对于了解艺术在市场中扮演的角色，艺术家成功与否的评价都很有帮助。

喜欢larry poons，看起来像个小孩子。还有就是，koons好傻逼，还以为是画廊工作人员呢。

用两位艺术家为代表的阵营对立彰显道德主义的肤浅崇拜，其实艺术与市场之间的关系早已不是非此即彼而是难舍难分。最拎得清的Gavin Brown说我并不能脱身于此，我也在靠它挣钱，但我闻到了那股崩盘清算和末日的硝烟味。

艺术家艺术商人艺术收藏者以及涉及的大量金钱，形成了繁华的艺术市场。问的人回答的人都很直接啊。如果你还有办法，千万千万不要成为艺术家，因为99.999%的艺术家都没钱！艺术评论家的忠告。We know the price of everything, the value of nothing. 那个挺健谈的艺术家夫妇，给博物馆捐了艺术品问为啥要捐？说没有孙辈。哈哈哈，太直接了啊。最后Larry Poons的那个画充满了生命力啊，老爷子也很招人喜欢，住郊区，骑摩托车，谈吉他，走进他的画室就让人眼前一亮，后来放到画展上更是大放光彩啊。老爷爷说，有人说我已经死了，我要是当年有钱了估计也活不到现在。

在Larry Poons的映衬下其他人都显得那么得虚伪可笑 但是说实话纪录片本身只值三星 本来能期待看到更多更具体的资本运作方式 结果没有 适合给非艺术从业者用于科普 Poons这个小老头太真诚太可爱了 简直真诚得让人落泪 还有jeff koons本人看起来完全不像个艺术家 说他的气球狗是lobby art真是一点都不冤枉他

21.5.11艺术品的价值让其得以更好的保护。弹吉他的时髦爷爷泪目了。

彭斯面对和波洛克、罗斯科同样的被风格囚禁的困境时选择了不为艺术奴役自己。（骑摩托的老爷子太可爱了！杰夫·昆斯如华尔街之狼般的推销方式贯穿于他所做的每件事当中。但或许有头脑的艺术投机者不足以形容他，杰夫·昆斯更是这个景观社会和仿像社会的时代中最敏锐的观察者，放大最庸俗最廉价的无聊之物，鄙视艺术同时鄙视为艺术买单的人们。挪用，虚伪和讽刺就是昆斯巨大不锈钢表面折射的人类社会，媚俗的背后是真正的祛魅。“people that know the price of everything，and the value of nothing”面对村上隆、达米恩·赫斯特、翠西·艾敏、毛里齐奥·卡特兰，询问“这就是艺术吗”已经毫无意义，理念和准确反应时代本质的艺术载体才是成功要素。争夺眼球并没有什么错。

1.老画家Larry Poons的眼神很清澈，他聋了，他想做绘画领域的贝多芬，这真了不起，一个人能够抛却名利而追求自己内心的景象，是需要巨大的心力的。2.George Condo在绘画中的控制力简直骇人3.买艺术作品的人某种程度上或许和大航海时代的探险家、荷兰早期的金融先驱、股灾之前的投机者一样，都是趋利的，但区别在于，真掏钱买昂贵的作品的藏家，对于艺术和艺术家的认同，是一种价值层面的合谋，没有交易也就不会有艺术的存在，原本仅仅想了解艺术市场，看罢却被打动，在金钱滚动之中，往往亦有大真诚。

可以看第二次。艺术不仅仅是价格，更重要的是带动人民。

艺术家不知道艺术品市场是如何运行的，自己的画怎么被卖的艺术家插不上话；收藏家不想知道画家在做什么，他们坚信自己的理解；经纪人只关心把画卖出去，其它的你们两边爱怎么说都行。我们到底在干什么？

展示了各种立场的观点/看到拍卖叫价到2kw的那里 被冲击到落泪/jeff的镜子和larry最后展示的那些画 给我看到他们本人的感觉 光滑的无可挑剔的却只反馈不敞开的；粉的蓝的杂乱无章 原始绮丽的