好莱坞往事

昆汀还是那个昆汀，影片混杂着昆汀强烈的个人风格，以往昆汀电影中的元素在这部电影中一样都没少：喋喋不休的对话，漫画式的人物，精彩的配乐，恋足癖，以及电影中夹带的大量私货。

• 昆汀——一个电影粉丝的狂欢

昆汀肯定是个电影迷，还有什么比影迷自己成为电影导演，并且在自己的电影中致敬经典更为狂热的事情呢？电影中不断强调的16mm胶片，以及放胶片电影的场景，都强烈地表达出昆汀对于电影的喜爱。

• 抓上一杯爆米花，躺在沙发上，放轻松！

这不是一部需要我们聚精会神，严肃以待的电影。昆汀用他独特的制作电影的方式告诉我们：放轻松！这是一部有趣的电影，会给你带来无尽的乐趣！我们不需要像观看《2001太空漫游》那样苦苦思索那块黑石板的意义，也无需像观看《潜行者》一样绞尽脑汁去试图理解影片的含义，我们只是坐在沙发上，手里拿着自己最爱的小吃，开心地欣赏影片就好了。看着那些精美的画面，搞笑的台词，有趣的人物，昆汀真实非常懂得影迷的心思啊！

• 嬉皮士

60年代真是一个神奇的年代，尤其是那些嬉皮士们。虽然影片中的迪卡普里奥简直要被那些嬉皮士烦死了，但是这些嬉皮士身上有一种非常吸引人的特质：追求爱与和平，崇尚自由和个性，借着颜色鲜艳到夸张的衣服来大胆地表达自我，蔑视主流文化，追求自己的信仰。

他们身上所散发出来的乐观和自信，以及对一切事物开放的态度，对物质的轻视以及对精神生活的追求，成为了整个60年代时代精神的最佳体现

• 出乎意料的结局

对于这部影片，是否了解波兰斯基的故事，将会有两种完全不同的观影体验。

恰好，我之前看过波兰斯基那部著名的《罗斯玛丽的婴儿》（我看过最好的几部恐怖惊悚电影之一），也了解到了这部影片之后的故事，所以我一直在期待着影片最后的血腥恐怖场面（这么说好像不是很合适😆😆😆），但直到影片结束，我也没能等来波兰斯基的妻子的悲剧的发生。

不愧是昆汀，我忘记了早先他在《无耻混蛋》中改写历史的先例，还期待着他能够给我们一个传统的结局，但这哪里是昆汀的风格啊！我感觉又一次被昆汀戏弄了。

但这种感觉真的很美妙，反讽在这里有了精彩的效果：打碎观众的期待，并给出自己全新的结局，让影片变得调皮活泼，也变得超脱了现实世界，成为一种有趣的超现实。

• 元电影

这是一部关于电影本身的电影。电影中主角本身就是一个演员，影片中有无数的镜头都是关于迪卡普里奥是如何拍电影的，以及整个剧组是如何制作一部电影的，当然还有我们非常乐意看到的片场中的趣事。

• 李小龙

很多人批评影片中李小龙这一形象是对他的一种侮辱。我反而觉得没有那么严重。我也非常喜欢李小龙，但是如果有人告诉我现实中的李小龙非常狂妄自大，我也会欣然接受。事实上，我们很容易神话李小龙，他的传奇故事激励了一代又一代的人，因此我们很难相信这样一个伟大的人性格上会有这样的一面。我们都根据自己听到的故事来构建我们自己心中的李小龙，对于我来说，尽管他有可能有这样那样的缺点，但依然不会降低他在我心中的位置，反而让我感到更加真实。

我也不会去试图弄清楚真实的李小龙究竟是什么样的，因为这对于我并不重要，我的李小龙肯定和其它人的李小龙不一样。每个人都只会相信自己愿意相信的事情。

• 创作焦虑

公平来说，这并不是昆汀最好的电影，将这部电影放在昆汀自己的电影序列中，就会发现这只是一部平平无奇的电影。对历史的颠覆早已在《无耻混蛋》中有所表达，絮絮叨叨的人物在几乎所有的昆汀电影中都是主角，电影结构早在《低俗小说》中就已经达到巅峰。

昆汀无疑是知道这一点的。所以他构建了迪卡普里奥这一还没红就要过气的角色来表达自己的想法。昆汀自己就是迪卡普里奥饰演的角色：有过曾经的短暂的高光时刻，现在却只能期待着下一季的电视剧集自己能够得到一个反派角色，以维持自己在好莱坞奢华的生活。

突破不了自己便被认为是平庸，这种创作焦虑也是艺术永恒的母题。《危情十日》是关于创作者的，《闪灵》也是关于一个写不出作品的作家的。对于一个艺术家来说，如何挣脱众多的经典作品以及自己前作的束缚，从过去的阴影中走出来，是一个艺术家能否被称为伟大的关键因素。

• 碎碎念

这是一部非常有意思的电影，充满了迷人的细节，昆汀肯定也是一个为细节着迷的人。

比如影片所使用的画外音，就让人想起了著名的《安妮霍尔》。

故意的剪辑痕迹。

影片中嬉皮士们的穿着打扮，非常有个性。

只要是在60年代，就会不断被提及的越南以及肯尼迪。

波兰斯基和迪卡普里奥妻子的打呼噜声（波兰斯基甚至被妻子吵得没法好好睡觉，早上心情异常烦躁）

皮特那性感地让人流鼻血的肌肉。

昆汀作品中一再出现的女孩子们那脏脏的脚丫子（作为特写甚至恨不得怼在观众的脸上）。

这些都成为了影片迷人的因素，让我们爱上昆汀的电影。