我们唱着的歌The Songs We Sang(2015)

因为太喜欢新谣了，觉得这纪录片看不过瘾，特别是梁文福片段没过瘾！原来海蝶唱片是起源新谣也是才知道！*

1980年7月7日，新加坡大学与南洋大学（现为南洋理工大学）合并，新加坡国立大学正式成立。同年8月，南洋大学举行的第21届毕业典礼，宣告了南大时代的结束。作为历史上第一所海外华文大学，南大的谢幕，也是华文在新加坡没落消逝的开始。影片中许南盛说道，“我想我们是不断地在更新，重要的是，我们有没有找到，我们心中的真诚。那心中的真诚到底是什么，这是每一个人要自己去回答的。”学校里的民谣比赛，电台里质朴的歌声，关于青春，关于诗意，热爱、真诚、执着。毫无疑问，语言影响着人们的身份构建，我们是谁，我们说着何种语言，我们传承着何种文化，我们认同何种价值观，这是语言的力量。华文式微，新谣是那一代人的文化运动。那些坚持唱着华文歌的人，未来又会在哪里，还会有人唱着那首老老的安慰我的「天烏烏，欲落雨」吗？

“温柔地推翻这个世界，把世界变成我们的。”是叛逆又真诚年轻的心才能掀起的浪潮，似乎所有的文学文化运动都有相似的动机，令人感动。

使用着华文的人自卑又骄傲，因阵痛催生出了新谣。独立的新加坡经历多元文化的身份认同，南洋大学关闭，诗乐成为表达心中情愫，诉诸内心苦闷的载体，重要的是我们有没有找到心中的真诚。当孙燕姿林俊杰风靡华语乐坛，孕育他们的是彳亍的文字，午夜的电台，和煦的音符，以及一种文化在异乡的落寞与坚守。

21-12-22 15:00 @中華城

一部讲述新谣文化的纪录片。开篇先找了孙燕姿、林俊杰两大华语乐坛的天王天后背书，之后二人就彻底撤出了纪录片的镜头遗憾退场，赤裸裸地沦为工具人了。这部纪录片该分作两方面进行品评，一方面看，它是一部音乐社会学的影像文献，记载了新加坡民谣从星星之火燃成原野，又至退潮的完整过程。另一方面，它的每段采访资料都像是一个随意抽取的、未经组织的断片，而背后夹带着文化寻根的私货又过于显眼（“华人讲华语，合情又合理”），似乎缺乏必要的引申与铺陈。对我个人来说，最感慨的还是七八十年代大学生整体的精神面貌，对比当下耽溺于b站、手游与短视频的孩子们，很难期待他们能为着隐约热爱之物事奋力燃烧闪耀。影片虽定名“我们唱着的歌”，但实际却是“他们唱着的歌”，往事时光林林总总地逝去如斯，再不可追。@2021金鸡新加坡华语电影展映

迟到7分钟，一来就看到林俊杰。马上，本片主题来了，主要还是介绍了新加坡华文通过校园歌曲创作的绝处逢生，主体就是七八十年代的新谣，总而言之，从专业音乐学习者和当代流行乐迷眼中来说，所有歌曲都显得极其平淡简单稚嫩（巫启贤算是其中佼佼者了），是我妈去ktv都不会点的歌。当然从巫启贤和罗大佑同新加波音乐人合作《明天会更好》而开启的90年代，歌曲慢慢变得入耳。他们是星星之火，可以燎原。

《邂逅》好听

被netflix的封面骗了。

3.5 虽然是新加坡的民谣发展史，但却“意外”记录了一段华语发展的历史，青涩、莽撞却又充满朝气的诗歌与音乐，稚嫩又老气的巫启贤，对照张贵兴的《赛莲之歌》，更是有一种奇妙的时空穿梭感。缺点是过于追求质朴与文青的浪漫，自动屏蔽了银幕之外的时代痛苦和伤痕，显得平淡了。

3.5 口述➕archive 回顾半部新加坡流行文化史（从诗乐到新谣）。震惊的是有首歌被禁了二十年只是因为几句方言？