“有些东西就是没个头 天不是也没个头吗 /天空确实是没有尽头的 这让没有边界的海也合理了许多/我开始怀疑铁轨的尽头到底是不是大海 思念的尽头是不是相见”意犹未尽，结尾叙述好微妙，感觉能再加点什么就好了

好像是中传录音师哥的片？ 感觉大三的样子做成这样也还不错了 虽然演员的表演还是有点生涩 总来的说也不算特别出戏

2.5 结尾真相揭露总觉得怪怪的 一下子弱了好多

90年代多为绿皮火车，还没有"和谐号"呢!

少一些旁白，少一些配乐

【城市新浪潮影像展】《Lonesome Town》

火车真是个屡试不爽的意象。既象征着对远方的无穷想象，来去之间，又可以带来一些未知的神秘，也可以带走一些童真或惆怅。这部短片的情绪就是建立在此之上的。拍的是一个小男孩等待离家多日的母亲归来，因为母亲的缺席，给他带来了巨大的恐慌以及无数的猜想。手电筒所象征的就是这种夹杂着恐惧、未知、兴奋的探索的欲望，而当真相揭晓，落地的碎片，则在诉说伴随着答案的确定，孩子不得已面对一个终结了的封闭的世界。情绪还是挺饱满的。问题在于配乐过于强制、直白了，尤其是《Lonesome town》，把情绪收归到确定的“孤独”上，其实是窄化了结尾的力道。可以有更相信观众的选择。

#HCNW2021# 很可爱很有质感的小文艺片，4:3的画幅将视野集中在一个孩子的童年世界当中，视听上的火候都刚刚好，不知道导演在拍的时候有没有参考梵高或者米勒的画，但影片当中的一些画面会让我联想到他们的作品。独属于孩童时代的“哲学”思考总是寄予在对重要的人的思念当中，而他们不过是用稚嫩简单的语言讨论着人生命中永恒的话题，“人从哪里来，又到哪里去”。火车，大海，天空似乎总是那个时代的一种特殊记忆，代表着给予、隐藏与希望，当一个人只存在于一个人的心里时，对那个人的回忆就转变成了对于环境，对于时代的回忆……小男孩的视野里不再有母亲的脸，只有那个虚拟的形象，破碎的幻想以及那看似没有尽头的火车轨道。

#HCNW2021# #Hardfilm 城市新浪潮青年影像展# 看了大家的短评，我和大家一样被影片的视听语言所触动，无论是接近1比1的复古画幅，还是忧郁冷静的旁白，还有最后的环绕长镜头，都挺不错的，在氛围的制造上达到了一个比较好的层次，配乐也是一大亮点，让我记忆深刻。至于大家提到有李沧东《薄荷糖》的味道，仔细一想还真是，以及庆幸自己去年上影节可以在大银幕上欣赏《薄荷糖》。

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