Narcissistic men make me feel so sick.Jack Nicholson太适合演疯子了。

巴黎的一个雨天，流淌着很多潮湿的情欲。电影是美国性解放时代的一个缩影，男主对曾经的猎物如数家珍，骄傲自得，却在中年之后只能靠言语刺激想象才能勉强勃起，荒谬又讽刺。有趣的是电影中的女性群像，通过渣男和优男两面镜子，暗流涌动出她们复杂又软弱的女权雏形与局限性。Susan渴望精神伴侣，却抵抗不了身体诱惑，但最终还是终于内心；Cindy高冷美艳，对换妻行为虽然震惊，却也接受，只是要求自己主场；Bobbi依赖性极强，看上去胸大无脑，但最后还是得偿所愿嫁人生子。这些女性都在软弱中渗透出坚定抉择的微光，和雨天一样，氤氲着或明或暗的勇气。导演对女性不是同情，而是肯定，这种态度让渣男片变得饶有趣味。

那个时代的电影很有文艺范儿

三段式，普通的爱欲-导向婚姻的爱欲-回归本我的爱欲。男主并非如《故事》所说对女性抱持贬损的不自觉欲望，而是建立在肉体知识基础上对女性冷眼的观察。不过这种观察并不一定圆融，毕竟男主也曾希望Susan和自己有和Sandy那样的精神沟通，也对临近结尾处9岁女孩在Sandy心中激起的爱的观念略有好奇。片中除了男主以外的人都过于正直，选择都过于明智，一定程度上削弱了可信性。

全员恶人

哈哈哈，三人行，爱是妥协

对话写得很好我边看边笑边生理不适

从Jhonathan与Sandy说更想被爱而不是去爱，更关注女人的丰乳肥臀，更想通过女人获取性愉悦，片尾女人说Jhonathan更喜欢的是自己，得出他更爱的自己，非他人，那么他绝对找不到需要越过自己为他人奉献的爱情。 Jhonathan与Bobby相遇、亲密、争吵的段落镜头用心铺排，从同一画面的紧密相拥，至分离不同空间的正反打，到隔着银河彼此视线背离的全景，画面呈现关系甜蜜到争吵破碎，镜头语言用心。

意外的不错，场景极少，将好莱坞这一类型发挥极致，将个人冲突诠释完美。淡淡地男性自我凝视、淡淡地女权觉醒与呼喊，最后似乎都落到无尽的虚妄之中。

就感觉 closer英国不是第一部，开场黑夜里的对话会有种错觉：爱与被爱不能得兼何如？ 可是eros之爱似乎是从来不需要也不会到达那种层次的。没有字幕痛苦，最后居然也有那种幻灯片 - 唐璜（不了解）或某伯爵（忘记名字了）是收集 物（被视作物的 对象）。有机会认真在看一次

重看《毕业生》之后下载了导演迈克·尼科尔斯的几部作品，1971年《猎爱的人》也是一个讨论情欲的题材，还有个译名《爱毕欲生》显然蹭了《毕业生》得热度。主演是杰克·尼科尔森，两位女配也来头不小，坎迪斯·伯根是路易·马勒的前妻，获过五次金球奖；安-玛格丽特凭借此片获得奥斯卡女配提名，她在片中贡献了一场较为精彩的争吵戏。故事讲的是一对损友一起日常勾女，男人间的猫腻果然哪个时代都有，也出现了很早期的换妻话题，尼科尔森饰演的浪子以猎艳为生，浪荡不羁不结婚。这是70年代美国性解放运动的一个时代产物，主要是讽刺那个时代风潮给年轻人带来的虚无感。