最后的决斗

去年年底，我看到这么一条影视资讯趣闻，：雷德利·斯科特执导并且云集马特·达蒙、本·阿弗莱克、朱迪·科默和亚当·德赖弗的古装动作片 《最后的决斗》票房惨败，投资过亿美元的该片全球票房仅2700万美元。近日老雷接受马克·马龙的播客节目时称，他不怪发行方迪士尼，票房不行主要是“冷漠的千禧一代”（00后）的问题。“我认为归根结底——这部片票房不行，是因为伴随着手机长大的观众的问题。千禧一代(原文如此)不想学任何东西，除非你通过手机告诉他。”
首先，这部《最后的决斗》我自己是绝对想看的，老雷的执导，中世纪的题材，四位主演都是不小的来头，这三大要素完全满足了我的观看欲望。票房上的失利，00后们不愿看，起先我以为是老雷年纪大了后创造力受限导致这样惨淡的结果，但当我认真看完全片后，不仅断言不是老雷创造力的问题，而且我还非常赞同老雷的发言。《最后的决斗》完全是被片名和题材误导的好片。只要你看个全片的三分之一，你就会发现本片根本不是骑士冲冠一怒为红颜的浪漫故事，而是个令人喘不上气的中世纪黑暗史缩影……魔鬼都在细节里，口述历史大不同，奈何观众没耐心，导演用心东流去。现在的00后，光是老雷所说的“通过手机告诉他们”还不止，我觉得是要把“食物”嚼给他们，喂给他们。同样作为一名00后的我，也属实不理解我的那些同龄人。
三段故事，三重视觉，三种回忆，段类似于罗生门式的三段叙事，技法上不能说完全娴熟，但依然能感受到在叙说真相的同时，伤害者，加害者，受害者三种之间利益的权衡。有些人疑问：把一个故事没太多的变化展现三遍意义何在？确实，三位叙述者口中的真相并没有太多变化，而是把侧重点放在一些各自利己的微妙细节上，沉浸式给观众自己去思考留白。与前两位男性的视觉不同，女性的阐述有所升华，是对自我清白的力争，也是为女权的呐喊以及依然是为何为性别正义的思考。又有人质疑，这不就是现代女权故事套了一层中世纪的外壳吗？对，但这种跨世纪的共鸣反而显得更加讽刺。可以想象在古代没有人证的情况下，尤其双方又是贵族，各有利益牵扯，更为复杂。
在当年男权当道的年代，起心动念是男人的权利，而她贪图我亦是罪过。明知对兄弟的亏欠最难以报答，但我还是要逾越爱情，强暴我兄弟的老婆。明知任何以情欲之眼看待女人，便已在心中与她犯下奸淫罪，但我还是要因爱求得赦免，把爱定为原罪。女性做爱要达到欲仙欲死的状态。就连神父都这么认为，强暴不是对女人施加的罪行，而是侵害她男人监护人的财产……女人与你的交谈甚欢，是她对你的示爱。女人逃跑时不小心脱落的高跟鞋，是对你的勾搭。女人在床上奋死抵抗，是对你的挑逗……可怕的思想早已成为了跨时代的悲鸣。
一个女人外表的刚硬，要从内心的坚强中体现。会挥刀耍剑哪有勇于站出来的实在。尊重从来都不是等来、忍来的，认清自我女性的地位，永不发声就永不会有人在意你。事实证明，大部分女性对自己同胞受难时只会表现出嫉妒、无知、歪理和假慈悲(即使是最好的闺蜜)，能为自己站出来的都少之又少，更何况她人。而时至今日的我们，又有多少男性觉得马特达蒙不惜妻子代价的决斗真他娘的正确？最后片段中胜利者的欢呼与妻子玛格丽特那溢于言表的惊魂未定，以及败者的尸体交相平行对比，能感觉到玛格丽特没有因为施暴者卡鲁日的倒下而彻底释怀，依然还在女性的无奈与痛苦中挣扎……朱迪科默确实美得不可方物，但以后再在影视作品中看到她，不是欣赏她那漂亮的脸蛋，而是记住这部《最后的决斗》的故事以及她那精彩的演绎，讽刺得努我鸦雀无声。