敏感的人都是经常自我迷失，再自我探寻的吧！

从《佩尔德利》再到自己作为导演，Nicolas依然毫无保留地贡献了自己的可爱 - -喜欢听他讲话，喜欢紧张的碎碎念。不过故事上感觉略微单调，大概是逃不过这种自我剖析型电影“毁灭一切-BUT 有人爱我守护我“的套路通病。男主被嫉妒心冲毁、极度自我中心的“戏精”、无比脆弱，最终又以一种没那么糟糕的方式作结，欠缺了更深层次的东西。英文片名的“Best Part”来形容于此，会否过于假了些？片长若能精简，改成更为情调与点到即止的生活小品会更衬角色的背景。

将剧本围读与排演，由剧场搬到了原乡的家中，家庭关系反馈到了角色塑造。是双线的，首演之夜，Jeremy与母亲同步化妆，同步登台。

有点像泰德斯基（but in a good way），一种朴实的自恋。

Arnaud Valois这一点小胡子真是迷死我了

百度

像是与作者的一次毫无花招的坦诚相见，脆弱、敏感、富含私人视点的经验体会。尼古拉·莫里的个人魅力以情节之势在场景元素的转换中得到塑立展示，无需辨讨的表演和流动爱意都直立起不安全的心理状态。大部分当代法式都市剧所涵盖的城市特质都被人物的动作演绎，某种方面更像是「百分之十」的番外篇侧面剖解，以更加深沉和细腻的姿态去彻底进入身为“演员”与生活相悖冲突的一面，这可以是一个漫长无止境的过程，也可以是一个相互影响的过程，但我们可以确定的是，当舞台内外的演绎发生时，一切的事物都随之改变，开始走向真实与虚幻的两极——随之而来，将是崭新的城市和崭新的旁人，而你，也将会变得更像你自己，并再一次重新认识这个熟悉已久却无法融入的世界，那是所有韵律的开始。另外最关键的是，如果能拥有片中那么可爱的狗勾，谁又不会被治愈呢！

一闪而过的于佩尔

出场四秒钟，给男猪脚一个斜睨白眼的于阿姨，代表了人民群众对戏精典同的心声。事业不顺，被男友甩，吃不起饭，统统不打紧，回到妈妈的怀抱，她会给你一只哈士奇，然后你卡壳的人生突然就通畅了。拜托，哪有那么容易啊。

这么能睡的哈士奇真少见😂