熊出没·狂野大陆

打破刻板印象，《熊出没：狂野大陆》

上次完整的看一段《熊出没》，约莫是刚上大学的时候。

那时对动画中的人物做出了一些简单的判断：

熊大和熊二的模板是经典的“不高兴”和“没头脑”组合，而光头强则是滑稽的受嘲讽对象。

动画故事的表现手法，则和《猫和老鼠》相近，大抵都是一个“嘲弄到反嘲弄”的过程，所以其间必然会涉及到一些现实生活中的道具运用。

再加上光头强这个角色是“人”的原因，他所做出的一系列动作，对孩子来讲，有着很强的模范意味。

因此在很长的一段时间里，关于《熊出没》的负面新闻，不绝于耳。

可以这样说，“电锯”成为了我对光头强这一动画角色的刻板印象。随之附加的便是“暴力、低智、滑稽”等符号标签。

但是看完《熊出没·狂野大陆》后，我对“光头强”乃至《熊出没》系列有了一个极大的改观。

之前隐射暴力崇拜的道具，消弭于电影，动画中的主角虽弧光还不够明晰，但也摆脱了“毫无章法的低龄”。

简而言之，现在的《熊出没》和多年前的《熊出没》相比，有着非常大的进步。

光头强的转变

对于长期没看《熊出没》的知友来说，光头强的转变是显而易见的。

他不像过去一样过于无脑，没有明显的人物动机。比如以前的动画，因为环境选材上受制于“狗熊岭”的原因，那时作为伐木工人的光头强，其矛盾源头大多和代表自然的熊大、熊二有关。

而在《熊出没·狂野大陆》，光头强成了一个“接不上团的导游”。

职业的变化，也带来了光头强矛盾主体的变化。他所面对的主要矛盾，不再是代表自然的熊大、熊二，而是如何“表达自然”。

虽然不知道日常动画中，光头强的职业是否已经转变，但我个人是非常喜欢他现在的职业。

当他担任起狗熊岭导游的那一刻起，从职业上来讲就是“放弃”了对自然的破坏，而是和自然的共生。于是也就有了电影开篇时，熊大、熊二去光头强家看电视的场景。

这种行为从表面上来讲，是光头强和熊大、熊二在立场上的“和解”，往深了说则是有意彰显“人和自然不是对立的，而是可以共赢的思想”。

什么是快乐？

和多年前的《熊出没》相较，这无疑是进步的。

同时，曾经代表光头强的电锯再未在电影中出现，取而代之的则是水枪。

孩子的生活就以孩子的方式去表达，刻意的添加成人的工具往往适得其反，我喜欢《熊出没》这样的转变。

在光头强职业的转变下，许多“友情”要素，也是能够被成人或孩子接受的，它不唐突，毕竟主创人员早就化解了先置矛盾。

角色的改变促进了故事整理的改变，于是动画电影《熊出没·狂野大陆》抛出“什么是快乐”这个问题时，一切都显得顺理成章了。

它表达不再是“光头强拿着电锯追熊大、熊二”这种暴力宣泄下的快乐，也不是“熊大、熊二整蛊光头强”下的报复快乐。

作为一部动画电影，他开始简单的探讨友谊、亲情、甚至是人工智能和人类之间的矛盾。从而表达出，快乐是和朋友、亲人在一起，这样的朴素答案。

我私以为，作为一部学龄前动画电影，这是成功的，且富有积极意义的。

故事的完整性，真的没那么重要

过于强调线性叙述下的完整性，对于一部学龄前动画电影来说，无疑是吹毛求疵下的本末倒置。

这里不是说学龄前动画电影，就不该有完整的线性叙述。而是其优先处理的，理应是孩子们碎片化的专注时间内，他们所需求的第一要素是什么？

找到第一要素，并将其表达，就是解决孩子们需求。

于是在《熊出没·狂野大陆》中，我们看到了许多和故事主线“弱联系”的场景：

比如光头强的大巴，既可以伸出轮子，变成跳跳车，又可以在水上冲刺，成为水上巴士。
又比如光头强的大巴，从家门中驶出，蹦跳之间砸坏了院外的大门，也和故事主线无直接关系。

这些内容，是孩子们无需联系影片前后，“复杂”处理的。

孩子们观影的第一要素，是那些光怪陆离，耍宝逗乐的场景。

换而言之，孩子们最在意的是“没有逻辑的想象力”，而不是你这个故事有多么完整，立意有多么深刻。

我们可以对故事的主旨提出意见，但这意见是先要符合孩子逻辑的。如果连第一关都过不了，所有的意见无非是给孩子们强套上成人世界的逻辑规则。

因此把立意置前，忽视孩子需求，本质上是在表达我们这些成人的需求。

这并不伟大，还很可耻。