主演:厄拉·亚科布松,伊娃·达尔贝克,哈里特·安德森,玛吉特·卡尔奎斯特,古纳尔·布约恩施特兰德,亚尔·库勒,奥克·弗里德尔,比约恩·比耶尔文斯塔姆,纳伊玛·维夫斯特兰德,尤兰·辛达尔,Gull Natorp,贝吉塔·瓦尔堡,毕比·安德松,Georg Adelly,David Erikson,西格·菲尔斯特,Sten Gester,Birgitta Hellerstedt,Svea Holst,乌尔夫·约翰松,Arne Lindblad,卡尔-古斯塔夫·林德斯泰特,Lisa Lundholm,莫娜·马姆,约翰·梅林,Börje Mellvig,Gunnar Nielsen,云韦·诺德瓦尔,约瑟夫·诺尔曼,约斯塔·普吕塞柳斯,Mille Schmidt,乔治斯卡斯特德,Hans Strååt,Lena Söderblom,Einar Söderbäck
everything is over the top, and why women are portrayed as always obsessed with men, and unworthy men.
叙事节奏太奇怪了,一下子重一下子轻的,搞不清楚女主到底是妈妈还是女儿,搞不清楚这个爱情轻喜剧最后的感情线走向如何。不过结局挺好的,中规中矩的那种好。
田纳西·威廉斯这本子远没我想象中的那么好,剧情、风格、配乐杂糅在一起显得非常奇怪,奥斯卡提了8项却没提剧本奖是正确的选择。安娜·玛格纳妮真是赞爆,教堂崩溃还有和女儿爱人谈话那两场戏令人拍案叫绝
恶女痴男,一套男权pua。
田纳西的剧本真的太不合适改成电影了,但是Magnani又太美了
3.5,就,典型田纳西,马尼亚尼货真价实的影后。她的Pride在黄宗霑漂亮的镜头里闪闪发亮,散发出强大的能量。Lancaster就比较雷,半傻不傻的好尬。里边的喜剧部分也有好有坏。
假如真的存在“戏剧现实主义”这一短暂的流派或历史阶段的话,玫瑰纹身大概可以是最好的应验。它是戏剧的(田纳西·威廉斯的剧本有足够强大的舞台性),也是形式的(黄宗霑摄影对光线和阴影的强调)。安娜玛雅妮带来意大利新现实主义苦难的面孔,她锐利的目光使她比任何一位田纳西的女主角都要更为疯癫和封闭。某种程度上构成了好莱坞对新现实主义的想象和再造,以及其内部的自我更新。但在50年代的好莱坞,受到国际电影潮流的影响之下,戏剧的逻辑还是得到了惊人的胜利。称之为“戏剧电影”则非常精准地指出好莱坞的本质矛盾,情节剧是最接近生活流的类型了,这一阶段的最高概况确实是larger than life
“玫瑰是世界的核心 就有如心脏是人体的核心”
还是一样内核的女主角——想坚持更高的道德,意志却敌不过兽性,变得比俗人更虚伪卑鄙——但是围绕女演员马纳尼的特质,确实整个故事做出了不同以往的风格,可以感受到大剧作家试图将眼光放得更宽广的志向(献给生活嘛)。最后扔出丝绸衬衫的马纳尼整个人有一种难以言喻并另人动容的生命力,电影永恒地刻下这个族群色彩的代表和纪念。配乐和此片风格不搭。
作为首位获得奥斯卡影后的欧洲本土女演员,安娜马尼亚尼演的无可挑剔,爆发力与感染力十足,但电影就差点意思,基本后半段整段垮掉,母女冲突刻画的莫名其妙,男女主角感情发展的莫名其妙,女主角走出心魔的转折更是莫名其妙,兰卡斯特像个智商低下的大猩猩。
木有解说