刺猬的优雅

人生不过三万天，可是这三万天，又是有多少人将这三万天重复了数千万次。《刺猬的优雅》告诉我们，其实人生的意义不应该用长短来衡量。“重要的不是死，而是死的那一刻，我们正在做什么”。死亡对于每个人来说都是一件最平凡的事，每个人都会经历。可是，多少人又会将认真对待每一天呢？

电影的色彩分析通常是主观的、私人的，但不代表这一切是无迹可寻的。对于一部电影的观赏与体验，除了需要调动观者大量的人生体验与感悟能力，更需要丰富的想象力，以及收集信息，检索信息，推演出一个合理的，可与导演深刻共情的“生命”图景。影片开头，小女孩帕洛玛打算在用摄像机记录身边发生的一切后了结自己的生命。她用摄像机来代替眼镜，而她通过摄像机发现了两个不同的世界。摄像机中的冷暖色调差不仅形成了强烈的视觉冲击，同时也暗示了中阶家庭舒适安逸的生活与底层门房生活的艰辛、不易。浓烈的色彩对比，更突出双方精神世界层面的反差感。女导演莫娜阿切尔通过用小女孩的视角来向观者讲述一个成年人世界的故事，保留了属于孩子的童真(涂鸦、剪纸),导演也将独有的那一份细腻心思藏在了每一帧的镜头里。

神经质的母亲一边对着植物说话，一边吃着抗神经药物

摆放出鲜红的玫瑰，何尝不是刺猬？

小津格郎走进勒妮的藏身之处，给她的住处带来了生活的希望。（暖色调与冷色调形成的反差）

英国诗人约翰邓恩曾写下一首诗：“没有人是一座孤岛，在大海里独踞；每个人都像一块小小的陆地，连接成整个大陆…”可是，每个人的精神世界似乎决定了自身陆地的面积大小。 勒妮在面积不大的屋里，拥有一个只属于自己的小世界。她钟情于阅读，找到了一个极好的藏身之处，那里可以远离窗外的车笛、大门的频繁关门声、老式电梯升降的声音。似乎关上了这道门，听得见的只有悦耳的翻书声和舒缓的呼吸声了。她是那么低调、沉默，即使身处社会边缘，却又钟爱阅读，与书作伴。似乎在其他人眼里，她如同刺猬般，需要依靠沉默来保护内心柔弱的自己。以至于当她换个发型时，基本上没人认得出来是她。直到她与小津格郎邂逅，此时的她肥胖丑陋却又内心丰盈饱满，而小津格郎显得端庄大方、谈吐优雅。看似形同陌路，却又命中注定般的聊在了一起。小津格郎的出现让勒尼渐渐打开那扇门，感受到了书中体会不到感觉，来自灵魂深处的共鸣。在与小津格郎相处的时间里，她渐渐忘记了自己是一楼的门户，而是楼上某间房门里的女主人。

还有个细节，勒尼在遇到小津格郎和帕洛玛之前和之后，她离开这栋楼的时间也不同。夜晚是代表着相遇之前，迷茫且冷清。白天则代表相遇之后，希望且充满热情。

影片最后，她意外地死去了。可是，并没有让电影结尾已悲剧谢幕，用影片中的话来说，在死去的那一刻，她是幸福的、追寻希望的。每个人终究会死亡，但又有多少人是带着微笑死去的…最后的最后，帕洛玛和小津格郎在整理属于勒尼的小世界时，发现书柜上还放着两本书—《安娜卡列尼娜》，回首才发现，安娜与勒尼的结局截然不同，仅仅只有以死亡结尾才是唯一的相同之处。帕洛玛最后一次与勒尼告别，并轻轻地替她将书房的门关上，担心关门声大到打扰到她。

书就是她的世界

打算与小津格郎共看电影

突然想起了自己的身份是门户，又怎么能坐电梯呢？

同样，她又是那么善良和富有爱心。她养了只猫，并取名为列夫。在现代西方社会，猫代表着独立、优雅和神秘。猫在本部影片中有多次出现，小津格郎喂养的两只猫、小女孩家里的猫以及门户勒尼家里的列夫。究竟是哪些猫才真正象征着优雅？影片一个片段对此做出了解释，帕洛玛母亲在和勒妮聊天时，为了怕猫溜走，因此女主人选择关上门，两人去外面聊天。为什么不邀请勒尼进来呢？为什么猫要溜出门外呢？唯一值得留意的是，勒尼可能就早已经习惯了冷眼和奚落，但她习惯于保持沉默。

本片音乐也暗示着人物的心理活动，纯音乐《Madame Michel》通过以大提琴，来体现那种深沉中带有柔和的感觉。仿佛把观者置身于嘈杂喧嚣的世界里，却依旧可以感受到人间冷暖。

貌似勒尼与日本人的遇见是导演有意而为，但从阅读原著后才发现，原著《刺猬的优雅》作者妙莉叶，常居住在日本，对于日本文化有着特殊的情感。因此镜头下也出现了大量关于日本文化的镜头，帕洛玛学习日语和新邻居交流、勒尼与小津格郎观看日本电影，二人共进日式晚餐。随着梵高深受浮世绘的影响，大胆的构图、浓厚的色彩、多姿的线条让他对东亚文化充满好奇，他打开了那扇门，从而让西方社会逐渐认识到接受东亚文化。

墙上的和服图画，解释了小女孩了解东亚文化甚多

死，一个字看起来沉重、压抑，没多少人愿意真正地面对它。