涉过愤怒的海

总结一下剧情——父亲为女儿追凶复仇，最终发现女儿是自杀。

整个影片剧情交织了父亲追凶和女儿东京日常生活的场景。

追凶方面是很辛辣的味道，不断使用冷色调，对立的画面结构，在奔跑、打斗、破坏以及制服。主体在于父亲对于最大概率杀死女儿凶手的复仇，但是凶手是有钱人的儿子，此时不断感叹有钱的无所不能，让反社会的少年一次次躲开法律的制裁。当然，除了钱之外，另一个至关重要的因素是母亲的保护。反社会少年一次次暴行的变本加厉，一次次的嚣张跋扈，一次次的懦弱逃避，都是来自于他可能的逃脱。一方面他其实并不敢确定母亲会不会来帮他，另一方面他控制不住自己心里的施暴欲望。在回避世界的无所适从的同时，少年投身于二次元，一个虚拟的世界。不可否定，影片中对于二次元的场景给出的配乐都是压抑的，带有一种对二次元的刻板印象，但是这可以理解为导演为了服务内容的一种表达。少年在一次次角色扮演中寻找自己的栖息地，如果说，反社会人格作为一种疾病在没有及时干预的情况下会生根于内心，少年已经习惯于和这种心理相处，他在现实中的反应是不断施暴，不断逃避。

说回来父亲，作为父亲在第一时刻听说女儿的死亡，他是在追凶的过程中。他绝望，痛苦，想要凶手付出代价。而后，他说，自己这辈子就为了这一个女儿。女儿从小就很懂事，他经常出海。那么他对于女儿的是爱吗？我觉得，更多的是责任吧。因为责任，他把女儿养大，因为责任他送她留学，因为责任他为了女儿追凶。影片中不断有人问，你真的爱你的女儿吗？他回答不了，因为他也不知道。他差点使女儿死亡的帮女儿降温方式，他教怕水的女儿游泳，他一次次努力的出海打鱼。他只是在遵从内心责任感告诉自己的，这是我女儿，我要对她好。但是因为没有爱，他不知道他对女儿的好，在女儿心中不一定是爱，也可能是一把刀。父亲追凶中不断的得知女儿在东京的生活，颠覆了原本他心中女儿的模样，他没有关心过，他没有在意过。他一直追寻着他认为的凶手，是一个看上去，为了爱女不顾一切的父亲，直到最后得知真相，放走少年。他才发现自己其实也是杀死女儿的凶手之一，可能是捅刀最深的凶手。

对于孩子有着表面上的爱的并不只有死去女孩的父亲，还有反社会少年的母亲。她知道自己是在一次次包庇自己的儿子，她这么聪明的人不可能不知道这对儿子有害无益，但是她有着一种保护儿子的责任，如果不这样做根本不像是在爱儿子。影片中，她把自己比作母狼，只有动物对于子女的保护，不是爱，是责任。

死去的女孩是影片的核心。从她的日常中可以看到她展示给东京的模样和她内心的想法，她渴望别人对自己无限的爱，于是走向了极端。因为店长给不了她无限的爱，甚至有把她当作替身的嫌疑，她直接扯下耳环离开，要让店长的心里永远记得她。反社会少年原本对她也是无限的爱，他对她表达爱意开启于扯掉自己的牙齿，鲜血象征着忠诚，最后少女用十七刀献出了自己的忠诚，也是陷入绝望的最后一步。少年的不信任只是压倒她的最后一根稻草。一直懂事的女孩，脸上永远挂着笑容，她没有办法用爱造句，在捅了自己十七刀之后，看着最后的喜欢离开，她爬进最温暖的壁柜，用鲜血描绘再也看不到的太阳，与童年的日子不同，她画了七八个小时而已。

曹保平这部犯罪影片最终的落脚点仍然是在于家庭，可能有的人无法理解这一切，但是总有一些人他们得不到自己期待的爱，他们仍然在寻找等待自己的太阳，他们不是个例。可是，天已经黑了。也许影片并没有很大的社会意义，也没有非常尖锐的直击痛点，但是它讲了一个一些人看不到的东西，一些人真实经历的东西。

要记起生活高于艺术。