摄像机调度和大量玻璃反射总是精妙得让我感觉简单的空间如同迷宫一般复杂，通过剪辑和音乐创造出的两个身份之间的悬疑感和迷惑性非常强，值得拉的镜头语言。剧情设定上有些类似75年安东尼奥尼的《过客》

喜欢喜欢。元小说就该拍成元电影。想到科塔萨尔那篇《远方的女人》。法斯宾德翻译出了宿命意味，先看电影的好处就是看小说主人公直接代入Dirk Bogarde了"Hermann,Hermann,Hermann and hum？"哈哈/姓名一致如分身-反正处处透露出那个唯爱语言和言语把戏的纳博科夫

略显无聊。镜头移动的太多，反倒缺失奇幻的魅力。

EE英皇简9 美版

法斯宾德基本都是自己编剧，这部电影，是他用的知名编剧（他的团队很少涉及，零碎感的一种绝对自信——谁都只是我的道具而已，而且差不多），片子带有强烈的消极存在主义感觉，大胆，但的确有些俗气了，不过，不大胆也不是法斯宾德了

前半个小时还行，但后面是在搞什么玩意？完全没看进去。又无聊又冗长，剧情不明，一堆人来来去去也不知道在干什么。完全没看进去。没看进去！(>﹏<)

迷离之梦颇为费解。纳博科夫的异国疏离感，同为边缘人的法斯宾德把握得有滋有味。光线及运镜印象深刻，不过口吐英文的三国纠缠也确实难以共情。

7.8。改编自纳博科夫小说，法斯宾德用自己的方式与之结合，与同类型电影相比叙事缺点明显，既然是法斯宾德，他就有自己的重点。在镜像中看到人格的另一面，在玻璃透视中直视分裂的内心，在玻璃花纹分割的视角中，我们窥探他为无知的人们自导自演这出戏，最后与破碎玻璃、护照三者共同为此戏画上句号。嘲笑消失于旋转的运镜中，30年代战后社会的资本讽刺与精神分裂源头。不以女性为主角，那么就让全“剧组”为悲剧主角吧！

1、纳博科夫原著，法斯宾德导演，英文对白。拍摄地又在柏林。2、片尾说此片献给安托宁阿尔托、梵高、乌妮卡措恩。此片片名绝望，另外两位不认识，梵高确实是绝望到底。

8.5/10 “I'm a film actor. I’m coming out”

高级紫，高级黑