中并以之为乐。

看来，有此嗜好的不乏其人——作为一个自认为客观的业余影评人，我的自我沦陷也从此片开始，那几年，我常常半夜把此片调出来，在黑漆漆的屋子里静静地看，掠过梁朝伟徐静蕾的段落，只把建邦的镜头调出来，反反复复地看。。。似是故人来。

可以说，今天提起笔来从娱乐新闻中卫护中年金城武的形象，潜意识里其实是卫护着自己隐秘的绵延二十多年的悠远记忆，卫护着《伤城》中的邱建邦和一段已经被断然剪辑掉了的青春剧情。

是的，Ta身处众人中，却孤绝地游离于这个世界之外。是的，Ta仍然坐在长长的酒吧一端，无法自拔地向着过去的时光碎片、向记忆最深处望去，那是邱建邦，是刘健一，是金城武。也许，那也是我自己。。。

2015／7／12 Starbuck Café，Shanghai