纪念品：第二部分

2019 年一部名不经传的英国影片低调问世，正当大多数观众还不知道乔安娜·霍格是各方神圣之际，她执导的《纪念品》就已征服了一众影评人，以黑马姿态登上了那年的十佳榜单。相比之下，普通观众对这部影片却态度冷淡，未必能欣赏到导演的风格，反而对影片的人物关系大感不解，即使有斯文顿母女首度同台表演的噱头也扭转不了观众的热情，影评人和观众的两极反应令人啧啧称奇。

然而，在去年的戛纳电影节上，乔安娜·霍格带着《纪念品：第二部分》惊喜亮相。在这部俗称的“下集”里为“上集”遗留的谜团提供了不少线索和答案，还玩起了近年来盛行的元电影叙事，令这部自传题材作品焕发出别样的光芒。影片接着上一部讲述女主角在男友意外逝世后，一直难以走出阴影，还影响到她的毕业作品创作。她在这段人生最艰难的时刻，能否完成拍摄自己的毕业作品呢？

大部分观众对上一部最不满的，也许莫过于女主角的男友这个人物，他飘忽不定的形象和神秘莫测的行为让人难以捉摸，更难理解的还有女主角死心塌地爱上了这个满嘴谎言的瘾君子。虽说他在上一集已死去，但在这部作品里，他却仍然像幽灵一样萦绕着女主角的思绪和日常生活。她选择了一种意想不到的方式驱走心理阴影，那就是将这段不堪回首的感情变成艺术创作。在外人看来，这需要勇气，而对女主角来说，还需要磨炼导演的基本功。

▲奥诺·斯文顿·伯恩

既然署名是一部自传色彩的影片，相信女主角的身上带有霍格本人经历的投射。霍格有没有遇过类似的渣男前度我不知道，但可以肯定的是，她早年的经历对于其日后走上电影创作道路起到了至关重要的作用，这一点相信便是两部《纪念品》的创作源泉。正如女主角在筹备毕业作品过程中，遭遇接踵而来的各种难题：选择女演员、摄影机位和灯光、给演员讲解角色等等,这些都是成为一位导演的必经之路。

戏中戏拍摄的情节占据大量篇幅，在偏写实的风格里不断迸发出幽默感，不论是她与几个男生之间相互试探的关系，还是那位趾高气扬的同学在现场破口大骂的即兴表演。这些都与“上集”过分沉溺的叙事风格拉开了距离，生动地描绘了电影系学生的求学阶段，并使之成为了霍格至今为止最平易近人的作品。

▲斯文顿母女再度同台对戏

戏中戏还原了不少女主角现实生活中的情景，比如像那个客厅，连布置和墙纸都与原来的相差无几。在这种还原私人记忆的拍摄场景里，她指导男女演员重现当时自己和男友的亲身经历，无异于再次撕开昔日的伤疤。还有另一幕戏令我印象深刻，女主角不小心打碎了母亲手工制作的陶瓷糖罐，这是母亲学习陶艺制作的纪念品。这个指向片名的设计似乎别有用意，不仅暗示女主角和男友的感情已彻底破裂，还暗示她必须面对这无可挽回的现实，并从这些“碎片”中拾起艺术创作的动力。

纵观两部作品，导演霍格显然不是为纪念失败的感情而创作出这件“纪念品”，她更在意的是这段感情促使自己大胆投入创作的尝试过程。最后 10 多分钟的情节出乎意料地打破了现实与虚构的界线，往日那些让女主角伤痛揪心的点点滴滴终于再次涌现，以一种夸张轻佻的舞台形式映入观众眼帘。然而，这并非是女主角费心拍好的毕业作品内容，更像是她脑海中突发奇想的意识流片段。她在德里克·贾曼风格的场景里执起了摄影机，顿时角色的身份发生了置换，从被拍摄/描述的对象变成了主动拍摄的导演；而观众或许随着电影结束时，听到现场喊的一句cut而彻底迷失在这层层叠叠的元电影迷宫里。