我只活一次

《热辣滚烫》上映已经过去两个月了，纪录片终于看到了，没想到比片尾的备忘录timeline更好哭。

纪录片让我看到了一个充满力量的贾玲，她像往常一样的真诚与亲和，带我们慢慢走入这个带着决心的旅程。

纪录片最开始的时候，贾玲完成结尾时的拳赛表演，全场起立鼓掌，大喊“导演可以吃蛋糕了”，她哽咽发言，然后无声流泪，画面转向一个奋力骑自行车前进的身影。我非常喜欢这个镜头的剪辑，杀青的激动和兴奋之后不是去表达胜利在望，而是转向杀青背后那些无言付出的日与夜，在台上挥出的每一拳，背后都是汗水和坚持，镜头传递的每一个感动，都是创作者最真心地投入。

“有那么多的拍电影的方式，我感觉我选择了最笨的办法。”

“会很胆怯，会很害怕，因为我很害怕遗憾，所以我会拼尽全力去做一件事情，我一定会把它做到极致。”

在贾玲对于创作与人物的理解中，可以感受到作为一个创作者对表达方式的摸索。她想去跟观众探讨其实是一个自我边缘化的“讨好型”的角色如何面对自己的人生，学会什么是爱自己。

她想要呈现的事一个让观众会有些“不适”的角色，这是令我最动容的，很多创作者都希望作品讨喜，恨不得每个段落都是讨喜的，而她想打破观众对她的喜爱，打破国民度带来的光环，让观众从镜头里感受到乐莹的痛苦，以及这个人物为什么会这样展现。

她知道自己的观众缘和舒适区在哪里，而这样的舒适区恰恰是她创作最需要打破的部分，所以她选择用最真实最笨拙办法去重构。

从演员的角度讲这是为了角色的付出，而从创作的角度对自己下如此狠手，我敬佩她的勇气，她把导演与演员两个角色都做到了极致。

定妆照上，乐莹穿着宽大松散的T恤，颓丧的表情，看起来好像对一切都无所谓、不在乎，实际上是一种对自己人生的逃避和隐藏。贾玲对她的描述是“她就是你们家一亲戚，活着。”活着，让人生气她的颓，又让人不忍她的自卑与敏感，就是这样一个看似普通但其实在社会中始终被忽略的人物，创作起来其实是非常难的。因为她太普通，但又不曾被深入的理解。所以观众对她有预设、有主观看法，但角色必须要承载戏剧矛盾，要让观众能代入乐莹的痛苦，才能深切感受到乐莹想赢一次的原因。

《热辣滚烫》是导演、演员贾玲的一次创作冒险，何尝又不是她自己的一次人生冒险呢？