每一个巴黎的镜头都美得让人眼前一亮。光和影，构图的安置，对景的收纳，对人体的勾勒，对物的执迷。表达出了一种干净的美，不沾染一点情欲。东方美学里总有一种自律的疯狂。

画面美，就是大部分已经不习惯看这种“信任观众”会去思考体会的叙事方式。不干预不撩拨观看人的情绪的电影

喜欢巴黎藤田，后半部日本藤田只想快进

什么事艺术，什么事是是

画面不错剧情有些地方没懂。和平与战时，巴黎与日本，鲜明的对比。

画面很好看啊

从法国归国后，藤田携妻去寺院拜佛，折屏上“天地同根、万物一体”八个大字，是整部作品的精髓。影片并未过度渲染大师的绘画艺术上的造诣，结合时代背景，思想高于艺术，而艺术又附庸于时代的无奈。

低产导演，每部都很不一样，这部昏昏欲睡了大半场，黑暗中看不清人脸，还全是些远景环境，作为传记片来讲，丝毫看不到人物内心，偶尔一帧架空的画面很漂亮。巴黎部分尤其空洞乏味，日本的部分开始好看一点。有争议的人物，一直画猫和女人就好了嘛，干嘛要歌颂战争，日本一战败，尴尬的他能去哪里呢。如果关键词是“扭曲”，我能理解片子为何如此刻意地晦暗呆板了，正如画家本人的困境。小田切让的造型完全认不出。黄昏时穿新木屐会变狐狸喔。晚年他画的宗教画好看，差点被我略过去了。

对常玉同期的这个日本画家感兴趣，一直想找这个电影来看，后来一看，什么玩意？能把法国巴黎拍的这么死气沉沉，阴风惨惨也是没谁了！

平淡。

挺无聊的，还把让拍丑了，亮也没几个镜头