一九五一年的欧洲Europa '51(1952)

1.失去了才会去发现去了解，试图去改变。2.阶级良知这类help题材去拍成电影不错的。3.“应该去爱所有人，而且不去评论他们。”4.“我对别人的爱只是源自我对自己的恨。”5.只有完全自由的人才能融入其他人。6.女主可能疯了也可能没疯，但她有一颗无私温暖的心！7.英格丽褒曼不仅美演技也好！那个演很多孩子的妈是马利纳hhhh

罗西里尼把褒曼拍出来了神性。

三部曲的最後一部。“老二總是被忽視”，觀感上也的確稍稍薄弱一些。褒曼總能恰如其分地演繹“內聖”；而羅西裡尼的“外王”相較而言卻顯得力量感稍弱，不確定是缺乏平衡之道還是難以精確站位。masina依舊出彩，因此依然給四星。

失子之痛下的贵夫人通过信奉列宁主义的朋友开始接触下层无产者用帮助他们的行为来救赎自己。穷人把她视为圣女，她的阶层甚至家人把她当做精神病人送进精神病院。

一个会演，一个会拍，我现在一点也不奇怪为什么褒曼会和罗西里尼相爱了。

.一个上流社会太太因丧子意外而逐渐觉醒、接近共产主义者、成为圣母，但最终被社会宣判为离轨者而永久放逐的故事

恰好和朋友聊到，Rossellini，電影的正身，人動與情動的完美交融，他的每一部標題取得很好。在他的作品中，幾乎看不到抒情的時刻，當代導演裡有這般覺悟的只想到了拉皮德和加瑞爾，眼淚總在大地的陰影裡滴落，攝影機發出對蒼天的詰問。

【美版】《褒曼为什么是神？》。工厂里的蒙太奇完美展现资本主义的剥削。

6。意大利主旋律，政治隐喻先按下不表，必须嘲讽一下：为什么人家拍主旋律能贵为新现实主义，而我们追随好莱坞拍出来的主旋律却遭受滋养于好莱坞影片土壤的影迷的用脚投票？这个造型太不适合褒曼了……完美放大缺点。

8/10。艾琳穿着贵气的黑色外套，倘佯于漂满垃圾、捞起死尸的河岸，在废墟之中漫游，这为人物的举动添加了一丝痴狂圣徒的意味。艾琳忙于持家待客，没有精力陪伴她的孩子，儿子为引起注意从楼上坠落，在与母亲简短的谈话后就死于头部创伤，这让做母亲的艾琳陷入了震惊状态，她受到共产党人的感召，为熟悉贫民窟穷人的环境去了一家她此前陌生的工厂，被蜂拥而至的人群、巨大的厂房噪音、高耸的烟囱和疯狂运转的机器所吞没，压倒性的工业化流程给了她精神强烈刺激，但向共产党人讲述她在工厂的经历时，后者却无法认同她‘‘劳工就是奴隶’’这一感受，从而引发了她超越行为的精神求索，终于能够以坚韧的信念与被社会摧残的人们互动，尽管结尾她被警察关进精神病院，但仍隔着铁窗与孩子相望：特写之中褒曼的脸成为一种肖像，反应出怜悯、爱和希望的内心状态。

结尾的确是将影片的立意拔高了，在稳固的秩序中，个体的理想主义势必要以牺牲为代价。