落花时节

正午新剧《相逢时节》眼看着就要扑街了？

是质量真的拉跨，还是目标受众的注意力都被东欧紧张的局势吸引走了？

在马不停蹄地看了十集之后，我的结论倾向于前者。

评价一部国产剧的优劣，观众基本就看两点。

一是表演，二是剧情。至于视听语言什么的，关心的人少，对于大多数国产剧来说，也缺乏讨论价值。

从表演到剧情，《相逢时节》都有太多肉眼可见的槽点。

先说表演。

目前来看，张艺兴在剧中的表演几乎成为了全剧被吐槽最多的一个点。

如何评价张艺兴的演技呢？我评价不了，我无法评价不存在的东西。

我这不是抖机灵，明目张胆地黑张艺兴的表演一无是处，而是说就“表演技术”而言，非科班出身的张艺兴确实并不具备。

这里的“表演技术”，也可以说成是“表演功底”。

抛开演技（不是黑），张艺兴在《相逢时节》里的表演，有明显的缺点，也不是完全没有可取之处。

在一些生活化的场景中，张艺兴的表演是较为生涩的，像是公司年会上被抽中表演小品的员工，神态和动作都显得非常紧张而拘谨，台词念得很认真但极不自然，能看出他是读了剧本的，毕竟剧本里如果写了“哈哈”二字，他在剧中就会相应地干笑两声而非三声。

第二集宁恕（张的角色）回临水和妈妈见面时的表演，将这样的问题体现得淋漓尽致，短短几分钟，便足以令观众尬到头皮发麻。

但在一些戏剧冲突较为强烈的戏份中，张艺兴虽然时常会演得有些过火，但偶尔也能演出角色细微的神态变化，这说明他能够去揣摩角色的心理活动，并且在努力完成导演的要求。

这在第十集他和梁冠华的对手戏有所体现，在宁恕被张立新揭穿身份时，张艺兴对角色的神态变化处理得颇为到位，内敛而不浮夸，值得称赞。

换句话说，张艺兴最大的问题是台词功底太差，演戏缺乏呼吸感，而这些，是需要专业训练和经验积累的。

我斗胆向想要使用张艺兴的导演建议，可以选他演一些不需要说话的角色，如哑巴杀手或沉默大佬，不说台词，台词功底差的问题不就迎刃而解了吗？侯孝贤和陈英雄当年用梁朝伟，就是类似思路。

当然，在《相逢时节》里，宁恕这个角色不但需要说话而且话还挺多，以张艺兴的台词功底，就难免会被吐槽了。

何况，你让他这么一个半路出家的年轻演员和演了几十年戏的狄阁老对戏，显得生涩稚嫩，那也是自然而然的事情。

这里多说一句。有人批评张艺兴说话有南方口音，和剧中其他演员的口音有明显差异，我倒要为张艺兴叫屈。这部剧里，大部分角色都是临水人，临水在剧中的设定是一座离上海不太远的南方小城，按理说，角色有南方口音，反而是正确的。

事实上，剧中的所谓临水人，有说话明显带东北口音的雷佳音和贾乃亮，还有一口京片子的梁冠华，以及说话带点湖南味的张艺兴。

这很难说是演员的问题，只能说剧组并不在意口音这件事情。真要在意口音，怕观众觉得南腔北调太突兀，在选角时就会考虑到演员的籍贯了，正午是明白这一点的，有《山海情》为例。

口音问题无伤大雅，张艺兴的表演是槽点，但并不致命。

《相逢时节》最大的槽点，当然还是它的剧情。

剧名叫做《相逢时节》，看上去很文艺很暖心，但并不是这么一回事。我给这部剧起了几个更贴近实际的别名：

《大头罗密欧和冷面朱丽叶》、《坐牢向左，离婚向右》、《神探狄仁杰之谁要阴我》以及《疯子对疯子的复仇》。

看到这几个我DIY的剧名，没看过剧的人大概就也能猜到《相逢时节》的戏剧冲突就多么强烈了。

我简单描述下这部剧的主要剧情吧。

男女主小的时候，女主的爹用刀捅了男主的爹然后跳楼了，男主的爹没死但受了重伤，男主的姐姐大闹女主家，误伤了女主的弟弟，导致弟弟患病。

结仇的两家本不该再有交集，但女主上大学时和男主成了同班同学，并且相恋，而女主的弟弟在偶然得知此事后犯了病，无奈之下女主和男主分手，天各一方。

十几年后，男女主各自离婚，又因为共同的朋友产生了交集，出现了复合的可能性。而同时，女主的弟弟筹划着对男主家的复仇。

看看这台词吧：“谁也不提报仇的事，咱们不是简家人的对手。”

不说这是正午阳光在2022年推出的新剧，只看这剧情，我觉得它更像是二十年前的港剧或是台剧。

家族恩怨、仇人相恋、商战复仇，这是TVB太喜欢拍的戏码了，有太多相关题材的经典摆在那里，《大时代》、《天地男儿》、《天地豪情》、《创世纪》等等，数不胜数。台湾省那边更是一拍就拍几百集，与阿郎一见再见，把人类能想到的抓马剧情都写遍了。

《相逢时节》能青出于蓝而胜于蓝吗？恐怕不能。剧中明显有仿效港剧的桥段，比如宁恕让自己的女友“卧底”在仇人身边做秘书，这在《创世纪》第二部中也有，剧中古天乐饰演的张自力就用过这招。

而相较于港台家族剧，《相逢时节》不但比不了人家节奏够快尺度够大，在塑造人物的能力上也差了很远。

比如，《相逢时节》中，大部分配角只是工具人，在不同的时间线里，他们甚至可以有不同的性格特征。

在剧中90年代的时间线里，男主简宏成的姐姐简敏敏是这样一个角色：

性格火爆，在父亲被捅伤后大闹仇家，十八岁辍学到父亲的工厂帮忙，为了工厂嫁给自己不爱的人，在父亲偏心想把家产都给儿子的情况下，她和丈夫设计侵吞了家产，和弟弟简宏成决裂。

我们先不讨论这部剧将这样一个本可发展为美强惨大女主的角色设置为反派是否不太合理，单就前期的人设，作为恶女反派，这个角色是有张力的。

但令人大跌眼镜的是，时间线一变，简敏敏的人设也发生了变化，从阴狠果断的恶女姐姐一下子就变成了聒噪而无脑的喜剧人形象，这样的人设割裂，用“换了演员”来解释，是说不通的。

比人设割裂更令人难以接受的是极端人设。

什么叫极端人设？就不提全员高管、人人离婚以及是个角色都可能坐过牢了，单拿女主角宁宥和丈夫郝青林的人设举例，就够极端的。

剧中李乃文饰演的郝青林，是个十足的渣男。

有多渣？和老婆吵架，他会理直气壮地说：是因为我当初出轨吗？！

他会把自己的出轨归咎于妻子事业发展比自己更好，是因为他产生了自卑感，他才出轨。

换句话说，他觉得自己出轨归根结底是妻子的问题。

我承认现实社会里存在这样的人，但剧里出现这么个工具人渣，无非就是为了让宁宥能够赶紧离婚，去和男主谈中年恋爱。

而宁宥呢，就比较圣母了。丈夫出轨，她不愿意影响孩子，只分居不离婚，这还可以理解，但丈夫借钱她还愿意帮忙，就有点好的过分了，等到丈夫再次出轨，终于要离婚了，她竟然还愿意把房子分给丈夫，理由只是想赶紧了断，而等到丈夫都贪污入狱了，她又帮忙张罗律师给丈夫打官司，并不着急和丈夫划清财产，理由是怕公婆伤心。

这样的女主善良是够善良，但气人也是真气人，有时候甚至比渣男丈夫还气人。

事实是，看这部剧的时候，观众会不断生气，看着角色在电视里吵来吵去，观众可能比他们还要闹心。

闹心之余，我也会被这部剧在设计一些桥段时的幼稚和老套逗笑。

比如，男女主在大学相恋的契机，是女主在小饭店当服务员被人欺负，男主英雄救美，博得了女主的好感。

2022年了，校园爱情戏真的可以再复杂一点再高级一点。

话说回来，我对《相逢时节》失望，很大原因还是因为它是正午出品，如果它不是正午出品，我可能会把它当做一部再普通不过的狗血剧，在和家人聊天时当背景音观看。

正午出品，必属精品，这是很多国内观众挂在嘴边的话，不是没有道理。

正午的剧往往不光有精彩的故事，更有足够立体的人物，也有着别样的动人之处。

通过小人物，正午的剧往往能映照出大时代。

就拿另一部改编自阿耐小说的《大江大河》来说，剧里宋运辉、雷东宝、杨巡的奋斗故事之所以让无数观众心潮澎湃，是因为在他们的人生里，我们看到了自己的梦想与时代的变迁。

可惜，在《相逢时节》里我看不到这些。

我特别想知道辍学离家的简宏成是如何在深圳奋斗成为了准上市公司总裁，我也特别想知道宁宥是如何在上海打拼成为大公司的财务总监，我甚至很好奇张立新是怎样把一个小工厂变成了立新集团，又是如何陷入了泥潭。

但这些都没有拍。

拍了什么呢？

一地鸡毛，漫天狗血。