主演:玛琳·黛德丽,赫伯特·马歇尔,加里·格兰特,迪基·穆尔,吉恩·摩尔根,丽塔·拉罗伊,罗伯特·埃米特·奥康纳,悉尼·托勒,Morgan Wallace,Eric Alden,Harold Berquist,阿尔·布里奇,格伦·卡文德,埃米尔·肖塔尔,戴维森·克拉克,玛塞勒·科尔代,塞茜尔·坎宁安,贝丝·弗劳尔斯,Charles Gemora,玛丽·戈登,Robert Graves,斯特灵·哈洛威,埃尔莎·扬森,James Kilgannon,Brady Kline,海蒂·麦克丹尼尔斯,Charles R. Moore,丹尼斯·欧基夫,伊芙琳·普雷尔,杜威·罗宾逊,Francis Sayles,Ferdinand Schumann-Heink,格特鲁德·肖特,Pat Somerset,拉里·斯蒂尔斯,肯特·泰勒,杰里·塔克,Lloyd Whitlock
SJBD CC
在默片成熟期,讲故事的技巧已达极致,但推动剧情的对话依然要用字幕,表明默片已走到尽头。镜头摄取了社会底层的光影,真实而冷峻。可惜女主角的镜头未能脱俗,漂亮是漂亮,但是冲淡了影片的厚重感。
#第三部冯斯登堡#
约瑟夫冯斯登堡标志性的长镜头语言,不仅有左右行进的,而且还有纵深的,真是太牛了!斯登堡总是能把一个俗套的故事拍得荡气回肠,甚至拍出史诗感!基本符合三一律了吧?短短的一个晚上和清晨,发生了如此之多的事情!不是英雄救美,而是“浪荡子”救“失足女”,偶然的善意,成就一段好姻缘啊!男主真是太有魅力了!这种无所谓的浪荡子,满口无所谓,大家就是玩玩而已,你别当真啊,最后却付出了真情,这特么就是反差啊!卡萨布兰卡中亨弗莱鲍嘉是他的小弟,此后一切玩世不恭又付出真情的浪荡子们,都是他的徒子徒孙罢了!最后女主缝补衣服那段,真是拍出了圣母的感觉!原来导演一直再找一个金发女,她堕落过,但又比谁都深情都贤惠,最后化作圣母等待着爱人的回归,最后他在黛德丽身上找到了,人间最放荡的女人,也最圣洁最深情!
虽然是默片但是台词非常有趣,多次出现的字幕卡也不会让人厌烦。演员的表现也是非常出色。几处的表现方法都很绝
让一个水手结婚和让一艘船永远停靠港湾一样不可能,而让这种不可能成为可能的正是斯登堡的魔法。在酒吧没有证书的结婚,却通过另一桩事产生了法律的效应。也就是说,他们分开的同时,又成为了真正的合法夫妻。还有比这更加神奇的效果?斯登堡原来还是喜剧大师!它破坏了因果的关联性,正如那被扯掉的口袋一样准确。此外,斯登堡的“烟”之于沟口健二的“雾”,他们都是默片时代的受益者。
勉强两分。斯登堡的好多片子都挺凄苦的啊看来,这部的底色也是这样,船上的铲煤工救了个为情投水的女孩,在喧闹的酒馆和她结婚,很快到了分离的时刻,但他决定留在岸上替她揽下牢狱之灾。大概是这么一个“底层人的金心”故事,题材常见,当时的卓别林什么的都在拍这种东西,本片的特殊之处在于,赋予角色一种孩子气的、同时也是文盲式的,充满生命力的躁动,比如男主跟风尘女展示手臂上一堆女人名字的纹身、他在酒馆粗野的挑衅和打斗,那场乱七八糟又冗长简陋的婚礼,一副厌世风尘气的女主角,看着婚礼有点吃味的风尘女……所有角色呈现出一种没来由的焦躁、愤懑、厌弃的情绪,这样的人物在这类故事里是不多见的。在当时可能提供了新的戏剧张力吧,但同时也显角色单一,没什么可爱之处。斯登堡的室内布光在船上封闭空间有虚幻的雕塑感,但酒馆部分沉闷
影片中最惊喜的是对人物内心的刻画,装煤工人和妓女在房间中的戏份。同时能够看出导演深受德国表现主义影响,很喜欢房间的墙,可以划火柴。
片子可以改名叫《it happen in one night》
3.5。夜雾中的20年代纽约码头,底层人跻身的肮脏船舱、喧扰酒馆和寒酸住所。大都市边缘的有限空间营造一种天涯海角般的窒息空气。疲惫和愤世嫉俗的受害者却还对任何一股涌起的力量献媚,不放弃一丝改变命运的机会。
时间点跟风格上就很定型作,人物多少都属于不太常见的人群,关于他们之间的浪漫情节剧,别具一格的照明,稠密、炫目的摄影,人数众多的调度场面。2q