乔尔达诺：歌剧《安德烈·谢尼埃》Andrea Chénier: Live from the Royal Opera House(2015)

不在计划内，但确是格外惊喜的一场。舞台布景灯光非常好，四幕的布景都不一样，第一幕是在家里，舞蹈群舞想到傲慢与偏见，两个小女孩跳小步舞曲觉得很可爱;第二幕是在路边的咖啡馆及街边的场景;第三幕是在法庭，第四幕是在监狱。两个多小时不拖拉的剧情连接法国大革命背景下的一个爱情故事。音乐很棒，服饰很真实，拍成电影也拍得非常好，几何感很强，很立体的布景，全景与特写，分镜头的切换拍摄，觉得非常棒。艺术源于生活，艺术高于生活。男主帅，两个NQ印象深刻的束胸衣吗，还有看大家说到咏叹调，那动听优美的歌声，我感觉我要去补补田艺苗了。

歌词写得好

诗人的言行与饰演者的英勇之躯不相符 全程女主推动 没被诗句惊艳 他们的牺牲也丝毫体现不出其歌颂的因死亡而凯旋的永垂不朽的爱情的动人

第一幕 初初见面俩人齐齐心动~贵族最后的狂欢之夜 第二幕 鸿雁传书冒险会面互诉衷肠 ~那个男主的光头朋友好帅好可爱 第三幕 男二痛苦纠结终悔悟~无奈无力回天~ 第四慕 慷慨赴死~挽救她人~成全爱情~ 很好的故事从第一幕的傲慢与偏见到最后的为爱而死~在天愿作比翼鸟在地愿为连理枝~

之前没有了解过剧情，只知道评价还不错，反而感到惊喜式的满意。法国大革命前期的背景，格局还是宏大的，但刻画的又都是小的个体。布景很好，三色旗/三色花大量出境，穿插了很多大革命的歌曲。音乐整体很不错，相比于几段著名的咏叹调，我倒是更喜欢最后的剧终。我果然还是很吃浪漫主义的作品。 缺点也是有的，作品本身深度似乎不足，歌剧本来是很适合抒发人物内心情感的，但沦为叙事工具了，冲突也有些简单，角色缺乏复杂性。前三幕略显平淡，但最后的升华就很有魄力。无法相信任何事物时,就相信爱情和死亡。

20190924，国家大剧院音乐厅～歌剧电影展映～也相当于巨幕电影卡！男主美如画，名副其实口水歌，哈哈！女主唱功稳，男二表现力好～群演小哥们很帅！法国大革命背景下的小人物爱情～没想到指挥是国大现场见过的帕帕诺爵士～

考夫曼太帅了啊啊啊啊，最后的二重唱激动得起鸡皮疙瘩。旁边小姑娘从谢尼埃唱《五月一天》就开始哭，最后二重唱高潮是哭得稀里哗啦。遗憾的是这场收音太轻了，与其他几部比声音小很多，跟影院反映了一下想让他们把影响提高也没有太多改进。

心里有事惦念着，没能安心看完这场。但是男主的口水确实印象深刻。 2019国家大剧院歌剧电影展@成都太古里百丽宫

想着可以吸烤麸鳗的颜就忘了ROH live收音不太行（打光还是优秀）.角色弧线在男二，权力更迭间乌合之众有存在感，好听的集中在后半部.再次感慨卡拉斯的伟大，听她la mamma morta形成的抽象感知在之后看来，根本不需要歌词在中间插一脚

刻意降低舞台纵深，平面景片式处理，人物有面具倾向。终场二重唱像极阿依达，但路径不同，前者是对博爱声嘶力竭的献祭；阿依达指向超脱飘渺。所以前者是悲剧，后者是安慰。但这种超越指向，需要作曲家配以恰当的“音乐人格面具”。歌剧这个被发明的仿古之物，最后还是让音乐成为裁定它的机械神。