不太懂。意向与概念放在展览中很inspiring，放在电影里，不太懂是为了晦涩而晦涩，还是确实没能讲好一个故事。影片大意为在一个陈旧的未来和未来的废墟上，被困在data space里的儿子和愧疚的父亲。明明可以写成更好的故事来讲述。

玩了好久的沙子，突然被叫去的加班是看展，腰部的腰带漏了出来，像是忘了把皮肤安装上去的机器人

从太空舱出来那一刻 感觉自己也重生了

确实不是电影作品，在展厅里放映的一种制式。

曹斐ucca时代舞台回顾展

矫揉造作到了极点，和我所理解的科幻那种凌冽的温情相距甚远。曹斐在UCCA建造了怀旧的红霞电影院，而《新星》不过是对这个大型美术馆装置的影像延伸，是艺术家对审美偏好的自我满足，如同张大磊在《蓝色列车》里对苏联美学的复原一般。把所谓未来感的元素，跟上世纪的景观做了非常粗暴生硬的拼贴，混搭所带来的新鲜感很快就变质了，只剩下男演员精致的旁白和空洞的眼泪。搭了好大一个台子，唱了好小一出戏。尽管这个比较并不恰当和公平：但既已领略过诺兰的《星际穿越》，何必再去扮演二手的时间流浪者？

绝

无法言喻的感动

从中看见了太多影子。

如果拍这个片本身就是一次行为艺术的话，那么有意思的点在于监视器后面的创作者在整个拍摄过程中全情投入地扮演了一名牡丹峰电影团团员。至于影像本身，似乎余力为当年的《明日天涯》还要更有意思一点儿。